можете разглядеть вашего покорного слугу, стоящего перед бесшовным задником, окруженного микрофонами, софитами, диффузорами и отражателями. Камера установлена на тележке, движущейся по рельсам. Тележку толкает специально подготовленный человек. Среди такой яркости и богатого оснащения немудрено и растеряться, особенно попав в такую обстановку впервые.
Рис. 10.1. Съемки видео в профессиональной студии
Съемки «в поле»
Как вы поняли, съемки в студии – это большое производство с большими затратами. Для некоторых роликов лучшим подходом будет съемка при помощи мобильной съемочной бригады «в поле» – то есть, скорее всего, у вас в офисе. Такие съемки, как правило, требуют меньших затрат по сравнению с арендой студии и оплатой работы полной производственной команды.
Съемки «в поле» в крайнем случае может провести один человек с камерой. Конечно, речь идет о профессиональной камере DV или Betacam, нескольких портативных осветительных приборах и беспроводном петличном микрофоне.
Иногда в помощь оператору может потребоваться ассистент, который будет управляться со всем дополнительным оборудованием.
Качество съемок «в поле», при наличии условий, может ни в чем не уступать съемкам в студии. Однако в большинстве случаев такие съемки слегка отличаются от студийных, как новостные съемки отличаются от ток-шоу – более оперативные, менее отполированные.
Хотя съемки «в поле» требуют меньшего количества оборудования и персонала, они могут потребовать большей вовлеченности по сравнению с полупрофессиональной съемкой. Будьте готовы к высокой требовательности оператора по отношению к освещению, теням, фоновому шуму и т. д. Без множества дублей обойтись не удастся. Съемка «в поле» предполагает, что будут преследоваться те же самые стандарты качества, что и в студии.
Одно из преимуществ съемки в вашем офисе состоит в том, что ваш персонал не должен покидать его практически на целый день. К вам приезжает оператор, готовит сцену и зовет выступающего. Это может быть важным фактором, особенно если ваш выступающий весьма занятой человек.
Подготовка к профессиональной съемке
Если вы отвечаете за создание профессионального видео, вам надо сделать несколько дел, чтобы подготовить выступающего к съемкам. Это не сводится к распрямлению спины и закреплению улыбки.
Подружитесь с гримером
Это большое дело, особенно для мужчин. Одна из главных причин того, что профессионалы так хорошо выглядят на экране, – это правильный грим. Хорошие гримеры в Голливуде и столицах зарабатывают большие деньги; хороший грим делает из обычных людей суперзвезд, а плохой грим (или его отсутствие) может превратить любого красавчика в замарашку.
Так что, даже если ваш выступающий и не профессионал, над ним должен поработать гример. Это особенно касается случаев, когда съемка будет вестись в высоком разрешении и планируются крупные планы. Убедитесь, что ваши люди знают, что это относится не только к женщинам, но и к мужчинам.
Одна из проблем самостоятельной съемки видео состоит в том, что вы, скорее всего, мало что знаете о гриме – и это одна из тех причин, почему профессиональное видео так отличается от любительского. Когда вы нанимаете профессиональную фирму, наличие гримера должно быть предусмотрено в договоре.
Правильный угол для съемки
Возможно, вы видели, как звезды Голливуда просят фотографов снимать их только в определенных ракурсах. Это выглядит как проявление тщеславия, но несет и некоторый практический смысл. Многие люди выглядят лучше, когда их снимают с одной стороны, а не с другой. Опытные операторы или режиссеры об этом знают и ставят камеру соответственно.
Кроме того, выступающий не должен все время сидеть прямо перед камерой. Лучшие ракурсы получаются, когда плечи выступающего слегка повернуты в сторону. Это позволяет получить более интересную картинку и избежать утомления от созерцания «говорящей головы».
Дождитесь правильного освещения
Одна из характерных черт профессиональных съемок – это ожидание. На съемки трехминутного ролика у вас может уйти восьмичасовой рабочий день. Хотя часть этого времени будет потрачена на съемки дублей (а сделать все идеально с первого раза не может практически ни один выступающий), большая часть времени уходит на ожидание того, чтобы техники выставили правильный свет.
Свет – важнейшая составная часть профессионального видео. Поэтому профессионалы никогда не ограничиваются одним источником света. В студии обычно находятся десятки и сотни светильников – на потолке и стенах, на сцене. Режиссер добивается того, чтобы предмет съемки был освещен как можно лучше, и на это уходит масса времени. «Включи этот прожектор, выключи тот, поставь светофильтр, поверни рефлектор» – эти речи вам придется слушать часами.
Специалисты говорят об освещении прямом и непрямом, заполняющем и отраженном, главном и дополнительном. Вам об этом ничего знать не нужно – кроме того, что это очень важно и требует времени на подготовку. Выступающий должен быть готов к тому, чтобы долго стоять на одном месте, пока осветители ищут наилучшее освещение. Съемка начнется только после этого, и ни на секунду раньше.
Будьте готовы к множеству дублей
Профессиональное видео, снятое с одного дубля, – это крайняя редкость. Большинству выступающих требуется много дублей, чтобы прочитать свой текст хорошо, – и даже после этого режиссер заставит снять еще один дубль – на всякий случай. Кроме того, видео, скорее всего, будет состоять из нескольких планов и сцен, которые потом отредактируют и склеят. Для этого может потребоваться несколько съемок под разными ракурсами.
В этом случае выступающий должен прочитать свой текст не просто отлично, но и одинаково в разных дублях. Именно по этой причине режиссеры предпочитают, чтобы выступающий читал свой текст с телесуфлера, а не импровизировал. Если выступающий на каждом дубле говорит по-разному, свести их вместе будет практически невозможно. Лучшие дикторы славятся способностью повторять один и тот же текст абсолютно идентично в нескольких дублях подряд.
Это выглядит скучным? Так и есть. Но это еще и особый навык, доступный далеко не всем. Прочитать один и тот же текст в одном и том же темпе с одними и теми же интонациями – это намного сложнее, чем вы можете подумать.
Картина в целом
Многие бизнесы не хотят тратить усилия и деньги на производство профессионального видео для YouTube и имеют для этого веские основания. Профессиональное видео не только обходится намного дороже полупрофессионального, которое вы можете снять сами, но и выглядит зачастую слишком шикарно для аудитории YouTube.
И все-таки все больше роликов для YouTube снимаются профессиональными фирмами и студиями. Если вы решите встать на этот путь, делайте это осознанно. Рассчитывайте, что это обойдется вам минимум в 5 тысяч долларов и вам придется провести в студии целый рабочий день. Если вы сможете организовать съемки у себя в офисе, затраты времени и денег могут быть меньше. Но вам все равно придется выполнить массу подготовительной работы, включая написание сценария, подготовку выступающего и т. д. Это может выглядеть развлечением, но это большая работа. Убедитесь, что все участники к ней готовы.
Глава 11
Редактирование и улучшение видео
Очень редко ролики для YouTube получаются готовыми для размещения «прямо из камеры». Вам, скорее всего, захочется вырезать какие-то длинноты, укоротить весь ролик до двух-трех минут, конвертировать видео в приемлемый для YouTube формат, добавить титры, дополнительную графику, переходы между сценами и другие спецэффекты.
Сколько труда и времени может на это уйти? Может быть, и немного – если у вас есть мощный компьютер и нужное программное обеспечение.
Выбор программы для видеоредактирования
