поднимают накал страстей еще выше в марафоне «How Many More Times». Пейдж начинает играть риффы будущей «Whole Lotta Love». Далее группа переходит к игре на бис — «Communication Breakdown». И тут Бонзо решил почудить — во время исполнения этого номера он умудрился раздеться до, пардон, трусов, не прерывая игры. Огромный автодром, на котором проходило выступление, зашелся в радостном реве. Поскольку любое выступление «Led Zeppelin» входило в категорию повышенной опасности, то полиции вокруг было немерено. Два наиболее бдительных копа обратили внимание на Джона, и решили «свинтить» Бонзо за подобный стриптиз, а потому рванули к сцене. С противоположного края площадки это же зрелище наблюдал Питер Грант. Он тоже стартовал в том же направлении. Несмотря на свою стадвадцатипя- тикилограммовую комплекцию, Большой Питер сумел выиграть забег и перехватил пошатывающегося Бонзо (ибо они были «слегка выпимши») прямо под носом у полицейских. Взвалив Джона на плечо, Грант гем же аллюром скрылся в толпе под одобрительный гогот. Шестое задержание Джона Генри Бонэма за одно турне не состоялось.
Сентябрь оказался первым месяцем отдыха для всей команды, но только не для Пейджа и Гранта. Оба остались в Нью-Йорке. Визит в штаб-квартиру «Atlantic Records» с материалами второго альбома оказался очень успешным. Много позже Ахмет Эртеган признал, что когда он услышал мастер-ленты второго альбома, то был просто сражен наповал «Ты создал настоящего «монстра»! — обратился он к Пейджу. Достаточно быстро был утвержден проект обложки и сроки выпуска альбома.
Тем временем Плант, Джонс и Бонэм наслаждались отдыхом в семейном кругу и не желали ничего слышать о концертах — при одном слове «выступление» им становилось плохо. С другой стороны, троица с удовлетворением отметила, что их кошельки существенно пополнились.
10 октября Грант с Пейджем снова призвали свою армию под знамена — Питер решился-таки встряхнуть старушку-Европу. Группа отправилась на единственное выступление в Париж. Все прошло по обычной программе беснующийся зал, многочисленные девицы за сценой, пьяный дебош в гостинице «Георг V», с последующим задержанием Бонзо и водворением его в участок. Французские полицейские отказались принимать какие-либо залоги, и Бонзо «чалился на нарах» всю ночь. Пейдж с Плантом решили не бросать друга в беде — в два часа ночи они приехали к участку и стали кидать в окно камеры, где, по их расчетам, находился Бонэм, банки с пивом. Утром выяснилось, что это было окно комиссара участка.
12 октября группа выступила в лондонском «Lyceum Ballroom» Дело в том, что на 17 октября группу пригласили выступить в нью-йоркском «Carnegie Hall». Для того чтобы попасть в этот престижный зал, потенциальные участники должны пройти отбор специальной комиссии, а потому Пейдж решил предварительно размяться. Разминка удалась на славу. Журнал «Rolling Stone» послал своего корреспондента в Лондон, и вот что тот написал:
«Концерт сопровождался беспрецедентным успехом. Вопящая аудитория из нескольких тысяч тинейджеров и не менее вопящая группа из четырех прыгающих и скачущих «обезьян» (справедливости ради «прыгали» и «скакали» только три «обезьяны» — четвертая сидела за барабанами — прим автора). Окончание представления превратилось в настоящий бедлам — публика почти весь концерт бросала на сцену цветы, и музыканты играли едва ли не по колено в букетах. Нет никаких сомнении — Пейдж собрал супергруппу, и мы еще о ней вспомним. И не раз.»
17 октября четвертый за год американский тур стартовал в Нью-Йорке «Led Zeppelin» стали первой рок-группой, выступавшей в «Карнеги Холл» после 1964 года, когда там выступали «The Rolling Stones». На этот раз тур оказался непродолжительным — всего восемнадцать выступлений, и 8 ноября тур закончился тремя выступлениями в Сан-Франциско. Усталость стала сказываться на всех членах команды, поэтому последние выступления оказались несколько вяловатыми. По меркам «Led Zeppelin», естественно.
22 октября — в США и 31 октября — в Великобритании альбом «Led Zeppelin II» поступил в продажу. Предварительные заказы на него в США составили 400 тысяч экземпляров, а в Англии — 56 тысяч.
Наивысшее место в хит-параде Великобритании 1
Количество недель в ТОР-10 22
Наивысшее место в хит-параде США 1
Количество недель в ТОР-10 34
Дата релиза компакт-диска март 1987 года
1. Whole Lotta Love (Page — Plant — Jones — Bonham).
Выход данного альбома, по мнению музыкальных критиков всего мира, открыл совершенно новую эпоху в развитии рок- и поп-музыки — эру «тяжелого» рока, эру, которая, по большому счету, продолжается до сих пор. Эта композиция оказалась достойным предвестником нового времени — словами совсем нелегко передать весь драйв и мощь этого опуса. Средняя часть, построенная по большей части в психоделическом ключе, поднимает адреналин в крови за счет умелого «раскачивания» звука из канала в канал. Причем адреналин поднимается не только у простых смертных, но и у таких классиков, как Оззи Осборн. После прослушивания этой вещи Оззи, наконец, выбрал путь для «black sabbath». Для версии, транслировавшейся по радио, как, впрочем, и для двух американских синглов, на которых была издана эта вещь, среднюю часть подвергали безбожной редакции, что сказывалось на качестве всей композиции. Постоянный концертный номер, но адекватного воспроизведения альбомной версии на сцене Зеппелины добиться не смогли, поэтому пускались в 20-30-минутные импровизации, создавая многослойные попурри. На мои взгляд, единственное стоящее концертное исполнение продемонстрировал Роберт Плант во время своей сольной карьеры на фестивале в Монтре в 1993 году, при этом po6epт использовал на сцене сразу четырех (!) гитаристов. К сожалению, и эта вещь стала поводом для судебных разбирательств. На этот раз обидели Хаутинга Вулфа (howling wolf) — он посчитал, что весь текст заимствован у него. На эту песню были сняты два клипа один в середине 80-х, а второй — относительно недавно, в 1997 году. Первый представляет собой образчик весьма примитивного толкования творчества группы — в нижней части экрана играет группа, а над ними танцуют полностью обнаженные девицы Кадры, отдаленно напоминающие вступления к фильмам «бондианы». А вот второй клип можно смело назвать произведением искусства — достаточно умело смонтированы кадры выступлении группы с 1969 по 1980 год собранные со всех на иболее значимых концертов. Выражаясь на сегодняшнем емком сленге «полная чума»!
2. What Is And What Should Never Be (Page — Plant)
Великолепная композиция, к которой я до сих пор испытываю малообъяснимую слабость. Достаточно сложно передать ее очарование и прелесть. Даже трудно представить себе, что вещь «собирали» по кусочкам и в разное время настолько гармоничной и законченной она выглядит. Постоянный концертный номер до 1973 года.
3. The Lemon Song (Page — Plant — Jones — Bonham)
Пейдж с большой долей вкуса использовал свои фирменный прием — смену темпа. В средней части композиции Пейдж с Плантом организуют вокально-гитарный поединок, «подсмотренный» у черных блюзменов. Над композицией работали тоже довольно долго — почти два месяца записывали и микшировали. Под названием «Killing Floor» исполнялась еще во время первого американского турне. Затем ее вовсю играли в Европе в 1973 году, и еще два раза в Америке в 1975-ом. Последнее исполнение состоялось 3 февраля 1975 года (Madison Square Garden, New York).
4. Thank You (Page — Plant)
В этой вещи Плант дебютировал как композитор и посвятил ее своей жене Мориин. Джонс прекрасно стилизовал звучание органа под церковный инструмент, и в композиции возникла атмосфера святости, что для «Led Zeppelin» абсолютно несвойственно. Композиция достаточно сложная для исполнения «вживую», тем не менее эта вещь исполнялась неоднократно, несколько раз — на бис.
5. Heartbreaker (Page — Plant — Jones — Bonham)
Второй гимн хард-рока и второе прочтение нового звучания для Пейджа на этом альбоме. «Живьем» эта композиция исполнялась постоянно — или в основном сет-листе, или на бис. Свой проигрыш в средней части вещи Пейдж иногда растягивал на несколько минут, вставляя туда фрагменты разных композиции. Самой любимой для него была «Bouree» Иоганна Себастьяна Баха. Ее, кстати, очень любил и использовал на концертах Ян Андерсон (Ian Anderson) из «Jethro Tull».
