значительно лучше других. Остальные дополняют его звучание и создают особенности тембра. Однако если перекрыть возможность звучания основного тона (или нескольких нижних тонов), то звучат следующие звуки натурального звукоряда. На этом и основаны натуральные духовые инструменты. Натуральные тоны звучат гораздо ярче и красивее хроматических. В частности, «золотой ход» (см.) валторны использует только натуральные тоны.

неоклассицизм — одно из направлений в музыке XX в., основанное на возрождении черт стиля классической и доклассической (эпохи барокко) музыки. Самый яркий представитель неоклассицизма — Стравинский в один из периодов его творчества, когда он провозгласил лозунг: «Назад к Баху». Эстетический идеал неоклассицизма — порядок, устойчивость, равновесие всех элементов музыкальной структуры и языка.

одноименный мажор — тональность с той же тоникой, что и минорная. Например, одноименным ля минору является ля мажор, до минору — до мажор,

октава — 1. Часть звукоряда, включающая в себя 12 звуков различной высоты — полутонов от ноты до до ноты си. Отдельные октавы имеют название, начиная с самой нижней: субконтроктава (неполная), контроктава, большая октава, малая октава, первая октава, вторая октава и т. д. 2. Интервал объемом в 6 тонов и шириной в 8 ступеней, т. е., например, от ре первой до ре второй октавы.

опус (лат. opus — труд, сочинение) — заменяет слово «сочинение» при нумерации композитором своих произведений.

орган (от греч. organon — орудие, инструмент) — самый крупный клавишно- духовой инструмент с большим набором труб разного размера. Каждая труба издает звук определенной высоты и тембра. Играют на органе при помощи клавиатур как для рук (мануалы), так и для ног (педали). Сложный механизм управления, требующий помощника, а иногда и двух, позволяет переключать тембры, так что звучание органа производит впечатление оркестрового. В симфоническом оркестре используется крайне редко.

органный пункт, иначе педаль — звук, тянущийся или повторяющийся в басу, в то время как другие голоса свободно движутся, и гармонии меняются независимо от баса. Чаще всего используется органный пункт доминанты, т. е. пятой ступени лада, наиболее важной после тоники, в которую он обычно и переходит (разрешается — см.). Обычно органный пункт встречается перед репризой или кодой сонатной формы, как средство усиления, нагнетания напряжения, которое в репризе (коде) находит выход. В коде может быть органный пункт на тонике, как утверждение основной тональности.

оркестр (от греч. orchestra — место перед сценой, где помещался хор при исполнении трагедий) — коллектив музыкантов, играющих на различных инструментах и совместно исполняющих какое-либо произведение. Существуют разные виды оркестров — народный, духовой, он же военный, камерный, оперный, симфонический. В наше время оперный и симфонический оркестры идентичны по составу, однако в XVIII в. они различались. Так, в оперном оркестре значительно раньше появились такие инструменты, как, например, трубы, тромбон, некоторые ударные инструменты, нужные для подтверждения сценических эффектов (буря, раскаты грома, военные сигналы и т. д.), совершенно обязательным в нем было присутствие чембало, поддерживающего речитативы певцов. Симфонический оркестр создавался постепенно, начиная с мангеймской капеллы, и первоначально зависел от возможностей его хозяина. Этим объясняется различный состав оркестра в симфониях Гайдна и Моцарта. Ко времени Бетховена сложился так называемый парный или двойной состав оркестра, называемый так потому, что деревянные духовые инструменты в нем представлены парами. Уже в Девятой симфонии Бетховен расширил состав оркестра, а в творчестве композиторов-романтиков его размеры увеличиваются еще больше, появляются, кроме основных, так называемые видовые инструменты — бас-кларнет, английский рожок и пр. К концу XIX в. в концертную практику входит тройной состав (по тому же признаку — деревянных духовых), а в некоторых случаях и четверной. Иногда композиторы вводят в оркестр инструменты, постоянно в нем не играющие, как, например, мандолина в Седьмой симфонии Малера. Увеличение оркестра с течением времени не является, однако, абсолютным правилом. Так, оркестр Р. Штрауса часто больше, чем, например, оркестр Классической симфонии Прокофьева или некоторых симфоний Шостаковича. Число инструментов каждый раз определяется художественным замыслом, хотя основа всегда — классический парный состав. Постепенно сложилась и классическая рассадка музыкантов, при которой группы инструментов объединены, и на первом плане находятся струнные, поскольку их звук слабее. В настоящее время применяется несколько вариантов рассадки оркестра, но все они подчинены одному правилу — более звучные инструменты отодвигаются в глубь эстрады, струнные располагаются на переднем плане.

остинато (лат. ostinatus — упорный) — многократное повторение какого-либо мелодического, ритмического или гармонического оборота. На фоне остинато могут свободно развиваться одна или несколько мелодических линий.

офиклеид (фр. oficleid) — медный духовой инструмент, изобретенный в 1817 году во Франции. Басовый офиклеид употреблялся в симфонических оркестрах для усиления басовой основы музыки до второй половины века, когда его полностью вытеснила туба.

параллельная тональность — в мажоро-минорной системе ладов мажор и минор, имеющие один и тот же звукоряд, но разные тоники. Тоника минора находится на малую терцию ниже тоники мажора, например, до мажор — ля минор, фа мажор — ре минор.

парный состав — см. оркестр.

партитура (от лат. partio — делю, распределяю) — запись многоголосного (оркестрового, ансамблевого, хорового) произведения, при которой партия каждой группы одинаковых инструментов или голосов выписывается на отдельной нотной строке. Эти строки в современной партитуре располагаются в определенном порядке: самую верхнюю строку занимают флейты (или флейта-пикколо), за ней, вторую сверху, — тобой, ниже — кларнеты, потом фаготы. Далее идет группа медных духовых, среди которых верхняя строка отдана валторнам, под ними располагаются трубы, еще ниже — тромбоны и туба. Под ними — место ударных, причем сначала записываются на обычном нотном стане из пяти линеек литавры, под ними расположены так называемые нитки — отдельные линии для инструментов, не имеющих определенной высоты. На нитках определяется только ритм. Под ними, снова на пятистрочных нотных станах — колокола, колокольчики и другие ударные, имеющие определенную высоту. Еще ниже — арфа и рояль. Если же участвуют хор или солисты, они помещаются еще ниже, как и все группы инструментов, от более высоких к более низким. Наконец, последняя группа инструментов, располагаемая в самом низу страницы — струнные: первые скрипки, вторые скрипки, альты, виолончели, контрабасы.

пассаж (фр. passage — проход, переход) — последование звуков в очень быстром темпе, чаще всего устремленное в одном направлении (вверх или вниз).

пассакалья (итал. passacaglia) — произведение, эпизод в нем или часть циклического произведения в медленном торжественном движении, основанная на принципе basso ostinato (см. остинато) — вариации на неизменную тему, звучащую у басовых голосов. Встречается, в частности, в симфониях Шостаковича (эпизод нашествия в Седьмой симфонии, четвертая часть Восьмой симфонии).

пастораль (от лат. pastoralis — пастушеский) — эпизод симфонии, подобный литературной идиллии, воспроизводящий простые, часто наивные сцены на лоне природы.

пауза (греч. pausis — прекращение, перерыв) — временное прекращение звучания музыки в целом или какого-либо ее элемента (пауза у одного из инструментов, в то время как другие играют свои партии). Так же называется знак, ее обозначающий.

педаль — см. остинато. Так же называют звуки отдельных инструментов (часто — валторн), длящиеся на протяжении нескольких тактов, на фоне которых развиваются другие голоса.

пентатоника (от греч. pente — пять и tonos — тон) — бесполутоновый звукоряд, содержащий в пределах октавы пять звуков (отсюда название). Мелодии в которых он используется, отличаются своеобразным колоритом. Иначе пентатонный звукоряд называется китайским или шотландским ладом (см. лад), хотя применяется и в музыке других народов.

период (от греч. periodos — круговращение) — законченное музыкальное построение, чаще из 16 (реже 8) тактов, которое распадается на два предложения, одинаковых по своей

Вы читаете 111 симфоний
Добавить отзыв
ВСЕ ОТЗЫВЫ О КНИГЕ В ИЗБРАННОЕ

0

Вы можете отметить интересные вам фрагменты текста, которые будут доступны по уникальной ссылке в адресной строке браузера.

Отметить Добавить цитату