телефильмы (его ТВ-дебютом стала лента «Ожидания», снятая в 1967 году).
Иное дело Алла Сурикова. В первой половине 70-х она закончила Высшие режиссерские курсы и в 1974 году сняла на Киностудии имени Довженко детский мюзикл «Лжинка». Но он никаких особых лавров молодому режиссеру не принес. После этого Сурикова перебралась в Москву и какое-то время снимала на Киностудии имени Горького сюжеты для детского киножурнала «Ералаш». Пока наконец в конце десятилетия ей не предложили перейти на «Мосфильм» (в Объединение комедийных и музыкальных фильмов), где она и сняла свою первую полноценную картину – «Суета сует».
Значительное сокращение числа режиссеров-евреев в советском кинематографе, как мы помним, было связано с большой политикой и началось еще в первой половине 70-х. Скажем прямо, ни к чему хорошему это сокращение не привело, поскольку чего-чего, а таланта евреям как раз было не занимать. Однако нельзя не отметить и другое: даже те немногочисленные деятели кино еврейского происхождения (а к ним, естественно, принадлежали не только режиссеры), которые приходили в большое кино в 70–80 годы, все- таки уступали по таланту своим предшественникам. Впрочем, как и большинство той молодой поросли советских кинематографистов, которые вступали в искусство в те годы.
Согласно определению, что свято место пусто не бывает, на освободившиеся места режиссеров-евреев пришли другие постановщики, представители самых разных национальностей. Среди них были: Леонид Быков («В бой идут одни «старики», 1974), Олег Бондарев («Мачеха», 1974), Сергей Тарасов («Стрелы Робин Гуда», 1976), Владимир Павлович («Единственная дорога», 1976), Владимир Шамшурин («Безотцовщина», 1977), Владимир Меньшов («Розыгрыш», 1977), Александр Павловский («Ар-хи-ме-ды!», 1977), Сергей Никоненко («Трын-трава», 1977), Вячеслав Никифоров («Сын председателя», 1977), Андрей Малюков («В зоне особого внимания», 1978), Владимир Грамматиков («Усатый нянь», 1978), Самвел Гаспаров («Ненависть», 1978), Эльдор Уразбаев («Транссибирский экспресс», 1978), Владимир Саруханов («Конец императора тайги», 1978), Андрей Ладынин («Версия полковника Зорина», 1979), Геннадий Васильев («Новые приключения капитана Врунгеля», 1979) и др.
Между тем начало следующего десятилетия было отмечено небывалым рекордом за всю историю советской кинематографии. Именно в 1980 году пятерка прокатных фаворитов собрала в общей сложности 349 миллионов 300 тысяч зрителей. Этот результат перекрыл прежний рекорд, установленный в 1967 году, когда пятерка фаворитов собрала на своих сеансах 304 миллиона 900 тысяч человек. Этот успех стал возможен не только благодаря большему числу кинотеатров (в сравнении с концом 60-х их стало на несколько десятков больше по всей стране), но и курсу Госкино на коммерциализацию, на расширение жанрового разнообразия выпускаемых картин. В итоге пятерка фаворитов-80 включала в себя фильмы практически всех жанров за исключением разве что комедии и истерна (последний жанр к тому времени окончательно утратил свое былое величие). Судите сами.
Первую строчку в списке самых кассовых лент занимал боевик Бориса Дурова «Пираты ХХ века» (87 миллионов 600 тысяч зрителей – РЕКОРД посещаемости для советского фильма за всю историю отечественного кинематографа). Несмотря на то что идеологическая составляющая у ленты была неизменной (согласно ей, советские люди должны были выходить победителями из любой сложной ситуации), внешняя канва ленты была решена в типичном западном стиле «экшн», да еще со сценами в стиле карате (для этого в картину были приглашены известные мастера этого вида единоборства Талгат Нигматулин, игравший пирата Салеха, и Тадеуш Касьянов в роли советского боцмана).
Финал фильма опять же был решен в голливудском ключе: с пиратами в одиночку расправлялся старший механик Сергей в исполнении Николая Еременко-младшего (до этого обычно злодеев в советских фильмах побеждали коллективно). Однако, несмотря на все атрибуты коммерческого кинематографа, фильм был глубоко патриотический, что не укрылось от взора большинства зрителей. Например, в журнале «Советский экран» не случайно было опубликовано письмо некой студентки А. Когай из педагогического института города Талды-Кургана. В нем та писала:
«Это современный патриотический фильм. Правильно говорится в песне: «Нельзя в этой жизни гореть вполнакала, любить вполнакала, мечтать вполнакала». Картина воспевает героизм советских людей, живущих в полный накал, чтобы успеть сделать в жизни как можно больше хорошего».
На втором месте в кинопрокате-80 значилась мелодрама Владимира Меньшова «Москва слезам не верит» (84 миллиона 400 тысяч). Красивая история на тему «как достичь советской мечты». В фильме практически не было никакой партийной идеологии, зато была душещипательная история о судьбах трех провинциалок, сумевших покорить Москву. Не случайно поэтому картина сумела завоевать высшую награду Американской киноакадемии «Оскар», поскольку киноязык мелодрамы оказался понятен даже малосведущим в советских реалиях американцам. Впрочем, свою роль здесь сыграла и политика: это был последний год правления президента-демократа Джимми Картера, при котором американские интеллектуалы еще вполне позитивно относились к СССР (через год, после того как к власти в Белом доме придет республиканец Рональд Рейган, этот позитивизм сменит махровый негативизм).
На третьем месте в списке фаворитов расположилась еще одна типично коммерческая лента, снятая в подражание голливудским фильмам-катастрофам. Речь идет о фильме Александра Митты «Экипаж» (71 миллион 100 тысяч). Впрочем, несмотря на то что в его сюжете было нагромождение всевозможных технических трюков (немыслимых до этого в советском кино), идея фильма была сродни идее «Пиратов ХХ века», а именно: советские люди всегда выходят победителями из любых трудных ситуаций. Только в «Пиратах…» это были моряки, а в «Экипаже» – летчики пассажирского авиалайнера.
Четвертое место занимал детектив Бориса Григорьева «Петровка, 38» (53 миллиона 400 тысяч). Этот фильм меньше всего был похож на голливудскую продукцию и «взял кассу» прежде всего за счет громкого имени своего литературного автора – писателя Юлиана Семенова, который считался в СССР одним из самых популярных беллетристов и книги которого купить в открытой продаже было практически невозможно (а спекулянты просили за них чуть ли не пятерную цену).
Замыкал пятерку фаворитов фильм-сказка, но опять же с откровенно голливудским уклоном – типичное подражание таким американским лентам, как «Седьмое путешествие Синдбада». Этот фильм в начале 60-х прокатывался в СССР и вызвал большой интерес у зрителей – его посмотрели почти 50 миллионов человек. В конце 70-х (а если быть точным, то с сентября 1977 года) фильм прокатили еще раз. И хотя на этот раз его посмотрело меньше людей, однако общая цифра зрительской аудитории на этой картине составила в итоге 70 миллионов 100 тысяч зрителей, что позволило ему войти в тройку самых кассовых зарубежных фильмов советского проката.
Именно этот успех и вдохновил руководителей «Узбекфильма» создать картину, равную по своему коммерческому успеху «Синдбаду». Отметим, что к тому времени жанр истерна, который приносил тому же «Узбекфильму» наибольший доход, уже утратил свою былую популярность, и узбекские кинематографисты стали искать замену подобным лентам. В результате, помня, что в СССР большим успехом пользуются индийские ленты, было решено снять такое кино, где произошло бы слияние жанров: музыкальная индийская мелодрама должна была соединиться с восточным фильмом-сказкой. Так на свет появилась картина Латифа Файзиева и Умеша Мехры «Приключения Али-Бабы и сорока разбойников», которая принесла неслыханный для фильма-сказки коммерческий результат: ее посмотрели 52 миллиона 800 тысяч зрителей (самая кассовая лента за всю историю «Узбекфильма»!). Кроме этого, фильм был удостоен призов на Всесоюзном кинофестивале в Душанбе (1980) и на фестивале в Белграде (1981).
Отметим, что и на «Мосфильме» тогда же была предпринята попытка создать подобное кино, только в содружестве с турецкими кинематографистами. Однако турецкие фильмы в СССР демонстрировались гораздо реже индийских и имели меньший успех у публики. Отсюда и результат: фильм Аджара Ибрагимова «Любовь моя, печаль моя» собрал в прокате в два раза меньше зрителей, чем «Али-Баба…» – 25 миллионов 400 тысяч.
Итак, повторим, что пятерка фаворитов кинопроката-80 принесла в общей сложности рекордную для советского кинематографа цифру зрительской аудитории – 349 миллионов 300 тысяч человек.
Между тем среди тех фильмов, которые не смогли пробиться в пятерку, был один, который вполне мог
