мог себе этого позволить, ограничивались просто яркими цветами костюма. И все же свадебный наряд всегда значительно отличался от обычной одежды или даже от одежды выходной и надевался один он раз в жизни. Но постепенно складывались определенные стандарты, и как-то так вышло, что вкус европейцев сошелся на белом цвете, хотя, как мы уже обмолвились, случилось это не сразу.
Например, на Руси сельские невесты буквально до середины двадцатого века надевали на свадьбы национальные костюмы – блузы и сарафаны, а во многих восточных странах до сих пор национальные костюмы используются на свадебных торжествах.
Однако давайте вернемся к европейской моде – к классическому белому цвету. Его смысловая нагрузка призвана подчеркнуть непорочность новобрачной. Кроме этого, белый – цвет официальный, торжественный и, пожалуй, самый «благородный». Словом, как решили наши европейские предки, это наиболее подходящий для невесты цвет. И вот уже довольно продолжительное время он и выступает в роли главного, традиционного цвета на свадебной церемонии.
В современных моделях свадебных нарядов классический белый постепенно уступает место другим оттенкам, правда, все-таки светлым, например бежевому, розовому или голубому. «Кричащие» насыщенные цвета красного или синего – это выбор экстравагантных особ. Подавляющее большинство невест предпочитает не прибегать к столь экстремальным цветовым решениям свадебного наряда.
Хотя что касается алого – все больше и больше невест отдают предпочтение именно этому цвету. Ведь традиционно алый – символ богатства, солнца, хотя у славян он и считался траурным. Но и белый, как мы уже говорили, отнюдь не лишен подобной «славы».
Изначально нет ничего плохого в том, что в нарядах новобрачных присутствуют «траурные» цвета, ведь свадьба – это своего рода переход в другое качество. Это смерть в качестве девицы и молодца и рождение в качестве жены и мужа. Вы наверняка знаете о том, что по народным традициям, невесту всегда «оплакивали», прежде чем отдать в чужой дом, в «чужие руки». Поэтому-то и присутствие таких цветов, как алый, черный или тот же белый в костюмах новобрачных, вполне оправданно.
Словом, выбрав для своего свадебного наряда алый вы явно будете обречены на повышенное внимание к собственной персоне, а разве не этого жаждет любая невеста? Однако помните, что алый цвет самодостаточен, далеко не всем идет, да и далеко не все умеют его носить. Поэтому подумайте, насколько совместимы вы и кроваво-красное свадебное платье, прежде чем остановить на нем свой выбор.
Более спокойные тона и оттенки выглядят вполне уместно на свадьбе, к тому же несколько «оживляют» наряд и предлагают огромный простор для фантазии. По большому счету, и длинное платье бирюзового или бежевого оттенка, и брючный костюм будут одинаково элегантно смотреться. Тем более если невесте далеко уже за двадцать и замуж она выходит не в первый раз.
Кстати, о возрасте. Конечно, невеста всегда невеста, будь ей восемнадцать или восемьдесят, но, как правило, дамы более солидные выбирают в качестве свадебного наряда строгие вечерние платья или костюмы, тем более если идут в ЗАГС уже не первый раз.
В последнее время модельеры хотя и не оставляют без внимания белый, но все чаще предлагают как альтернативу ему яркие сочные тона, руководствуясь при этом соображением, что невеста должна как можно больше привлекать к себе внимания. В ход идут самые фантастические расцветки и фасоны, глубокие декольте и короткие обтягивающие платья.
И все-таки нет нужды спорить по поводу цветового решения туалета невесты, классическим все равно остается белый. А если есть «официальный» цвет, значит, есть и «официальный» фасон!
Итак, исторический, классический фасон свадебного платья включает в себя, как правило, небольшой прилегающий лиф, выполненный в виде корсета, и пышную длинную юбку, нередко со шлейфом. Словом, этакий королевский наряд. Верхняя часть платья может быть выполнена из кружева, атласа или шелка, нижняя, нередко многослойная, – из шелка, шифона, тафты или того же атласа.
Шлейф, как правило, представляет собой продолжение заднего полотнища юбки, и длина его напрямую зависит только от вкуса и пожеланий самой невесты, поэтому вполне уместен и шлейф, начинающийся от кокетки на спинке, от линии плеч или от талии. В прежние времена, особенно в Европе, девушка шла под венец только в платье с длинным шлейфом, хотя это, конечно, касалось в основном девушек из семей состоятельных, ведь чем богаче были родители, тем длиннее был шлейф у свадебного платья новобрачной. А чего только стоили свадебные наряды королевских особ!
Впрочем, у нас молодые дамы тоже старались не отставать от моды, например всем известно свадебное платье государыни нашей Екатерины II. Мало того, что оно было выполнено из тканного вручную материала и расшито драгоценностями, шлейф у платья был равен 70 метрам при ширине в 7 метров. Пожалуй, вряд ли кто мог упрекнуть российскую монархию в экономии средств.
Теперь эти «пережитки» канули в Лету и никто уже не оценивает благосостояние невесты, исходя из длины шлейфа на ее свадебном платье.
И тем не менее натуры романтические до сих пор предпочитают такие фасоны, уже вряд ли учитывая их «исторический смысл». И зря. В свадебном наряде все без исключения атрибуты несут серьезную смысловую нагрузку, начиная, как вы уже убедились, с выбора цвета.
Фата на голове невесты не была исключительно свадебным убором. Женщины в те далекие времена всегда и везде ходили с покрытыми головами и не только в странах Востока, где эта традиция до сих пор свято сохраняется. Прежде показаться на людях с непокрытой головой для женщины считалось позорным. Только так называемые женщины легкого поведения могли позволить себе такое, а молодые девицы и почтенные замужние женщины о подобном не могли даже думать. И фата тогда была привычным головным убором, только более богато украшенным по случаю торжества.
С распространением христианства эта традиция приобрела несколько иной смысл, поскольку женщине входить в храм без головного убора было нельзя как тогда, так и сейчас. Исключение, пожалуй, составляют только католические церковные правила, которые позволяют посещать женщинам церковь без головного убора, но правила эти были введены уже гораздо позже, и все-таки, несмотря на подобную вольность, невесты-католички все же предпочитают на собственные свадьбы надевать фату.
Однако, если речь идет о регистрации в ЗАГСе, то теперь вы вполне можете обойтись и без фаты, заменив ее шляпкой или ограничившись венком из цветов, а то и просто несколькими «веточками». На высокой прическе это выглядит очень элегантно и ничуть не уступает в привлекательности традиционной фате.
Перчатки, присоединенные к классическому свадебному наряду только пару веков назад, тоже имеют исторический смысл, хотя точнее было бы сказать, что имеют они смысл суеверный, поскольку, как и фата, призваны были оберегать невесту от сглаза, скрывая от посторонних даже руки новобрачной. Позже их стали надевать на свадьбу просто «для красоты».
У европейских невест обязательными атрибутами свадебного наряда являются элементы нижнего белья – пояс и подвязки. Скорее всего, ритуалы, связанные с ними, – просто дань произошедшей сексуальной революции. У нас подобных традиций не существует хотя бы потому, что прилюдное «снимание» женихом подвязки, а затем традиционный ее «бросок» – это, согласитесь, довольно вольное обращение с новобрачной. На Руси же отношение к невесте всегда было трепетным и уважительным.
Традиции касаются не только платья для невесты, но и костюма для ЖЕНИХА.
Во-первых, костюм обязательно должен быть новым.
Во-вторых, желательно приобрести костюм черного цвета. Поскольку этот цвет идеально подчеркивает и оттеняет наряд невесты, к тому же черный – антипод белого, как и мужчина – женщины. Черный, кроме того, это официальный траурный цвет, и на женихе, следует заметить, он выглядит вполне уместно, ведь после свадьбы ему предстоит начинать новую жизнь в качестве мужа, главы семьи. Поэтому «траур» по юности и беззаботной жизни, выраженный в цвете костюма, символизирует переход мужчины от юности к зрелости.
И, в-третьих, обязательным дополнением к костюму жениха является бутоньерка как символ соединения, как будто небольшая часть наряда невесты присутствует в наряде жениха, так же, как и сама ее личность теперь связана с ним прочными узами. Если обручальное кольцо – символ мужской печати, накладываемой на невесту, то бутоньерка, введенная в классический костюм жениха в XIX веке, – печать невесты.
Поскольку подобные каноны сложились сравнительно недавно и были привнесены из Европы, стоит сказать, что много раньше требование к наряду жениха так же, как и невесты, было только одно – он
