своем творчестве?
Не следует допускать перекрещивания вертикальных стеблей, соломин и черенков. Это вызовет эффект ряби в глазах и, вместо того чтобы приносить успокоение уставшему взгляду, радость созерцания и желание смотреть на композицию еще и еще, вы получите обратный результат.
Колючие или острые ребра и части растений по возможности не должны присутствовать на переднем плане – это может вызвать ощущение агрессивности и оттолкнуть взгляд, даже как бы «ранить» его. Неприятное впечатление могут произвести резкие изгибы растений и стеблей или торчащие кверху концы обрезанных веточек.
Крупные округлые цветы и соцветия не должны быть обращены друг к другу или вниз, а тем более свисать. Это закроет их от взгляда, выставив на поверхность ножку и завязь соцветия, а вам требуется как раз обратное.
Очень важно, чтобы дополнительный декор и аксессуары (зелень, листья, ягоды) соответствовали основным цветам композиции, их характеру.
Не стоит прибегать для оформления композиций к зелени для украшения букетов, которая широко продается в настоящее время, она стала настолько привычной и банальной, что может «уничтожить» любой букет.
Лучше воспользоваться любой нетривиальной добавкой – несколькими колосьями злаков, небольшим фрагментом мха, засушенной веткой с ягодами и т. п.
При этом помните, что дополнение, которое вы подбираете к растениям, должно соответствовать им по настроению и размеру. Так, нелепо будет смотреться небольшая композиция из лесных цветов, к которой добавлены крупные ветви или листья, и наоборот, большая праздничная композиция просто «раздавит» своим величием колоски и стебли полевых трав.
Далее проследите, чтобы головки цветов не исчезли в декоративной зелени и излишне пышном оформлении ветвями и стеблями. Нехорошо, если легкие злаки возвышаются над массивными цветами, а вьющиеся и ниспадающие части располагаются возле стеблей у основания композиции.
Чтобы составить радующую глаз асимметричную композицию, нужно брать нечетное количество цветов. Количество же добавлений может быть и четным в зависимости от того, как они располагаются и какую задумку оформляют.
Большое значение имеет то, будет ли стоять созданная вами композиция у стены или же в центре, либо близко с центром помещения. Вазы и сосуды с композициями, предназначенными для того, чтобы находиться у стены, должны оформляться с предпочтением фасадной стороны.
Если же композиция будет украшать середину помещения, например стоять между диванами и креслами или на столе, цветы должны быть расположены таким образом, чтобы выглядели одинаково привлекательно со всех сторон.
Ваза и сосуд с цветами будут привлекательны только в том случае, если выдержите пропорции, восходящие к так называемому «золотому» сечению. Оно было выявлено одним из художников эпохи Возрождения. «Золотое» сечение лежит в основе всех геометрических построений, произведений искусства, даже в основе строения человеческого тела.
При этом предметы, части или составляющие, расположенные соответственно «золотому» сечению, наиболее благоприятны для глаз, воспринимаются естественно и притягивают взгляд.
Поэтому стоит учитывать принцип «золотого» сечения в своей композиции. По возможности, придерживайтесь следующих параметров:
высота букета: высота вазы – 5:3;
ширина букета: ширина вазы – 5:3;
общая высота: высота вазы – 8:5.
Если хотите составить композицию в плоской вазе или любой другой посуде, то самый высокий цветок должен быть вдвое выше длины или диаметра вазы.
При аранжировках тяжелые, темные оттенки цветов, соцветий и растений располагайте внизу, у края посуды, чтобы создалось впечатление плавного перехода от темного к светлому, и именно снизу вверх, так как такой порядок следования оттенков соответствует расположению цветовой гаммы, к тому же темные цвета в основании композиции придадут ей вид законченности и основательности, продуманности.
Светлые оттенки, бутоны, ажурные ветви помещайте в верхней части композиции, чтобы создать впечатление прозрачности, завершенности, плавности перехода цветов, единства задуманного.
Крупные и плотные части композиции, например листья, размещайте у края вазы.
Самым главным правилом для вас должно стать следующее: никогда не заполняйте посуду в полном объеме. Это означает, что цветы, соцветия и все дополнения должны располагаться в посуде свободно, а не втискиваться в нее.
Помните, что принцип «чем больше, тем лучше» годится для чего угодно, только не для композиций из цветов.
Нужно иметь в виду, что не все цветы нуждаются в активной аранжировке. Существуют такие из них, для соседства с которыми достаточно всего одного или двух дополнительных компонентов.
Богатая традиция творчества славянских народов дает нам большие возможности использования поделок мастеров, посуды и разнообразных емкостей.
Так, например, всемирно известные марки фарфора (гжель, дулевский, кисловодский), стекла, керамики и других промыслов можно использовать для композиций в этническом духе, которые замечательно дополнят дизайн квартиры или дачи.
Можно использовать подобные композиции вместе с поделками народных мастеров, например, при декорировании кухни (обои и плитка, окрашенные в различные, подобранные по тону оттенки пород дерева, корзины и лозы, посуда из керамики и соломки, ухватки и кукла на чайник, расшитые кружевом или тесьмой, и т. д.).
Для такого оформления подойдут разнообразные сухоцветы, колосья злаков, засушенные травы (кстати, вы можете совместить приятное с полезным, декорировав кухню композициями из трав и растений, которые могут пригодиться в хозяйстве, и трав, известных своим лечебным и оздоравливающим эффектом).
Помимо посуды, используйте при составлении композиций кружево, вышивки, салфетки, поделки, выполненные народными мастерами, свечи, четки и т. п. (например, можно поместить в желтовато-зеленой керамической вазе небольшого размера несколько веточек вербы, обернутых в лист из старого требника со стершимися промасленными краями).
Широкий спектр подобных вещей позволяет при активном полете фантазии проявить свой творческий потенциал, украшая жилье, а также дает возможность делать друзьям и знакомым подарки, подобных которым вряд ли удастся сыскать.
Например, подаренная подруге на день рождения композиция из сухих полевых цветов, помещенная в посуду из лозы, доставит той эстетическое наслаждение дарами природы.
Несмотря на то что мы пытаемся создавать композиции с использованием чисто русских национальных элементов, основа все же должна исходить из правил составления букетов в японской традиции.
Так, композиция должна составляться по правилу «трех плоскостей»: три основные составляющие символизируют небо, человека и землю. Благодаря оптической связи концов этих трех компонентов создается треугольник с неравными углами.
«Небо» – важнейший элемент, от направления и динамики которого зависит эффект всей композиции. «Человек» должен служить опорой «небу» и соответствовать ему по форме и направленности. «Земля» уравновешивает композицию, если она односторонняя, тем, что всегда противоположна другим составляющим.
Длина этих ветвей строго определена, но расположение произвольно. Длина основной составляющей – полторы высоты и ширины вазы без части, погруженной в воду, длина второй составляющей – 3/4 высоты первой, длина третьей – 1/2 высоты первой.
Для декорирования всей композиции служат вспомогательные ветки и цветы. Основную роль играет подбор цветов. Таким образом, основу композиции составляют сочетание линий и красок.
Чтобы части растений заняли в вазе желаемое положение, их изгибают и фиксируют под нужным углом. Часто для того, чтобы подчеркнуть красоту цветущей ветви или соцветия, часть листьев удаляют.
Иногда части растений сначала подвергают специальной обработке. Так, например, осенние ветки
