не развращался, с другой — чтобы испытать, будет ли народ вести себя спокойно без стражи». После этого распоряжения в театрах начались настоящие сражения. По словам Светония, однажды при всеобщей драке, когда дело дошло до того, что со зрительских мест полетели камни и обломки стульев, сам Нерон из своей ложи принялся бросать на головы публики камни и в числе других ранил претора. После смерти императора-«весельчака» театральная стража была восстановлена, но в той или иной степени беспорядки продолжались вплоть до позднейших времен Империи.
Впрочем, чем дальше, тем больше сцены римских театров занимали грубые и примитивные зрелища, такие как пляски полуголых танцовщиц, выступления канатоходцев и фокусников и тому подобное. Ко времени падения Римской империи именно они являли собой основные «образцы драматического искусства». Под стать этим зрелищам была и деградировавшая публика. Собственно, на этом и закончилась хоть продолжительная, но не слишком славная история римского театра.
Первоначально актерами в римском театре были рабы или отпущенники. Они объединялись в особые труппы, управляемые директором, реже первым актером, который за плату давал представления по заказу.
Тогда актеры стояли на низшей ступени римской социальной лестницы и не имели гражданских прав. Но лучшие из них, такие как трагик Эзоп и комик Росций, бывшие, по откликам современников, выдающимися лицедеями, все-таки смогли, поборов общественные предрассудки, стать настоящими кумирами толпы.
Плата за актерский труд изначально была довольно незначительна, но в конце республиканской эпохи и особенно во времена Империи для них настали лучшие времена.
Актер Росций получал за один выход на сцену 1 000 денариев, так что, согласно Плинию, его годовой доход равнялся полумиллиону сестерциев, а за 10 лет выступлений он заработал 6 миллионов.
Для сравнения добавим, что 100 сестерциев соответствовали 25 денариям. Так, например, во времена Диоклетиана 1 курица стоила 60 денариев, пара хорошей мужской обуви — 150, а квалифицированный плотник за день работы получал 50 денариев. Таким образом, становится ясно, что доходы лучших актеров даже по римским меркам были весьма немалыми.
Устройства театра
Во всех основных своих частях римский театр был похож на греческий, но несколько отличий все же существовало. Римляне свои театры строили не на естественных склонах гор, а на равнинах в виде огромных каменных или мраморных зданий с поднимающимися вверх рядами сидений. Стены направлялись в виде радиусов к центру оркестра, между ними находились входы, ведущие со всех сторон в отдельные ярусы, которые были отделены друг от друга высокими поясами по причине строгого деления зрителей на классы. В оркестре (современный партер) находились места для сенаторов и прочей знатной публики.
Сцена была неглубокой и украшенной колоннами и статуями. Ложи императора и самых высших должностных лиц примыкали к ней вплотную.
Первый постоянный каменный театр Помпея был построен в Риме в 55 году до н.э. До этого, а именно с 191 года до н.э., для «сценических игр» разрешалось строить только временные деревянные театры. В их числе был знаменитый театр Марка Скавра, вмещавший в себя до 80 тыс. зрителей и имевший сцену, украшенную 360 колоннами и 3 000 бронзовых статуй. Каменные театры были более скромных размеров, но три самых крупных из них — Помпея, Бальба и Марцелла — вмещали в себя соответственно 40, 30 и 20 тысяч зрителей.
В те времена, когда постоянных театров еще не было, публика смотрела на представление стоя и без различия мест. Первое распределение мест упоминается в 194 году до н.э., именно тогда передние места около сцены во временных театрах посредством перил были отведены сенаторам. Затем пришлось отделить особые места также и другим сословиям. Во времена уже постоянных каменных театров сенаторы, весталки и члены императорской семьи сидели в особых ложах, а простая публика занимала самые задние места, а также верхний ярус.
Михаил Максимов
Традиции: Последняя «лилия»
Сейчас в деревне Лиюи из 100 жительниц старше шестидесяти лет 30 могут «похвастаться» маленькой ножкой. По всей вероятности, последняя женщина в этой деревне подверглась операции по перевязыванию ног в 1936 году. Она жива до сих пор, как и многие другие ее ровесницы.
Древняя китайская легенда гласит, что однажды императору Тайзонгу из династии Танг приснился сон: ему явилась танцовщица, исполняющая арабески на прекрасном цветке лотоса. Она столь грациозно изгибала ножки, что Тайзонгу почудилось, что он увидел полумесяц. После пробуждения правитель захотел, чтобы и его ноги стали такими же. А чтобы воплотить эту мечту в реальность, он приказал изогнуть носки своих ступней практически пополам, притянув мизинец как можно ближе к внешней стороне пятки, и крепко перевязать лентами. Эта поэтическая фантазия, некое конфуцианское подражание мужчины женщине, видимо, вдохновила китайцев, и со времени династии Танг (618 — 907 годы) они начали перевязывать девочкам ноги, пытаясь тем самым добиться укоренившегося в их сознании эталона красоты. Причем эта традиция просуществовала в Поднебесной более 10 веков.
Перевязанную ногу, символизирующую принадлежность к высшему сословию, называли лилией. Процедуру перевязывания обычно проводили девочкам в возрасте от 3 до 11 лет. У выросшей уже девушки пальцы ступней теряли чувствительность, так как кровь в них попросту не поступала. Многие из них в течение всей жизни не могли передвигаться без посторонней помощи, другие же ходили небольшими шажками, с большим трудом удерживая равновесие. Для представительниц высших сфер удачное замужество просто не могло состояться, если у невесты были большие ноги, это считалось разновидностью уродства. Хотя были и такие девушки, которые, уже будучи взрослыми, отказывались от повязок, бросая тем самым вызов общественному мнению. Но зато их ступни принимали нормальную форму, и они могли нормально ходить.
Сейчас эта, без преувеличения, варварская в нашем понимании традиция практически себя изжила. И это во многом объясняется тем, что в китайском обществе отношение к роли и месту женщины существенно изменилось. И все-таки даже сейчас в этой загадочной стране можно встретить женщин, ноги которых деформированы до неузнаваемости. В самой южной провинции страны, носящей название Юнань, до сих пор живут женщины с маленькой ножкой. В этом отдаленном от центра районе находилась земля, где воинственные поселенцы основали независимое государство и где впоследствии находилось место ссылки впавших в опалу чиновников. После падения последней императорской династии в 1911 году обычай перевязывания ног был осужден как феодальный пережиток и с ним начали повсеместно бороться. Однако в маленькой деревушке Лиюи, находящейся в провинции Юнань, обычай перевязывать ноги маленьким девочкам сохранялся еще лет 20. Лиюи была настолько удалена от других населенных пунктах, что ее жители, видимо, просто не знали о происходящих изменениях.
Зоосфера: Птицы утренней зари
В одной из многочисленных легенд, посвященной этой птице, рассказывается о том, как фламинго, сжалившись над людьми, умирающими в неурожайный год от голода, выклевывал из своего тела кусочки мяса и кормил несчастных. Кровь текла по перьям, окрашивая их в розовый цвет. А чтобы потомки тех, кто был спасен этой птицей, не забывали об этом, оперенье фламинго всегда будет иметь такой оттенок.
Наиболее широко известны 4 вида фламинго: обыкновенный, красный, чилийский и малый. Длина тела колеблется от 90 до 120 см, а вес самого крупного, обыкновенного фламинго составляет около 4 кг.
Живут они на мелководьях океанов и морей, высокогорных и равнинных соленых озерах субтропических и тропических зон Африки, Азии, Америки и Южной Европы.
В большинстве своем эти птицы ведут оседлый, малоподвижный образ жизни, и лишь обыкновенный фламинго (Phoenicopterus ruber) вынужден совершать перелеты из наиболее северных областей в южные.
