Дата релиза компакт-диска: май 1987 года.
1. Black Dog (Page — Plant — Jones)
Нетленный хит группы, один из основных «живых» номеров начиная с марта 1971 года и вплоть до последних европейских гастролей 1980-го. Почти сразу на концертах Пейдж стал использовать в качестве вступления к этому номеру первые аккорды «Out On The Tiles» или же песни «Bring It At Home». В студии группа сыграла его почти без дополнительных наложений. В средней части композиции четко прослушивается «расползание» ритм-секции — Бонзо отстает, а Джонс его несколько опережает. Этот момент стал предметом горячих споров музыковедов — большинство считало, что Зеппелины добились этого эффекта сознательно, то есть замедлили дорожку с записью барабанов. Пейдж — как основной композитор — это отрицает до сих пор и утверждает, что эффект был обнаружен им на одном из дублей, который и стал основой записи. Справедливости ради следует сказать, что на концертах этого «расползания» не наблюдается. Несколько неожиданное название композиции, никак не связанное с текстом песни, обусловлено тем, что во время записи этого номера в студию регулярно забегала огромная черная собака, которая потом мистическим способом куда-то исчезла.
2. Rock And Roll (Page — Plant — Jones — Bonham)
Еще один стабильный «живой» номер группы. Начиная с японских гастролей 1972 года — вступительная композиция, позволявшая практически сразу «завести» зал. На американских гастролях 1977 года и европейских 1980-го — только в качестве номера на бис. В студии эта композиция явилась плодом коллективной импровизации — Бонэм заиграл вступление к одному рок-стандарту, а Джонс с Пейджем синтезировали рифф. Позднее Плант написал достаточно интересный текст, и все было готово. На самых первых публичных исполнениях этой вещи ее называли «It's Been A Long Time».
3. The Battle Of Evermore (Page — Plant)
Впервые в истории группы в студии им помогал в записи посторонний человек. Им оказалась солистка группы «Fairport Convention» Сэнди Денни (Sandy Denny). Идея пригласить себе в пару вокалистку (именно — вокалистку) родилась у Роберта. Он достаточно много работал над текстом этой песни, которая снова отражает некоторые исторические события древней Британии. По замыслу Роберта певица должна была взять на себя роль некоторых женских персонажей песни. «Вживую» исполнялась только на американских гастролях 1977 года, где роль Сэнди взял на себя Джонси (?!), кроме того игравший на мандолине.
4. Stairway To Heaven (Page — Plant)
Об этом суперхите XX века написано и сказано столько, что трудно что-либо еще добавить. Впрочем, сказать всегда есть что. После этой песни критики перестали говорить, что Роберт пишет идиотские и примитивные тексты. Стабильный концертный номер, означавший пик шоу. Начиная с весны 1971 года и до последнего европейского турне исполнялся на каждом концерте (всего — 356 раз). Исполнение этого эпохального номера «живьем» требовало от Пейджа определенной сноровки, поэтому он заказал себе специальную двугрифовую гитару: сверху располагалась двенадцатиструнная гитара, внизу — шестиструнная соло-гитара. Автору довелось услышать почти 50 исполнений этой композиции, и ни разу (!!!) Джимми не сыграл одинаковое соло. А вы говорите: Ричи, Ричи…
5. Misty Mountain Hop (Page — Plant — Jones)
Достаточно мрачная атмосфера всего альбома, нашла свою квинтэссенцию именно в этой композиции. Трудно объяснить столь пессимистическое (даже — фатальное) настроение песни, но факт остается фактом — мороз пробирает по коже при ее прослушивании. Одним из возможных объяснений могла бы стать версия об употреблении композиторами достаточно сильных наркотиков, но прямых свидетельств этому нет. «Живьем» исцолнялась начиная с японского турне 1972-го, на английском туре 1972 — 73 годов, на европейских концертах 1973-го и в американском турне того же года. Затем композиция исчезла, а объявилась в трэк-листе в Дании в 1979-ом и на фестивале в Небуорте.
6. Four Sticks (Page — Plant)
Столь странное название композиции имеет достаточно банальное объяснение — при ее записи в студии Бонзо взял в каждую из рук по две барабанные палочки. Получилось четыре. По своей тональности и атмосфере логично продолжает предыдущий номер. Лишь один раз — в Дании в 1971 году — была сделана попытка исполнить на концерте. Результаты плачевные.
7. Going To California (Page — Plant)
Великолепный акустический номер с потрясающими переключениями Планта. После таких «акробатических» этюдов неудивительно, что Бобби долгие годы признавался лучшим вокалистом мира. Постоянный концертный номер в акустической части шоу. Последний раз был исполнен на печально знаменитом концерте в Оклэндс 24 июля 1977 года. Для игры в акустическом сете Пейдж и Джонс заказали себе особенные трехгрифовые гитары: сверху — мандолина, в середине — двенадцатиструнная гитара, внизу — шестиструнная гитара. С такими «монстрами» Зеппелины колесили по всему миру.
8. When The Levee Breaks (Page — Plant — Jones — Bonham — Memphis Minnie)
В далеком 1929 году чикагский блюзмен Мемфис Минни записал одноименную композицию. Спустя почти сорок лет квартет переделал ее в мошный утяжеленный блюз, весьма близкий по своему духу к лучшим образцам хард-рока. Группа даже сняла к песне несколько лет спустя малопонятный клип с дирижаблями и хроникой времен первой мировой войны. «Живьем» Зеппелины сыграли эту вещь всего три раза — 11 и 12 января 1975 года на концертах в Бельгии и Голландии, а также 20 января того же года в Чикаго.
Во всех смыслах альбом оказался эпохальным. Несколько цифр. По данным независимой британской ассоциации звукозаписывающих компаний, самым продаваемым рок-альбомом на территории Соединенного Королевства является пластинка «Hysteria» группы «Def Leppard» (17 млн штук), на втором месте — «Four Symbols» (15,5 млн). Американские независимые мониторинговые агентства публикуют следующие цифры: самой продаваемой пластинкой в мире (эти данные, естественно, не учитывают «пиратов») является «Their Greatest Hits» группы «Eagles» (54 млн), далее — «Thriller» Майкла Джексона (Michael Jackson) (50 млн), затем — альбом «Pink Floyd» «The Wall» (48 млн), а на четвертом месте — «Led Zeppelin» «Four Symbols» (45 млн экземпляров). Кстати, в список 100 наиболее продаваемых альбомов входят еще 4 альбома Зеппелинов.
Но все это будет в будущем, пусть и не столь отдаленном, а пока в поддержку нового альбома 11 ноября стартовал большой британский тур. Теперь на всем сценическом оборудовании, усилителях, колонках, трейлерах по перевозке аппаратуры, машинах сопровождения были нарисованы четыре символа — по одному для каждого из музыкантов. Символ Роберта — птичье перо в круге — был взят им из одной геральдической книги и означал единение всего живого на земле. По другой версии, это — символ цивилизации Мю, затонувшей вместе с Атлантидой. Три пересекающиеся окружности Бонэма символизировали единство Мужчины, Женщины и Ребенка (злые языки утверждали, что это эмблема одной американской пивоваренной компании). Джонсовские знаки также происходили из древней книги по истории Британии и означали обозначение Вселенной у кельтов. И лишь Джимми не смог внятно объяснить значение своего символа — слова «Zoso». Тем самым он наплодил массу слухов по этому поводу. Пресса не была оригинальной, приписав это слово Элистеру Кроули. Якобы с его помощью он заставил служить себе самого Дьявола.
15 декабря концертом в солсберийском «City Hall» (графство Стоунхэндж) британское турне завершилось. Вместе с ним завершился и очередной год карьеры Зеппелинов. Несмотря на многочисленные передряги и трудности, было вполне очевидно, что группа продолжает творчески двигаться вперед, оставаясь при этом самым популярным и уважаемым коллективом в мире. Вместе с тем, было ясно, что они еще не достигли своей вершины, хотя находились на верном пути к этому.
1972
В начале года Грант отправил своих подопечных в очередное турне — на этот раз на австралийский континент. Питер это мероприятие задумал еще осенью 1971-го и отправил Ричарда Коула в служебную командировку на Зеленый континент с целью проверить состояние тамошних сцен и их готовность принять
