состоялся выпуск учеников балетной школы (после чего школа прекратила работу), в труппу театра были приняты её воспитанники, талантливые танцовщики Г. Б. Измайлова и др. В 1943 по инициативе балетмейстера Ф. В. Лопухова был поставлен балет «Акбиляк» С. Н. Василенко (балетмейстеры Камилов, Тургунбаева), сюжет которого основывался на узбекских народных сказках. В 1944 при театре была создана балетная студия. В 1947 балетмейстер Йоркин осуществил постановку балета «Коппелия» Л. Делиба с Измайловой в заглавной партии, в 1948 — «Лебединое озеро», «Бахчисарайский фонтан» и др. В Ташкенте параллельно работал русский оперно-балетный театр им. Свердлова (открылся в 1918 на базе народной консерватории), где до 1925 ставились только оперы. В 1948 произошло слияние балетных трупп этого театра и Узбекского театра оперы и балета им. Навои. В 1947 начало работать Узбекское хореографическое училище, в 1954 первые его выпускники составили ядро балетной труппы театра. В 1953 балетмейстерский факультет ГИТИСа им. Луначарского окончили Губская, И. Юсупов и др. В 1953 балетмейстер Губская на основе хореографии В. П. Бурмейстера поставила «Берег счастья» А. Э. Спадавеккиа, в 1963 балетмейстер Юсупов на основе хореографии К. А. Сергеева — «Тропою грома» К. А. Караева. Узбекские композиторы и балетмейстеры в совместных поисках создали оригинальные спектакли «Мечта» И. Акбарова (1959, балетмейстер Измайлова), «Сорок девушек» Л. В. Фейгина (1967, балетмейстер А. В. Кузнецов), «Сухайль и Мехри» М. Левиева (1968, балетмейстеры З. И. Акилова, И. Акилов), «Амулет любви» (1969, балетмейстеры Измайлова, А. Л. Андреев), «Тимур Малик» (1970, балетмейстер Юсупов) и «Любовь и меч» (1974, балетмейстер Н. С. Маркарьянц) М. Ашрафи. В национальных балетах балетмейстеры и ведущие артисты труппы осваивали новые формы классического танца, органично сочетая приёмы европейской техники классического танца с узбекским традиционно классическим и современным народным танцами. В 1964 открылся Самаркандский театр оперы и балета (в 1965—69 главный балетмейстер Т. Дусметов, с 1969 — А. Муминов). Ведущие деятели балетного искусства республики: артисты — народные артисты СССР М. Тургунбаева, Г. Б. Измайлова и Б. Р. Кариева; народные артисты Узбекской ССР К. Юсупова, Х. А. Камилова, Р. Тангуриев, В. А. Васильев; заслуженные артисты Узбекской ССР В. Я. Проскурина, С. Р. Тангуриева, С. Ш. Бурханов, Г. Р. Хамраева и др.; балетмейстеры — Йоркин, народные артисты СССР Тамара Ханум, Тургунбаева, Измайлова; народные артисты Узбекской ССР У. А. Камилов, Губская, заслуженные артисты Узбекской ССР Юсупов, Маркарьянц и др. Изучением истории узбекского балетного театра занимается отдел театра, кино и хореографии института искусствознания им. Хамзы Хакимзаде Ниязи. Ведущий балетовед республики Л. А. Авдеева.

  Лит.: Авдеева Л. А., Народная артистка СССР Тамара Ханум, Таш., 1959; её же, М. Тургунбаева, Таш., 1959; её же, Танцевальное искусство Узбекистана, Таш., 1960; её же, Танец Бернары Кариевой, Таш., 1973; её же. Балет Узбекистана, Таш., 1973; её же, Галия Измайлова, Таш., 1975; Корсакова А., Узбекский театр оперы и балета им. Алишера Навои, М., 1959.

  XVIII. Драматический театр

  Элементы сценического действия содержались в культовых церемониях, обрядах, народных играх и календарных празднествах. Широкую популярность приобрёл комедийно-сатирический репертуар театра масхарабозов и кызыкчи, которые на протяжении веков были выразителями народной идеологии, играли важную роль в развитии идейно-эстетической мысли народа. Большое значение для возникновения национального театра имели деятельность русских профессиональных и любительских трупп, гастролировавших в Туркестане с 70-х гг. 19 в., выступления известных русских актёров, в том числе Н. И. Собольщикова-Самарина, С. Л. Кузнецова, М. В. Дальского, братьев Адельгейм, П. Н. Орленева, В. Ф. Комиссаржевской. Не менее важное значение имели выступления приезжих татарских и азербайджанских трупп. В начале 20 в. в среде передовой узбекской интеллигенции зародилось движение за создание узбекского театра европейского типа.

  Основы демократической драматургии и театра заложил Хамза Хакимзаде Ниязи. В 1915 он организовал в Коканде полупрофессиональную труппу, которая поставила несколько спектаклей, в том числе пьесу Хамзы «Отравленная жизнь». Ценный вклад в формирование демократического театра внесла также труппа, созданная в 1914 в Ташкенте поэтом-просветителем А. Авлони.

  Интенсивное развитие узбекского театрального искусства началось после победы Октябрьской социалистической революции. В 1918 Хамза создал в Фергане первый узбекский советский театр — Краевая разъездная политическая труппа, — выступавший на фронтах Гражданской войны и в городах республики. Ставились пьесы Хамзы — «Бай и батрак», тетралогия «Ферганские трагедии» (среди актёров — М. Кари- Якубов, Х. С. Исламов, М. А. Кузнецова). Позднее по инициативе Хамзы возникли узбекские театры в Коканде и Андижане (оба в 1919), Хиве (в 1922) и др. городах. В 1919 под руководством М. Уйгура в Ташкенте начала работать узбекская труппа им. К. Маркса (актёры Я. Бабаджанов, М. Мухамедов, А. Хидоятов, М. Кариева и др.). В 1918—19 открылись русские советские театры в Ташкенте и Самарканде; при клубах, различных учебных заведениях, в частях Красной Армии развивалась художественная самодеятельность. В 1920 часть актёров из коллектива Хамзы влилась в состав труппы им. К. Маркса, создав Образцовую краевую драматическую труппу. Многие из одарённых её участников во главе с Уйгуром, а также группа талантливых актёров из театральных самодеятельных кружков др. городов в 1924 были направлены для занятий в театральные студии при Узбекском доме просвещения в Москве. В 1925 др. группа молодых актёров начала заниматься в Театральном техникуме им. М. Ф. Ахундова в Баку. Многие выпускники московской и бакинской студий вошли в состав Центральной государственной труппы в Самарканде. В 1929 самаркандская труппа была реорганизована в Государственный узбекский драматический театр, ныне Узбекский театр драмы им. Хамзы (с 1931 работает в Ташкенте). Этот театр стал центром узбекской сценической культуры, способствовал развитию др. театральных коллективов республики. На рубеже 20—30-х гг. в У. происходил процесс дальнейшего развития сети профессиональных театров, создавались новые коллективы в Самарканде, Бухаре, Фергане, организовывались колхозно-совхозные театральные труппы. В 30-е — начале 40-х гг. на сценах узбекских театров были поставлены спектакли, многие из которых свидетельствовали о росте мастерства ведущих актёров, об освоении ими принципов учения К. С. Станиславского: «Сожжём» (1931) и «Честь и любовь» (1936) К. Яшена, «Гамлет» (1935) и «Отелло» (1941) У. Шекспира, «Любовь Яровая» К. А. Тренева (1937), «Гроза» А. Н. Островского (1938), «Бай и батрак» Хамзы, «Егор Булычев и другие» М. Горького (оба в 1939), «Человек с ружьем» Н. Ф. Погодина (1940) — в театре им. Хамзы, «Платон Кречет» А. Е. Корнейчука (1935) — в Самаркандском театре.

  В годы Великой Отечественной войны 1941—1945 сценические достижения связаны с постановкой спектаклей: «Полёт орла» И. Султанова, «Смерть оккупантам» Яшена (оба в 1942), «Муканна» Х. Алимджана (1943), «Джалалетдин» М. Шейхзаде (1944), «Алишер Навои» Уйгуна и Султанова (1945, новая редакция 1948). В эти годы, когда в У. работали многие эвакуированные театры Москвы, Ленинграда, Киева, Харькова и др. городов, особенно укрепились связи узбекского театра с театральной культурой др. народов Советского Союза; крупнейшие мастера советской сцены оказывали большую помощь узбекским театрам — участвовали в постановке спектаклей, вели занятия по актёрскому мастерству и др. В послевоенные годы были созданы новые пьесы узбекских драматургов, репертуар театров значительно расширился, обращение к драматургии др. республик, к сложным произведениям мировой драматургии, решение новых творческих задач — всё это способствовало обогащению театральных коллективов ценным художественным опытом. Примечательными явлениями национального театра конца 40—50-х гг. стали спектакли: «Кремлёвские куранты» Погодина (1947), «Новбахор» Уйгуна, «Хамза» Яшена и А. Умари (оба в 1949), «Заря Востока» Н. Сафарова, «Мещане» Горького (оба 1951), «Шёлковое сюзане» А. Каххара, «Ревизор» Н. В. Гоголя, «Семья» Попова (все в 1952), «Легенда о любви» Н. Хикмета (1953), «Дочь Ганга» по Р. Тагору (1956), «Алжир, родина моя!» по М. Дибу (1957), «Хуррият» Уйгуна, «Дядя Ваня» А. П. Чехова, «Юлий Цезарь» Шекспира (все в 1958) и др. В 1940 С. Табибуллаев (впервые в республике) исполнил роль В. И. Ленина в спектакле «Человек с ружьем» Погодина. В пьесе «Путеводная звезда» Яшена (1957) впервые в узбекской драматургии создан образ В. И. Ленина (в роли вождя — народный артист СССР Ш. Бурханов). В 1961 в У. была проведена реорганизация ряда музыкально-драматических театров в драматические, создавшая большие возможности для развития этого вида театра. Видную роль в процессе активного обмена творческим опытом

Добавить отзыв
ВСЕ ОТЗЫВЫ О КНИГЕ В ИЗБРАННОЕ

0

Вы можете отметить интересные вам фрагменты текста, которые будут доступны по уникальной ссылке в адресной строке браузера.

Отметить Добавить цитату