назвав его «самодовольным» и «сентиментальным», тогда как NME окрестил последнее творение Пола «вымученной, скучной и пустой подборкой квазифанка и слезливых рок–аранжировок», но в общем и целом он получился достаточно приятным, пускай самыми выдающимися номерами с него были лишь два сингла.
Первый из них, «Say Say Say», получил негативную оценку у критиков, однако публика считала иначе, и сингл разошелся миллионами копий. Он настолько повысил популярность Джексона, который все еще наслаждался успехом «Thriller», что даже видеофильм о создании этого альбома, получившего «Грэмми», явился причиной огромных очередей в супермаркеты еще до того, как открылись стеклянные двери.
Джордж Харрисон заявил, что «The Making Of Michael Jackson's Thriller» — самая идиотская вещь, которую я когда–либо видел», добавив, что «это ничто по сравнению с тем, что Майкл приобрел каталог прав на наши старые песни, зная, что Пол тоже собирается это сделать. Он ведь считался приятелем Пола».
Портфолио «The Beatles» Джексон получил, заплатив пятьдесят миллионов долларов, больше, чем мог себе позволить Маккартни, когда ATV, бывшие владельцы каталога, выставили его и другие каталоги на продажу. До тех пор экс–битл и суперзвезда на шестнадцать лет моложе Маккартни действительно были «приятелями», которые вместе смотрели мультфильмы вроде «Dumbo» и «Bambi», когда Пол приезжал к нему в Never Never Land в Калифорнию. Приехав в гости к Маккартни в Сассеке, Джексон присоединился к Полу и Линде, когда Адам Фэйт пригласил чету на ланч на ферму недалеко от Танбридж Уэллс. Большую часть времени Джексон провел, играя в футбол с детьми, однако за чашкой кофе он спросил хозяина дома, в то время ведущего еженедельной финансовой колонки «Faith In The City» в одной из газет, как ему разместить заработанные капиталы. Фэйт предложил заняться скупкой авторских прав.
— Остальное стало историей, — ухмылялся Адам. — Пол утверждает, что я виноват в том, что Джексон купил права на музыку «The Beatles», а затем перепродал их. Майкл утащил их у Пола прямо из–под носа.
Не слишком обрадовался Маккартни и тому, как был принят его «Give My Regards To Broad Street», полнометражный фильм 1984 года, который Пол снял на собственные средства. Первоначально идея снять эту «фантастическую музыкальную драму» пришла к нему двумя годами ранее, когда он томился в пробке во время часа пик в Лондоне. По сценарию, написанному самим Полом, поп– звезда мирового класса отправляется на поиск утерянных мастер–пленок своего нового альбома. На практике этот сюжет воплотился в виде ряда скетчей в духе «Magical Mystery Tour», поставленных в самых разных местах, начиная от кладбища и заканчивая реконструированной Tower Brighton в Нью–Брайтоне, которая рухнула в 1970 году. Кроме того, в фильме были и музыкальные интерлюдии, большинство из которых представляли собой хиты «The Beatles» и «Wings», хотя «No More Lonely Nights» принадлежал к числу последних опусов Маккартни.
Ринго Старру нечего было делать на заново исполненных «Eleanor Rigby» и «The Long And Winding Road», но он создавал романтическую атмосферу, ухаживая на экране за своей второй женой, Барбарой, которая играла «эту эффектную репортершу из музыкальной газеты. Влюбиться в собственную жену не так просто, как может показаться». Пол также нашел для Линды Джорджа Мартина и еще нескольких знакомых, включая Трейси Улльман, комедийную актрису, и уэльского гитариста Дэйва Эдмундза, который выглядел более убедительно в роли Алекса в «Stardust», фильме 1973 года о «сексе, наркотиках и рок–н–ролле», полном грубого реализма, — в «Give My Regards To Broad Street» реализмом и не пахло.
В течение всех шести месяцев съемок Пол волновался по поводу результата: режиссер картины Андрос Эраминондас — нет, я тоже о нем не слышал — проводил в жизнь бесконечные инновации автора и заказчика, которые посторонним наблюдателям казались такими же поспешными и нелепыми, как и большая часть «Magical Mystery Tour». Тем не менее по ходу съемок Маккартни поражал всех присутствовавших своими высокопрофессиональными рекомендациями по поводу ритма и темпа.
И все же, заранее преисполнившись негативным настроем, некоторые обозреватели косо поглядывали на взволнованного Пола Маккартни, освещаемого фотовспышками, который приходил на некоторые из своих премьер. Хотя они и обменивались самодовольными ухмылками, восхищаясь собственной интеллектуальностью, для них, ах, было сущей бедой все время писать о полупрофессионалах, которым не под силу было делать то, что они делали. Пол был настолько очевидной наседкой, что они считали своим долгом заявлять во всеуслышание, что не могут уследить за сюжетной линией из–за некоторых сцен, которые следует всенепременно вырезать, не в силах смеяться в местах, которые задумывались как смешные, не прыскать в кулак во время «серьезных» эпизодов, — и вообще, они ничем не рискуют, сделав вывод, что «Give My Regards To Broad Street» — эгоцентричная выходка, глупее которой может быть, пожалуй, «Can Hieronymous Merkin Ever Forgive Mercy Humppe And Find True Happiness» («Сможет ли Иеронимус Меркин когда–нибудь простить Мерси Хамп и найти истинное счастье») 1969 года, плод воспаленного воображения Энтони Ньюли, — противоположность Маккартни в том смысле, что он сначала был актером, а потом уже поющим композитором.
Variety, эта Библия и путеводитель по последним кинорелизам, охарактеризовала фильм как «бесхарактерный, бескровный и бессмысленный». Как это всегда бывает, местные газеты в небольших городах дали более мягкую оценку, делая акценты скорее на сюжете картины, чем на визуальных эффектах, усиливавшие то, что относилось не столько к «A Hard Day's Night» и даже «Magical Mystery Tour», сколько к «Pop Gear», «Just For You» и прочим фильмам, сошедшим с конвейера в середине шестидесятых и представлявшим собой ряд глупых комических сценок, объединенных недалеким рассказчиком. По моему мнению, все это было, в общем–то, неплохо, хотя я предпочитаю более компактные клипы на синглы Маккартни, где видеоряд непосредственно отражает музыкальное содержание, а Пол не ставит себя — и других — в драматические ситуации.
Именно так и произошло с клипом «Only Love Remains», главной балладой следующего альбома, «Press To Play». Двое пожилых актеров играли здесь супругов, которые все еще были влюблены друг в друга, хотя со дня свадьбы прошло не менее пятидесяти лет: Дарби и Джоан, которые когда–то были Джеком и Джилл.
Тремя годами ранее Маккартни обращался к Джеку, Джилл и всем остальным маленьким зрителям, выпустив двадцатипятиминутный мультфильм «Rupert And The Frog Song» по мотивам комиксов из газеты Daily Express. Мультфильм озвучивали Уиндзор Дэвис, Джун Уитфилд и сам Пол, который владел авторскими правами на медвежонка Руперта в клетчатых штанах с 1970 года.
Он сделал все, чтобы создать «Rupert And The Frog Song» хорошую рекламу, поставив его сразу после «Give My Regards To Broad Street», а также выступив в роли ведущего в документальном фильме на Channel Four «The Rupert Bear Story». Так же как первый сольный альбом Пола Маккартни опередил «Sentimental Journey» в чартовой гонке в 1970 году, четырнадцать лет спустя «Rupert And The Frog Song» вышел победителем, когда он и «Thomas The Tank Engine», мультфильм, озвученный Ринго Старром, в 1985 году оказались среди кандидатов в лидеры в номинации «Лучший короткометражный мультфильм». Дети не меняются, и очередным подтверждением этому послужил тот факт, что мультфильм возглавил рождественские чарты. Кроме того, песенка из саундтрека к «Rupert And The Frog Song», «We All Stand Together», за достаточно короткое время очутилась в Тор Теп.
Неужели талант этого человека безграничен? Тем же летом Маккартни появился на стадионе Wembley, исполняя под собственный аккомпанемент на фортепиано
