Led Zeppelin

«Первоначально я хотел, чтобы альбом назывался «Обелиск», в полном соответствии с черным предметом, который присутствует на всех фотографиях. Но затем мне в голову пришла другая мысль — именно слово «присутствие» (Presence — прим. автора) является ключевым. Мы, то есть наша группа, не можем сейчас быть там, где хотим. Но наше присутствие — пусть незримо — ощутимо для многих людей. Если нас нет дома, то это не значит, что нас вообще нигде нет. Я обратился к одному знакомому ученому (гипнотизеру Майклу Дэвидсу (Michael Davids), который был позднее разоблачен как аферист. — прим. автора), большому нашему поклоннику, с вопросом о том, с чем он нас ассоциирует. Он сказал, что с Черным Обелиском. В нем ощущается сила, власть, тайна и энергетика».

31 марта в США и 6 апреля в Великобритании седьмой альбом «Presence» был выпущен в свет. 

PRESENCE

Наивысшее место в хит-параде Великобритании: 1

Количество недель в ТОР-10: 12

Наивысшее место в хит-параде США: 1

Количество недель в ТОР-10: 20

Дата релиза компакт-диска: март 1988 года.

1. Achilles Last Stand (Page — Plant)

Многие серьезные композиторы, в том числе и «классики», услышав эту композицию, выразили мнение, что Джимми Пейдж «…повзрослел», и как автор музыки стал еще более совершенен. Музыкальные аналитики сумели разглядеть в этой вещи явный отсыл к Стравинскому, но другие считали, что это все же оригинальное творение Джимми. В целом композиция производит просто завораживающее впечатление и потрясает своей глубиной. Эта вещь, во многом, стала отражением путешествия Пейджа и Планта по Марокко летом 1975 года. Кстати, правильно трактовать название как «Последняя битва Ахилла», а не «стоянка». Постоянный концертный номер с американских гастролей 1977 года до конца карьеры.

2. For Your Life (Page — Plant)

В эмоциональном плане эта вещь является логическим продолжением предыдущей, но мелодически она более мягкая. И здесь гитарная работа Джимми великолепна, а игра всей команды безупречна. В трэк- листе отсутствует.

3. Royal Orleans (Page — Plant — Jones — Bonham)

Джон Пол Джонс, основной автор этой вещи, посвятил ее одному отелю в Новом Орлеане, с которым у группы было связано несколько приключений. Отсюда и название. И вновь игра Пейджа поражает разнообразием. И безупречностью. Обращает на себя внимание очень своеобразная партия бас-гитары. Несколько в духе молодых групп середины семидесятых, что лишний раз доказывало, что группа достаточно внимательно следила за тем, что происходит вокруг. На концертах не исполнялась.

4. Nobody's Fault But Mine ( Page — Plant)

Блестящая вещь с типично зеппелиновскими ходами — фактически здесь в сжатом виде команда представила все свои фирменные приемы. Автор текста Плант в значительной степени отразил свои переживания, мысли и чувства по поводу недавних греческих событий. И одновременно предвосхитил недалекое будущее. Естественно, в тот момент он этого не знал. С первого концерта последнего американского турне и по 7 июля 1980 года постоянный концертный номер.

5. Candy Store Rock (Page — Plant)

Некоторые журналисты обрушились на группу с обвинениями в пропаганде панк-рока, называя в качестве образца именно эту вещь. Но это большое заблуждение и явно предвзятая оценка. Конечно, нельзя это назвать типичным «Led Zeppelin», но долго «зависать» на одном и том же не в правилах наших героев. Здесь они слегка порезвились, но не более того. На концертах не исполнялась.

6. Hots On For Nowhere (Page — Plant)

И эта вещь получила свою порцию критики, правда меньшую, чем предыдущая. В песне содержится несколько ярких моментов взаимодействия Бонзо и Пейджа, что еще раз доказывало оригинальность и неповторимость зеппелиновского саунда. Джимми — в потрясающей форме, и от его соло в средней части композиции просто захватывает дух. На концертах отсутствовала.

7. Tea For One (Page — Plant)

Потрясающий блюз, который иначе как возвращением к корням и не назовешь. Композиция настолько точно отразила время года, когда она записывалась, что моментами кажется, что находишься под пронизывающим осенним ветром. Ну а соло Пейджа — прямая ассоциация с падающим с дерева листом — просто блеск! Отсутствие этой композиции в концертной программе не может не вызывать сожаления. Она могла бы стать достойной заменой «Since I've Been Loving You».

Несмотря на то, что этот альбом (как и предшествующие) поднялся на верхние ступени хит-парада Британии и США, публика все же недооценила его, и это, пожалуй, единственный альбом Зеппелинов, который до сих пор почему-то упоминается вскользь. А работа, между тем, получилась интересной, полностью гитарной, жесткой — и оттого возможной для воспроизведения на сцене. На мой взгляд, после выхода данной пластинки группа фактически упустила свой счастливый шанс. Если бы программа последующих концертных выступлений была составлена из композиций с шестого и седьмого альбомов, то она по своей динамике могла соответствовать веянию того времени, и никто не смог бы называть их «динозаврами» — согласитесь, подобный «титул» хорош для музейного экспоната, а не для концертирующей группы. Замечательные вещи типа «The Song Remains The Same», «The Rain Song», «Over The Hills…», «Black Dog» и т. п., великолепные, но утратившие сиюминутную актуальность, вполне можно было заменить новым материалом, а «нетленку» «Stairway To Heaven» перевести в разряд «песен на бис». Но Пейдж, витавший в героиновых грезах, не пошел по этому пути, возможно он его даже и не рассматривал.

Предварительные заказы на альбом в Штатах превысили один миллион экземпляров, что еще до выпуска обеспечивало ему «платиновый» статус — подобная картина уже стала традиционной. А вот в Англии заказы едва дотянули до 200 тысяч. Главной причиной такого низкого результата Пейдж с Грантом сочли статьи в британской прессе, которые преподносили Зеппелинов как «зажравшихся» миллионеров, сбежавших в трудные времена экономического кризиса подальше от родины, где большинство их земляков стойко переносили трудности. В ответ Джимми обозвал британских журналистов «недоумками» и людьми, которые за деньги способны написать что угодно. Возникла перепалка, которая привела к еще большему отчуждению между Зеппелинами и родной прессой.

23 мая Роберт Плант впервые поднялся на большую сцену. Вместе с Пейджем они присоединились к группе «Bad Company» во время их выступления в «Форуме». Зал встретил вокалиста почти пяти минутной овацией и криками «Браво!».

26 мая все Зеппелины наконец-то вернулись домой — ровно один год и один день назад они последний раз играли на родной земле и пережили свой подлинный «звездный» час. После того выступления они были вынуждены пуститься в бега, и именно за это время в прекрасно отлаженном механизме группы что-то сломалось. Сломалось навсегда. Но тогда это еще не стало так заметно.

На следующий день весь околомузыкальный Лондон был пере полней слухами — Зеппелины выступают этим вечером в «Marquee» Дело в том, что в тот день на дверях клуба появилась афиша о вы ступлении некой «Mystery Band». Самые «догадливые» решили, что за этим названием скрываются наши герои. В результате тысячи поклонников группы едва не развалили клуб, стремясь попасть во внутрь. На сцене в тот вечер выступила группа… «The Pretty Things» к которым присоединился Джонси — просто так, потренькать на пианино. И все! Никаких пейджев, плантов и бонэмов.

Между тем приближался июль, и американские промоутеры запросили Гранта на предмет тех самых четырех концертов во время празднования 200-летия Независимости США. После некоторой паузы Грант поблагодарил за оказанное доверие, но от имени группы отказался от концертов. В результате на место «Led Zeppelin» были приглашены «Fleetwood Mac», ставшие, по итогам 1976 года, лучшей группой Америки. Вскоре появились упорные слухи, что Зеппелины собираются выступить на стадионе «Уэмбли» (это стало бы первым концертом на этой площадке в истории стадиона) 31 июля или 1 августа, но Грант вновь их опроверг, сказав, что, пока Роберт (?!) не восстановится полностью, ни о каких концертах не может быть и