клыками и когтями и отправлялся убивать ночных путников… Нет-нет, Тед пытался бороться с недугом оборотничества. Именно для этого, полагая, что его спасет жизнь в семье, он поселился в доме своей сестры Джанет (Хемингуэй), которая в одиночку воспитывала сына (Гэмбл). Но даже здесь вервольф был не в состоянии противиться зову небесной хозяйки, и кровавая развязка представлялась неизбежной. Впрочем, жил у Джанет еще один домочадец, который сразу раскусил, что происходит с Тедом, — пес Тор… Он-то и стал, по сути, главным героем картины. А как же? В том. удастся ли ему спасти маму с сыном или нет, заключается «внешняя» интрига фильма; в том, своевременно ли Джанет поймет причину его враждебного отношения к Теду, — «внутренняя», психологическая интрига. Собака в центре сюжета об оборотне? Не Бог весть что, но и не банально. Кстати, и роман Уэйна Смита, по которому снята картина, называется «Тор».
Оценка: 3.
КОСМИЧЕСКИЕ РЕЙНДЖЕРЫ
(SPACE TRUCKEKS)
----------------
Ну, конечно, «Космические рейнджеры»! Разве могли дистрибьюторы этого фильма в России (фирмы «Агма», «Парадиз» и «Видеосервис») поставить на обложке кассеты его настоящее название — «Космические перевозчики»? Да ни в коем случае: оно ведь столь «некоммерческое». А что никаких рейнджеров (т. е. военнослужащих диверсионно-разведывательных подразделений) в картине нет, так это все «ерунда»… Между тем новая работа известного режиссера Стюарта Гордона (на его счету такие ленты, как «Реаниматор», «Извне», «Последний отсчет») заслуживает более уважительного отношения. Ее главным героем является именно перевозчик, владелец космического грузовика Джон Кэнион (Хоппер). Поссорившись с могущественной Корпорацией, ведающей распределением грузопотоков в ближнем космосе, он вынужден связаться с подпольным подрядчиком и взяться за срочную доставку на околоземную орбиту подозрительного груза — набора контейнеров, каждый из которых снабжен мощной системой защиты. Вместе с Кэнионом в полет отправляются красотка Синди (Мазар) и его коллега, перевозчик Майк Пуччи (Дорф): первой необходимо побыстрей оказаться на Земле, где ее матери предстоит сложная операция, а у второго свои счеты с Корпорацией, и он тоже не прочь добраться до метрополии. Маршрут полета пролегает в стороне от традиционных торговых трасс: чтобы поспеть к оговоренному сроку, корабль Джона должен проложить себе дорогу сквозь пояс астероидов. И он успешно справляется с этой задачей, но сразу же после ее выполнения его захватывают в плен космические пираты во главе с капитаном Моканудой (Дэне). Корсары межпланетных пространств вскрывают один из контейнеров и обнаруживают там целую партию киборгов, способных уничтожить любого противника при помощи аннигиляционного луча… В целом фильм производит приятное впечатление, а некоторые кадры более чем эффектны. Одним словом, достойная работа.
Оценка: 3,5.
Тема
ЛЮДИ ИЛИ РОБОТЫ
Идея искусственного человека, антропоподобного создания давно волнует человечество. Не остался в стороне и кинематограф, который тоже в какой-то степени можно считать своеобразным андроидом.
Произведение фантаста Филипа К. Дика послужило основой для культового фильма «Blade Runner» (1982) Ридли Скотта, в дословном переводе — «Бегущий по лезвию бритвы», где действует полицейский будущего, который охотится за репликантами, то есть андроидами нового типа, роботами, почти не отличимыми от людей. Мотив идентификации, опознания искусственного человека в конечном счете оказывается сродни извечному выяснению философского вопроса: «Кто я сам?».
Обнаружение едва различимой грани между людьми и порожденными ими совершенными человекоподобными машинами не менее сущностно для искусства XX века, чем гамлетовская дилемма «Быть или не быть» или максима-призыв немецкого поэта и философа Гете «Стань самим собой» для культурного самосознания минувших столетий.
Однако и ныне распространенный сюжет многих фантастических сочинений о терминаторах, вышедших из-под повиновения роботах, так же, как и модная идея «зомбирования», превращения подлинных homo sapiens в послушных роботоподобных существ имеют корни не только в культуре начала нашего века, но и в давнем, архаическом, архетипичном прошлом, связанном еще с мифологическим и вовсе с языческим мышлением и миросозерцанием. Кстати, не случайно, что интерес к сверхъестественному, оккультному, мистическому и даже дьявольскому возрастает в момент слома исторических формаций, в ситуации мировых катаклизмов или просто на рубеже столетий. Весь данный набор сопутствующих условий наличествует и в преддверии третьего тысячелетия.
Знаменательно, что немецкому экспрессионизму 10—20-х годов принадлежит заслуга реанимирования и введения в культурный массовый обиход мистических сказаний о вампире Носферату. ожившей глиняной статуе Голема, созданном в пробирке Гомункулусе, а также сочинения оригинальной истории о сомнамбуле-маньяке Чезаре, ужасной игрушке в руках безумного доктора Калигари. А вот американское кино 30-х годов запустило на орбиту всеобщего внимания и даже поклонения мифы о монстре Франкенштейна, гигантской обезьяне Кинг Конге и «Белых зомби», живых мертвецах с Гаити, кроме того, представив «своего» вампира-графа Дракулу и впервые перенеся на экран действие «Человека-невидимки» и «Острова потерянных душ» (более поздние
Герберта Уэллса. Между прочим, в трех из названных картин играл Бела Лугоши, венгр по
