ногами. Кажется, что они явились к нам не из прошлых времен, а из какого-то другого мира.
В горах Тассилин-Ахаггар на самом юге Алжира поражает своим необычным видом рельеф, названный археологами «Плачущие коровы». Ему около 7500 лет, но он выполнен в манере, словно бы позаимствованной у Пикассо[87]. Впечатление такое, будто стадо коров, выставив вперед большие, загнутые кверху рога, выходит из каменной толщи наружу. При определенном освещении рельеф приобретает особую глубину и выразительность, а игра света и тени создает ощущение движения животных. Видимо, талантливый мастер знал этот секрет и использовал его при создании своего шедевра.
В тех же горах, на откосе скалы, изображены огромные фигуры, плывущие в воздухе навстречу почти трехметровому воину, вооруженному луком со стрелами и дротиком. По одной из версий, этот сюжет отражает представления о возможности выхода человека из собственного тела под действием колдовских сил. Если это так, значит, в нечто подобное люди верили еще 9000 лет тому назад.
Некоторые петроглифы настолько точно передают характерные бытовые моменты, что создается ощущение, будто они срисованы прямо с современных жизненных ситуаций. На юго-западе Ливии археологи буквально залюбовались небольшой — всего около двадцати сантиметров в длину — жанровой сценкой, названной ими «В парикмахерской». На камне сидит, заложив ногу на ногу, женщина и моет густые, длинные волосы другой женщине, опустившейся перед ней на корточки и склонившейся над похожим на ведро сосудом. Этой сценке около 4000 лет, но именно такую процедуру нередко можно наблюдать и теперь среди одного из племен, живущих на южной границе Сахары.
К сожалению, многие шедевры наскального изобразительного искусства Северной Африки, тысячелетия успешно противостоявшие разрушительным силам природы, бессильны против гораздо более грозной опасности — человека. Эту опасность несут с собой и туристы, которые смачивают рисунки, чтобы они рельефнее получались на снимках, и разного рода повстанцы, использующие петроглифы в качестве мишеней для своих упражнений в, стрельбе. Но самыми опасными для древнего искусства людьми являются «черные археологи», пытающиеся выламывать петроглифы из скал и камней, чтобы затем продать их тем же туристам или каким-нибудь темным дельцам, перепродающим их не отличающимся щепетильностью частным коллекционерам. Однако чаще всего варварские попытки добыть рисунок или барельеф с помощью молотка и зубила, а то и лома заканчиваются его разрушением и почти безвозвратной утратой. По оценке Министерства культуры Марокко, только за последние несколько лет на территории этой страны было украдено или разрушено сорок процентов барельефов и десять процентов рисунков.
В 1996 году живущий в Кении американский предприниматель Дэвид Коулсон основал Международный комитет по защите африканского наскального искусства. «Если мы не защитим эти уникальные реликвии, — считает он, — то не сможем продолжить изучение замечательного древнего искусства и тех давно исчезнувших цивилизаций, которые оставили его нам в наследство».
На отполированных водой и ветром гранитных склонах узкого мыса перед ученым предстали странные картины. Двухметровое существо с квадратной головой растопырило пальцы раскинутых рук. Рядом расположились невиданный зверь с огромными выпуклыми глазами, похожий на сома, и напоминающее крысу диковинное животное с длинным хвостом. Вокруг застыли лебеди с неестественно вытянутыми шеями и странные округлые человеческие фигуры. А косые лучи белесого онежского солнца, скользя по скалам, высвечивали новые изображения.
Вернувшись в столицу, Гревинг доложил о том, что он увидел на Чертовом Носу — так местные жители называли тот скалистый мыс. Сенсации доклад не вызвал.
Прошло почти 80 лет, и в 1926 году ленинградский студент-географ Александр Линевский, изучая жизнь и обычаи поморов, оказался в деревне Выгострон на берегу Белого моря. Местный житель, Григорий Павлович Морозов, показал молодому географу скалу на острове Шойрукшин, сплошь усеянную рисунками. В течение последующих десяти лет Линевский копирует обнаруженные рисунки, сравнивает их с онежскими, пытается осмыслить роль и место этих петроглифов в ряду уже известных памятников доисторического искусства.
Рисунки периода неолита — одно из самых загадочных и сложных явлений культуры каменного века. Ученые полагают, что они представляют собой не столько продукт художественного творчества, сколько своеобразный аналог летописных хроник, пролог к зарождению письменности. Петроглифы образно называют «энциклопедией каменного века». Открывая и изучая все новые скопления наскальных рисунков, специалисты приходят к выводу, что «пещерное» реалистическое искусство охотников на мамонтов достаточно быстро уступает свое место изображениям условным, символическим, нередко орнаментальным. Вероятнее всего, считал академик А. П. Окладников[88], это связано с коренным изменением мировоззрения людей, которые из охотников и собирателей превратились в производителей — земледельцев и скотоводов.
Но какой конкретный смысл вкладывали художники неолита в символы, оставленные ими на скалах? Какая жизненная необходимость побуждала их создавать сложные, замысловатые образы?
Линевский предположил, что творцы карельских петроглифов руководствовались сугубо практическими соображениями. Если изобразить зверя или человека и произнести при этом определенные заклинания, полагали они, то можно будет воздействовать и на сам живой оригинал выполненного изображения. Например, высеченная на скале лодка с людьми означает, что люди действительно отправились на охоту, а выполненное изображение должно было обеспечить ее успех.
Совершенно по-другому смотрел на карельские петроглифы выдающийся советский археолог и историк В. И. Равдоникас[89]. Он считал, что рисунки отображают не только конкретный быт, но и мировоззрение людей эпохи неолита. Первобытный художник изобразил не только конкретных животных или реальные сцены охоты, но и запечатлел сказочный, порожденный культовой фантазией неземной мир. И там, где Линевский и его сторонники видели просто лодку с охотниками, Равдоникас усматривал мифологическую ладью-солнце, совершающую свой вечный и бесконечный путь. Взгляды Равдоникаса развивал ленинградский ученый К. Д. Лаушкин. Его расшифровки и названия карельских петроглифов нередко напоминают поэтичную реконструкцию давно минувшей жизни: «Борьба за огонь», «Луна и ведьма», «Начало мира», «Мать Солнца», «Сотворение человека», «Преступление и наказание злой жабы»…
Равдоникас был первым, кто попробовал связать смысл изображений с окружающей природой, найти психологическую оправданность уже в самом выборе неолитическим художником места для своей «мастерской». Лаушкин развивает эти мысли до размеров гипотезы. В его представлении онежский берег — это гигантская первобытная святыня, где куполом служит все небо, а алтарем — горизонт с самим живым богом, Солнцем!
Чтобы отыскать истину в этом клубке толкований, взглядов и гипотез, археологическая экспедиция Института языка, литературы и истории Карельского филиала Академии наук СССР приступила в 1962 году к систематическим и углубленным исследованиям наскальных рисунков Карелии.
За прошедшие годы были обнаружены новые «собрания» петроглифов: в Прионежье — на нескольких мысах неподалеку от Чертова Носа, в ряде мест на острове Шойрукшин, на острове Ерпин Пудас, а также на Белом море — на острове Большой Малинин, в местности, называемой Новая Залавруга. В одной только этой местности оказалось 1176 рисунков, причем на 482 из них изображены лодки. Характерно, что, как и в других регионах планеты, некоторые рисунки «проявляются» лишь при определенном освещении. Такое огромное пополнение фактического материала поможет наконец разобраться, чем же были карельские петроглифы для первобытного человека — изображениями магических заклинаний или увековеченным в камне эпосом неолита?
Истина, наверное, как всегда, лежит посредине. И, видимо, прав руководитель упомянутой археологической экспедиции Ю. J1. Саватеев, уверенный, что невозможно четко разграничить магический и космологический аспекты наскальных изображений, пытаться свести к однозначному определению этот
