Этруски также достигли совершенства в гравировке на металле – тысячи дошедших до нас зеркал и шкатулок демонстрируют ту изысканность, которой они добились в этом способе украшения бронзовых изделий. Древнее зеркало представляет собой металлический диск, одна из поверхностей которого тщательно отполирована и отражает свет. Другая сторона украшена рельефами или насечками, но в Этрурии в основном были распространены гравированные зеркала. Зеркала, гребни и украшения хранили в изящных бронзовых шкатулках, обычно цилиндрических, но иногда имевших овальную форму. Ручки на крышке и ножки сделаны в виде изящных фигурок. Шкатулка была украшена несколькими выгравированными сценками, образующими подобие фриза.
Эти предметы повседневного обихода, дорогие сердцу женщин, в целом являются творениями позднего периода. Нам известно лишь несколько архаических зеркал. Их становится больше в IV в. до н. э. и в эллинистический период. Именно тогда главным центром их производства становится этрусско-латинский город Пренесте. Шкатулки почти все без исключения изготовлены в Пренесте (фото 79). Постепенно изображавшиеся на зеркалах и шкатулках сцены из мифологии или национальной истории свелись к нескольким темам, подходящим для таких помощников красоты: это либо юноши, ведущие беседу, либо женщины, идущие к фонтану; Туран – Венера в окружении нагих юных женщин, ее подопечных и служанок; Парис, выбирающий между Юноной, Минервой и Венерой, хотя сердце его уже выбрало последнюю (рис. 29, 30, 36, 39). В изяществе и грациозности этих сценок нередко чувствуется эллинистическое влияние, и гармония композиции, столь милая греческим художникам, оказывается едва ли не более присуща знакомому миру обиходных предметов, чем пластическим искусствам. Современные художники не зря берут за образцы шедевры этрусско-греческой гравировки. В работах современных мастеров снова создается тот мир очарования, который оживал перед глазами модных дам древней Этрурии.
Заключение
Мы убедились, насколько необъятна сфера этрусского искусства и сколь многое нам еще предстоит открыть. Пока же трудно высказать свое мнение по поводу некоторых формалистических теорий эстетики, которые пытаются дать определение этому искусству в чрезмерно жестких формулировках. Одни отрицают, что оно обладало художественным самосознанием и даже традициями стиля. Но это, безусловно, неверно для многих периодов этрусского искусства и форм этрусского художественного творчества. По нашему мнению, было бы неверно считать этрусское искусство неким единым целым и искать в нем, как говорят, фундаментальную структуру. Люди, очевидно, не понимают, насколько трудно, а то и просто невозможно несколькими словами определить суть искусства, насчитывавшего более семи веков развития.
Следовательно, наше суждение должно быть более проницательным и более тонким, уподобляясь тому искусству, о котором идет речь. Этрусское искусство, не будучи ни полностью автономным, ни рабски зависимым от Греции, прошло через много периодов, различавшихся и качеством работ, и творческим вдохновением. Четкое личное видение мира и вещей, постоянная тенденция к стилизации линии и формы, определенный вкус к цвету, движению и жизни придают этрусским творениям оригинальный и порой современный вид.
Не меньшая осторожность требуется, чтобы вынести свое мнение об этрусском народе и его поразительной судьбе. Невзирая на тайну, окружающую происхождение и язык этрусков, мы более четко представляем себе их историю с резкими поворотами судьбы, а также пассивными и активными влияниями. Этруски являлись активными проводниками цивилизации в сердце Италии, и заданный ими импульс вкупе с усилиями греческих колонистов вывел полуостров из тьмы раннего варварства. Этрусская цивилизация отличалась чрезвычайной сложностью – в конечном счете восточная по происхождению, начиная с архаического периода она приняла сильно эллинизированную форму. Этруски принесли на италийскую землю не только восточный образ мысли и выражения, но также искусство и религию Эллады.
История этрусков, укоренившихся на земле Италии, не была ни автономной, ни изолированной; она сыграла свою роль в эволюции окружающих народов. Присутствие этрусков на семи холмах послужило истинным началом Рима. Рим рано избавился от этрусских тиранов, но сохранил большую часть их наследия. Хоть Рим столетиями испытывал ненависть к Этрурии, мы не должны недооценивать, сколь многим он был обязан этой стране. Этрусское влияние проявлялось в государственном устройстве Рима и в его нравах, в его религиозной мысли и в искусстве; оно вошло составной частью в то культурное наследие, которое Рим, в свою очередь, передал Западу.
Подписи к фотографиям
1. Аэрофотоснимок центральной зоны кладбища в Черветери. В центре уже проводились раскопки. Маленькие белые пятна между черными линиями отмечают наличие новых курганов. Эти пятна возникают из-за того, что трава, покрывающая гробницу, летом высыхает.
2. Аэрофотоснимок центральной зоны кладбища в Тарквинии. Многочисленные гробницы отмечены белыми пятнами; в данном случае они образовались из-за перемешивания почвы с древним материалом разрушенных курганов.
3. Панорама кладбища в Тарквинии. Заметны вышеупомянутые белые пятна.
4. Панорама остатков кургана на этрусском кладбище в Колле-Пантано. Заметен беловатый цвет почвы.
5. Городская стена в Вольтерре, сложенная из многоугольных блоков. Нижняя часть укреплена в Средние века.
6. Городская стена в Вольсиниях, фрагмент, обнаруженный при раскопках, проводившихся французской школой в 1947 г. Стена по обе стороны укрепленного угла образована двойной куртиной. IV в. до н. э.
7. Городская стена в Вольсиниях, раскопки 1957 г. На многих блоках остались отметки, которые делал зодчий, указывая место блока в стене. В целом стена сложена из квадратных камней. (Ср. с фото 6.)
8. Стена в Перудже с этрусскими воротами Порта-Аугуста. II в. до н. э. Верхняя часть перестроена в наше время.
9. Ворота, известные как Порта-дель-Арко, в городской стене Вольтерры.
10. Терракотовая модель фронтона этрусского храма, предназначавшаяся для жертвоприношения. Ок. 300 г. до н. э. Из Неми.
11. Урна в форме дома на высоком постаменте. Из Кьюси. Высота – 81,7 см. Берлинский музей.
12. Фигурная капитель, найденная в гробнице Кампанари на кладбище в Вульчи. II в. до н. э. Между угловыми волютами поочередно расположены головы юношей и девушек во фригийских шапках. Высота – 41,7 см. Флоренция, Археологический музей.
13. Погребальная дорога на кладбище в Черветери.
14. Небольшие курганы на кладбище в Черветери.
15. Кладбище в Черветери. Интерьер гробницы делла Капанна. Потолок воспроизводит островерхую крышу.
16. Кладбище в Черветери. Гробница делла Корниче. Двери и окна в этой стене соединяют между собой две погребальные камеры.
17. Кладбище в Черветери. Гробница делла Казетта. Камеры, соединяющиеся друг с другом.
18. Кладбище в Черветери. Гробница Барельефов. Штукатурные барельефы на стенах и колоннах гробницы изображают домашних животных, предметы повседневной жизни, а также демонов из греко- этрусской мифологии.
19. Интерьер гробницы Тифона. Свод этой огромной камеры поддерживает центральная колонна. Тарквиния. I в. до н. э.
20. Раскрашенная плитка, известная как плитка «бокканера». Из Черветери. Ок. 550 г. до н. э. Сейчас находится в Британском музее, Лондон.
21. Раскрашенная плитка, известная как плитка «кампана». Из Черветери. Двое бородатых людей сидят лицом друг к другу на складных табуретах. Один держит скипетр. Наверху справа к нему летит маленькая крылатая фигурка. Последняя четверть VI в. до н. э. Лувр, Париж.
22. Другая плитка – оттуда же. Бородатый мужчина в короткой тунике, вооруженный луком со стрелой,
