Пошли пересуды: 'мания величия', 'что ему надо - театры приглашают, роли дают, а он все недоволен...' На начальство можно было и не обращать внимания. Непонимание коллег ранило гораздо больнее. Актер в таких случаях ничего не пытался объяснить. Молча уходил, чувствуя на себе неодобрительные взгляды.
В своих попытках определить составляющие таланта О. Даля, я, как мне показалось, несколько 'засушила' его дарование на бумаге. Никакие теоретические выкладки не заменят органики, естества, природы - того, что рождено интуицией, сплавленной с воображением. Позднее Даль, о чем свидетельствуют дневниковые записи, начнет задумываться, попробует привести в систему собственные ощущения, будет размышлять над актерским существованием в пространстве сцены и кадра. Но это нисколько не помешает его импровизациям, абсолютной легкости и свободе.
Пример такой импровизации - речитатив шута в сцене у Гонерильи. Трагическая изысканность, надломленность пластики, воздушность и невесомость каждой фразы, а мелодия словно возникает из дыхания далевского шута. Впрочем, песня шута и впрямь родилась из дыхания актера - он спел ее прямо на съемке так, как слышал в себе. Когда отснятый материал был показан Д. Д. Шостаковичу, композитор сказал, что актер уже все спел, осталось только написать сопровождение. Оно звучит здесь тихо, проходя где-то на втором плане, словно следуя за актером. И кажется, что шут сочиняет свои песенки на ходу, играючи.
Откуда бралась эта легкость и свобода? Думается, это прежде всего - талант. Но еще и мастерство, и высокий профессионализм, которые позволяли распоряжаться мыслью и проживать жизнь своего героя, не заботясь о форме. Форма помогала, но никогда не довлела. Актер отдавался на откуп форме только там, где сюжет существовал как предлог к действию, а не был развитием характера. Как правило, это случалось с актером в его комедийных ролях. Здесь господствовала типажность, эксцентрика, гротеск. Это вовсе не означало, что он работал вполсилы. Напротив, все игралось всерьез. Но в сути серьезного была та доля добродушия и иронии, которая свойственна взрослым в отношении к ребенку.
Писать о комедийных ролях Даля нужно в особой главе. Это отдельная тема. Но у нас сейчас 'не то в примете'. Только одно грустное наблюдение. Глядя на то, как счастливо-весело 'хулиганит' актер в своих барыгиных-амурских, флоризелях, марлоу, вспоминая Даля - Эгьючика из спектакля 'Двенадцатая ночь' в 'Современнике', трудно предположить, представить себе, что это все тот же Даль, которого запомнили сдержанным, мрачным, ушедшим в себя. Но он мог быть и другим - смешливым, остроумным, живым.
В быту Даль обладал 'пикирующим' чувством юмора. Эфрос определил его характер как 'смесь жирафенка с пантерой', и это очень точно. Он и был таким - очень разным. Просто с годами желания веселиться хватало разве что на близких. Но даже в последние трудные годы он мечтал о комедии. Это был тот мир, в который он, всегда молчаливый и сдержанный человек, пускал всех. Мир театрализованного представления, фантазии, выдумки, озорства. Это была потребность эмоционального отдыха, возможность выйти в новую форму и еще одна встреча с детством, куда каждый из нас хотел бы вернуться. Главное было - не растерять ощущение своей первозданности.
В 1978 году он писал режиссеру А. Эфросу:
'Время уже не бежит, а летит. Определяется человек, определяется его сущность - и тут я согласен с Делакруа, который сказал примерно следующее: вот когда человек рождается, он и есть тот самый чистый и истинный человек. Потом жизнь накладывает на него различные наслоения, и его задача в течение жизни - сбросить с себя все наносное - и вернуться к себе, к своей истинной сущности'.
Несколько слов об образе, который в череде героев Даля стоит несколько в стороне. В творческой биографии актера он тоже мало известен.
История такова. В 1975 году режиссер А. Симонов начал снимать на 'Ленфильме' двухсерийную картину 'Обыкновенная Арктика'. Сценарий был написан К.М. Симоновым по рассказам Б. Горбатова 'Закон зимовки'. Он же, Симонов-старший, подал режиссеру идею взять на одну из главных ролей О. Даля.
Молодой режиссер впервые брался за такую большую работу. Но было нетерпение, жажда работы, самостоятельность взгляда. Все это, и в особенности последнее, решило дело в его пользу - актер, прочитав сценарий, дал согласие. Но это же стало основной претензией к фильму у начальства. 'Зачем нам разрушать романтический стереотип, сложившийся в представлении советского зрителя об Арктике 30-х годов?' - услышал Симонов от одного из руководителей телевидения.
Картина на голубые экраны все-таки попала. Но опять сработала та же система, что в свое время с 'Женей, Женечкой...', - система 'замолчания'. Единственный показ по тогдашней 4-й программе в параллель с идущей по 1-й очередной Олимпиадой, когда, естественно, все взгляды были направлены к спорту. Так она и прошла - без повтора и единого слова в печати.
Симонова стереотипы не интересовали, так же как и Даля. Их интересовали люди. Те люди, которые были вынуждены жить и работать в тяжелейших условиях. Романтики не было. То есть, она была, когда снаряжали их на великие подвиги, провожали под звон и шум громыхающих оркестров. А потом про этих людей просто забыли.
Симонов сомневался, сможет ли Даль, по его словам, прекрасный мальчик нашего кинематографа, обаятельный даже в гневе, в разнузданности, тонкий, ювелирно владеющий всеми оттенками палитры своей 'вечной юности', сможет ли он перейти в другое качество - ведь ему предстояло сыграть человека старше себя, прошедшего две эпохи. Поэтому перед тем как пригласить актера на роль Антона Семеновича, начальника строительства далекого полярного причала, Симонов снял его в фильме-концерте 'Военные - сороковые' из телецикла 'Поют артисты театра и кино'. Передача единственный раз прошла по ТВ в 1975 году и больше не повторялась. Она - неизвестна, поэтому несколько слов о ней.
В кадре стоит О. Даль и поет песню 'Дороги' Ошанина - Новикова. И тут обнаружилось - ввалившиеся щеки, темные круги вокруг глаз, какое-то пропыленное, уставшее лицо. Перед нами был человек, прошедший войну от первого до последнего выстрела. Это не было фактурой Даля, это был способ его актерского существования. Интенсивность внутренней душевной и духовной жизни изменила и его внешний облик.
Позднее, В. Б. Шкловский в рецензии на фильм 'На стихи Пушкина...' отметил, что, вживаясь в поэзию великого русского поэта, Даль становится временами на него похож.
Вот такой же неожиданный, совершенно не похожий на себя, Даль в фильме 'Обыкновенная Арктика'. Нужно было все обаяние артиста, чтобы не приписать ему самому того неприятного, более того - отталкивающего первого впечатления, которое производил его герой.
Фильмы, в которых снимался Олег Даль
1962 'Мой младший брат'
1963 'Человек, который сомневается'
