Известная нам картина Боутса (Мюнхен) написана лет тридцать спустя после 'Святого Христофора' Витца и еще позднее 'Святого Христофора' Босха.
185
Совершенно иначе звучит подпись Мозера: Lucas Moser Maler von Will (из Вейля), maister des werk bit Got fьr in, schri Kunst schri (вопи, искусство, вопи) und klag dich ser din begert ietz niemen mer so о we (и печалься очень, никто в тебе больше не нуждается, увы!). Гениально одаренный мастер, как кажется, был вправе жаловаться на равнодушие века к искусству: не заключается ли именно в этом равнодушии объяснение отсутствия других его работ?
186
Не исключена возможность того, что этот мастер также является пришельцем с юга.
187
Было высказано предположение, что здесь перед нами произведение нидерландца Iohannes'a van Duyrens, умершего в 1495 году. Напротив того, Вурцбах настаивает на том, что в этих картинах следует видеть произведение молодости самого Дирика Боутса.
188
Принято считать 'Мастера Жизни Марии' зависящим более от формул Роже вам дер Вейдена и Дирика Боутса. Не следует, однако, забывать, что поздние произведения Роже и ранние Мемлинга весьма трудноотличимы друг от друга. Работы 'Мастера Жизни Марии' известны нам с 1463-го по 1480 год. Сам Мюнхенский алтарь происходит с надгробия каноника Бернардуса де Рейда, умершего в 1463 году.
189
Примерами, подтверждающими сказанное, могут служить 'Группы святых' 'Мастера Славы Марии' ('Verherrlichung Maria') в Кельнском музее, 'Алтарь св. Варфоломея' 'Мастера Святого Варфоломея' в Пинакотеке и, наконец, 'Мария со святыми' 'Мастера Святой Родни' (Meister der heiligen Sippe) в Кельнском музее. В последней картине, впрочем, видно из-за брокатной занавеси и двух колонн позади только небо.
190
Такая же характеристика подошла бы и к картине 'Мастера Славы Марии' в Берлине - 'Рождество', в котором, кроме чисто нидерландских мотивов, чувствуются и некоторые французские (бургундские) элементы, а также к картинам 'Мастера Ливерсбергских Страстей' и 'Мастера Святого Северина'.
191
Несколькими годами раньше этих картин написана 'Голгофа' (1440-е годы; в Венском музее), считающаяся ныне, на основании разных примет, работой зальцбургского мастера Конрада Лайба, но носящая род подписи:
dPFENNJNG+1449+ALSICHCNUN
(d Pfenning 1449 als ich kann).
Это одна из замечательных композиций немецкой школы, напоминающая по характеру 'Голгофу' ван Эйка в Эрмитаже, но написанная в более мягких тонах, с примесью чего-то похожего на Сиену. Фон картины золотой; в красках фигур много желтых, красных и черных тонов.
192
Вполне достоверной работой Вольгемута можно считать алтарные картины в Цвиккау (1479 г.), но в них мастер представляется еще более грубым и беспомощным, нежели в картинах из Гофа. Любопытно только отметить при этом его 'неустрашимость': позади фигур он смело разбрасывает широкие панорамы, скалы с замками, заливы, городские площади, фонтаны. Все это полно занятнейших бытовых подробностей. Некоторые детали с полной несомненностью обнаруживают непосредственные заимствования у нидерландских оригиналов, включая сюда, разумеется, и все их ошибки.
193
Один из лучших пейзажей нюрнбергской школы мы находим на картине мастерской Вольгемута в Пинакотеке 'Двенадцать апостолов идут возвещать Евангелие'. Замок здесь на скале подлинно немецкий, и немецким же представляется город по ту сторону реки с его стенами, омываемыми тихой водой. Эти детали определенно указывают на изучение художниками окружавшей их действительности.
194
Последнее название дано ему вследствие нахождения большого количества его гравюр в Амстердамском 'Кабинете гравюр', как будто принадлежащих одной и той же руке. Имя 'Meister des Hausbuchs' он носит по книге с интереснейшими рисунками, хранящейся в швабском замке Вольфегг, принадлежащем князю Вальдбург-Вольфегг. Harzen предлагает считать автором 'Домовой книги' Цейтблома, Lippmann приписывает ее Гансу Гольбеину-старшему, Вурцбах не без основания отделяет миниатюры и рисунки планет в 'Домовой книге' от остальных, наиболее интересных. Миниатюры он считает при этом копиями, рисунки планет произведениями 'Мастера Амстердамского кабинета' (для которого он осторожно выдвигает имя сына живописца Ганса из Цюриха), автором же лучших рисунков
