то минутный! А может, пустоты просто не заметили.
Впрочем, чего переживать? Живым — жить. Жить — своими проблемами и звездными откровениями. Теперь так: нет шоу — нет и человека.
Тихонов — Штирлиц не напомнил о себе накануне. Не вписался в ТВ-программу. И мы его не вспомнили».
Мустангер-беглец
Олег Видов родился в деревне Филимонки Московской области 11 июня 1943 года в простой семье. Его отец был экономистом, мама работала преподавателем в школе. Они познакомились во время войны, когда вместе воевали в партизанском отряде. Между ними возникла любовь, которая и привела к рождению героя нашего рассказа. Однако молодая семья просуществовала недолго — ребенок еще не родился, как отец уже охладел к своей партизанской подруге. Поэтому нашего героя воспитывала мама — женщина достаточно строгая. Как вспоминает сам О. Видов:
«В детстве я часами просиживал у черного картонного репродуктора, слушая оперы, симфонии, страстно тянулся к музыкальной классике. По воскресеньям бегал смотреть фильмы, все больше и больше отдавая свою безраздельную любовь кинематографу, который не меньше, чем книги, открывал мне мир, красоту его, человеческую доброту, благородство сильных, романтических героев разных эпох и стран. Меня раз и навсегда покорил «Овод» (фильм вышел в 1955 году. —
Окончив среднюю школу и школу рабочей молодежи, Видов одно время работал электриком на строительстве Останкинской телебашни. Однако любовь к искусству оказалась сильнее иных увлечений, и в 1960 году Олег решил поступать во ВГИК. Успешно сдав экзамены, он был зачислен на первый курс актерского факультета, в мастерскую Юрия Победоносцева и Якова Сегеля. В том же году впервые снялся в кино — это был маленький эпизод в картине Александра Митты и Алексея Салтыкова «Друг мой, Колька!». После этого дебюта наш герой снялся еще в нескольких фильмах, однако везде это были небольшие эпизоды, которые иной раз длились не больше минуты и куда Видова брали исключительно из-за его привлекательной внешности. В итоге в 1963–1964 годах Олег таким образом промелькнул в четырех лентах: «Конец света» (1963; Ваня), «Если ты не прав» (брат Алеши), «Мне 20 лет» (эпизод), «Я шагаю по Мосве» (парень на велосипеде с зонтом) (все — 1964).
Между тем настоящая карьера Видова в кино началась сразу по окончания ВГИКа в 1964 году. Именно тогда на него обратили внимание сразу трое известных режиссеров с главной студии страны — «Мосфильма»: Эраст Гарин и его супруга Хеся Локшина, а также Владимир Басов. Первые пригласили его на главную роль в своей экранизации сказки Е. Шварца «Обыкновенное чудо», где Видову досталась роль Медведя, который волею Волшебника превращен в прекрасного юношу, но может обратно превратиться в зверя, если поцелует Принцессу, в которую он, оказывается, влюблен.
Как вспоминает актер: «Эта творческая встреча — одна из самых дорогих в моей жизни. Ведь Эраст Гарин — режиссер поразительный, он умеет рассмотреть в актере (а как это важно для начинающего!) какие-то тайнички, о которых сам еще и не подозреваешь. Он помог мне раскрепоститься на съемочной площадке, почувствовать уверенность в себе, ощутить землю под ногами…»
Что касается Басова, то он пригласил Видова в экранизацию пушкинской «Метели», где молодому актеру вновь досталась главная роль — Владимир. Роль его возлюбленной, Марьи Гавриловны, исполнила жена Басова Валентина Титова.
Оба фильма снимались одновременно и вышли буквально один за другим в один год: «Метель» — 10 февраля 1965 года, «Обыкновенное чудо» — 30 августа того же года. Именно с этого момента и берет свое начало широкая слава актера Олега Видова. Его дебютные работы оказались настолько удачными, что уже спустя год после этого на него обратил внимание еще один известный режиссер — Александр Птушко, снявший нашего героя в роли царевича Гвидона в фильме «Сказка о царе Салтане», которая была экранизацией поэтической сказки все того же А. С. Пушкина. Этот красивый фильм, который вышел на экраны страны в 1967 году, имел большой успех у зрителей и собрал в прокате 26,8 млн. зрителей. На Всесоюзном кинофестивале в 1968 году он получил почетный приз.
Все эти фильмы принесли Видову заслуженную славу, причем не только у себя на родине, но и за рубежом. В те годы советская кинематография начала активное сотрудничество с западными странами, когда отдельные советские режиссеры и актеры получили возможность участвовать в зарубежных проектах. В число таких людей угодил и Видов, который по своим внешним данным больше напоминал не советскую «звезду», а скорее западную — этакий голубоглазый блондин с красивым лицом и спортивной фигурой. Поэтому в иных советских фильмах Видов выглядел явно не в своей тарелке: например, в телевизионной комедии «Зареченские женихи» (1967) Л. Миллионщикова, где он сыграл деревенского паренька Мишку Чернышева. Внешность Видова плохо гармонировала с деревенскими ландшафтами, показанными в фильме. Видимо, поэтому актер стал часто отказываться от ролей в советских фильмах, поскольку многие из них были однотипными. Как он сам объяснял чуть позже:
«После трех первых киноролей у меня подчас возникало тревожное чувство: мне не раз предлагали новые роли, но они в чем-то повторяли уже сыгранное. Это опять были романтические, благородные сказочные герои. Это вовсе не значит, что мне не нравятся такие образы. Отнюдь. Но мне не хотелось замыкаться в них…»
Итак, на героя нашего рассказа обратили внимание западные продюсеры и режиссеры. Первым таким человеком стал известный датский режиссер Габриель Аксель, который в «козлином» 1967 году задумал снять фильм на основе древних саг о скандинавских Ромео и Джульетте. На роль Хагбарда (Ромео) он долго искал красивого светловолосого актера, причем эти поиски простирались далеко за пределами Дании. Однако ни один из понравившихся режиссеру исполнителей так и не смог осилить предварительные пробы на роль. И тогда кто-то посоветовал Акселю обратить внимание на молодого советского актера Олега Видова. Режиссер прислушался к этому совету и пригласил артиста к себе в Данию. Первые же пробы убедили Акселя, что он наконец-то нашел то, что искал. Видова утвердили на эту роль, хотя в самой Дании многие восприняли этот выбор с недоумением: еще бы, на роль национального героя страны взять актера из СССР! Но когда картина «Сага о викинге» вышла на широкий экран, скептические голоса сразу смолкли — Видов действительно был убедителен в этой роли.
С этого момента Видов на какое-то время выпал из съемочного процесса у себя на родине и целиком переключился на роли в зарубежных фильмах. А таких у него за короткий период (1967–1970) набралось целых пять штук. Назовем эти ленты: «Есть любовь, нет любви» (1968; Югославия; главная роль), «Красная мантия» (Дания, Швеция; главная роль — принц Хагбард), «О причине смерти не упоминать» (ГДР, Югославия; главная роль — эсэсовец), «Битва на Неретве» (главная роль — комиссар бригады Никола) (все — 1969), «Ватерлоо» (Италия; режиссер — Сергей Бондарчук; роль — английский солдат Томлинсон).
На волне успеха от этих фильмов известный итальянский кинопродюсер Дино де Лаурентис предложил Олегу Видову хороший контракт, который предусматривал его участие в нескольких западных фильмах с выплатой солидных гонораров. Естественно, актер был согласен на подобный вариант, поскольку все его естество человека, рожденного в год Козы, жаждало подобного поворота событий. Вспомним гороскоп:
«Коза ищет в жизни комфорта и безопасности. Она может использовать людей в своих целях и получать выгоду от нужных знакомств. Козе всегда требуется спонсор, который поможет ей удобно устроиться в жизни и жить безбедно. Коза умеет нравиться, когда это в ее интересах, или использовать других и жить за их счет. Ведь Коза любит комфорт и ради него готова поступиться многими принципами…»
Поэтому можно смело сказать, что всю свою жизнь Олег Видов подчинил
Итак, Лаурентис собирался задействовать Видова в своих кинопроектах. Однако у чиновников
