Безруков показался ей немного поверхностным — он то и дело шутил, постоянно всех подкалывал. Но позже Ирина поняла, что это была всего лишь маска, разглядев в Сергее очень глубокого, ранимого, вдумчивого и тактичного человека.
Ирина рассказывала, что она долго не решалась позвонить Сергею, но в конце концов все же под каким-то предлогом позвонила Сергею. Ее очень интересовало, как Сергей отреагирует на звонок… Реакция оказалась неожиданно бурной, радостной. После «Да! Да! Да!», раздавшегося в трубке, у Ирины исчезли все сомнения в его чувствах.
Они снова встретились на съемках фильма «Китайский сервиз». Надо сказать, что сам Сергей из всех своих ранних работ выделяет один только «Китайский сервиз». «Более или менее моя серьезная работа в кино — „Китайский сервиз“, — говорит актер. — Там уже я попытался сыграть человека сложного и разного. Он не простой, он в развитии. Я всегда недоволен своими работами в кино. Если в театре я за что-то спокоен, в чем-то уверен, то с кино все иначе».
«Китайский сервиз», снятый режиссером Виталием Москаленко, переносит нас в 1913 год. На речном пароходе «Святитель Николай», следующем по Волге из Царицына в Нижний Новгород на празднование трехсотлетия Дома Романовых, собралась компания мошенников, которые пытаются обыграть в карты богатого купца Фрола Сатановского. В качестве приманки используется драгоценное ожерелье, подаренное самим государем императором певице Волошиной, развлекающей пассажиров своим пением. Волошина влюблена в Максуда Хундамова, выдающего себя за нефтяного магната. Всего мошенников трое — второй выдает себя за правительственного инспектора графа Строганова, а третий, самый молодой, носит личину наивного, но очень богатого скотопромышленника Коли Сидихина. За всей компанией следит знаменитый сыщик Мышко. Безруков сыграл Колю Сидихина, а Ирина — графиню.
Фильм получился по-настоящему смешным, что не помешало кое-кому из «деятелей искусства» совершенно незаслуженно объявить его низкосортной поделкой. Впрочем, такова жизнь — одни снимают хорошее кино, а другие объясняют, что хорошее кино снять в принципе невозможно.
«Редко у кого из молодых судьба начиналась столь празднично, — говорит известный актер Олег Табаков. — Как сказал бы Виктор Розов, Сергей Безруков проглотил атом солнца. При этом у него есть проблемы, он упорно пытается совершенствовать себя. Он имеет смелость пробиваться в трудные горькие минуты существования своих героев. Он набрасывается на работу, аки лев голодный. В нем не растрачен актерский пыл, который ему дан от природы. День жизни для него — это день жизни в театре. Ему надо запастись строгостью по отношению к своему таланту. Он еще молод, и ему есть что терять».
Сергей родился в Москве в семье актера Театра Сатиры Виталия Безрукова. Отец назвал сына в честь своего любимейшего поэта Сергея Есенина. Есенин — кумир семейства Безруковых.
Практически все, что когда-либо выходило о поэте, есть в его домашней библиотеке, которую начал собирать книги еще Безруков-старший. «Есенин — это семейная религия», — утверждает Виталий Безруков. Первыми стихами, которые выучил маленький Сережа, стало красивейшее есенинское стихотворение «Белая береза под моим окном…»:
«Отец — мой первый зритель, — сказал однажды Сергей. — Ходит на каждый спектакль о Есенине, а я играю его уже семь лет. Он очень трепетно относится к образу Есенина. У отца была мечта сыграть его. Ему было 26 лет, когда он сыграл поэта в фильме Серкова „Анна Снегина“. А в театре он так и не реализовал эту мечту. Он говорит: „Я хожу смотреть не на то, как ты играешь Есенина, я хожу смотреть на самого Есенина“».
В интервью, данном корреспонденту «Аргументов и Фактов» Ирине Васильчиковой, Сергей вспоминал: «Детство было хорошее, поскольку я не испытал никаких бед и лишений. Жили с родителями, правда, скромно. Сами понимаете, времена были сложные. Где-то лет до семи моим воспитанием занималась в основном мама, поскольку отец был на гастролях, в работе, в своих творческих планах. В школу я пошел с шести лет. А в пятом классе поступил в музыкальную школу, ДМШ № 79. И где-то класса с пятого, даже раньше, со мной в основном занимался отец. Он играл со мной в футбол, брал с собой в театр, мы много путешествовали».
Виталий Сергеевич научил сына чувствовать и понимать театр, вложил в него основы актерского мастерства, передал то сокровенное знание, без которого невозможно стать настоящим актером.
К окончанию школы Сергей Безруков уже точно знал, что он будет актером. Он с первой же попытки поступил в Школу-студию МХАТ на курс Олега Павловича Табакова. Табаков — прекрасный актер и не менее хороший учитель. Внимательный, терпеливый, искренне радующийся успехам своих учеников. Сергей вспоминает, что Олег Павлович: «приучал нас к тяготам актерской профессии. Поблажек не делал никому, хотя многим со стороны казалось, что я был его любимчиком. А он просто очень хорошо ко мне относился, но это не давало мне права на какие-либо льготы. Я сам неплохо учился, институт закончил с красным дипломом».
Еще во время учебы Сергей начал играть в театре под руководством Олега Табакова, в труппу которого и был принят в 1994 году сразу после окончания учебы. У Табакова талантливому актеру досталось много хороших ролей. Студент в «Страстях по Бумбарашу», Квартальный в «Ревизоре», Юджин Джером в «Билокси-Блюзе», Иван Кулаченко и Телескопов в «Затоваренной бочкотаре», Давид Шварц в «Матросской тишине», Саратов в «Звездном часе по местному времени», Калиневич и Ступак в «Анекдотах», Петр в «Последних», Александр в «Психе», Арлекин в «Прощайте… и рукоплещите!», Писатель в «Старом квартале», Круль в «Признаниях авантюриста Феликса Круля», Глумов в «На всякого мудреца довольно простоты», Алешка в «На дне», Чичиков в «Похождении, составленном по поэме Н.В. Гоголя „Мертвые души“», Фигаро в «Безумном дне, или Женитьбе Фигаро»…
О роли Фигаро Сергей Безруков мечтал давно. На всю жизнь запомнил он потрясающий «Безумный день…» в Театре Сатиры и гениального актера Андрея Миронова в главной роли. Сергею было по-хорошему завидно, хотелось показать, на что он способен, хотелось сыграть своего Фигаро! О радость — в театре Олега Табакова решили ставить Бомарше! Сергей получил долгожданную роль и уже во время репетиций испытал на себе значение выражения «Фигаро здесь, Фигаро там». Как раз в это время Безруков параллельно начал работу над кинопроектом «Самая реальная сказка» и спектаклем «Страсти по Емельяну». В обоих этих проектах он выступал и как актер, и как продюсер (в начале 2009 года Безруков создал свою продюсерскую компанию). В перерыве между репетициями «Фигаро» Сергей встречался в ближайшем к театру кафе с кинорежиссером Андреем Мармонтовым, чтобы поработать над сценарием «Сказки». Из кафе Безруков бегом возвращался в театр, где вновь превращался в Фигаро. Вдобавок
