скажем, алкоголь. У людей, находящихся под постоянным прессом страха и ненависти рождаются дети, у которых страх и ненависть в крови, в генах. Это наша всебщая беда. Это то, что называют „совок“. Лозунги только больше разжигают ненависть. Но только ненавидеть мало, надо еще и уметь любить. Ненависть — это сильное оружие, но только оружие. С его помощью можно что-то разрушить, захватить плацдарм. Но нельзя ничего построить. Строить можно только с помощью любви. Все, что нам нужно — это любовь… ЛЮБОВЬ, НЕСМОТРЯ НИ НА ЧТО.»
Москва же более личностна, более тепла, более ответственна /выделено мной — В.П./ и — как следствие — более иронична…
Конечно, с мнением редактора «Сдвига» Владимира Марочкина можно спорить и даже до хрипоты, но это будет продолжением того, с чем пора завязывать. Попробуем данную концепцию принять как истину и на ее базе проанализировать последний «Ринг». Действительно, на этот раз «Ринг» был удивительным. Моя знакомая, журналистка из Ленинграда со счастливым удавлением рассказывала, что ста /!/ болельщикам- ленинградцам оплатили дорогу и проживание в гостинице. Такого еще не бывало! В студии можно было увидеть не только профи-музыковедов и композиторов, но даже представителей популярнейшего андеграунд-журнала «Урлайт». Рок-Москва выставила против Рок-Ленинграда, пожалуй, самых самых сильных бойцов. Совершенно антикоммерческий, обреченный на элитарность «Вежливый Отказ» — по сути дела удивительное явление в отечественной музыкальной культуре. ВЕЖЛИВЫЙ ОТКАЗ можно назвать «учеными рок-н-ролла». А может быть, это даже и вовсе не рок? Стоп — позвольте! А собственно, что это? Рок? Ярлык, цвет, качество, время, пространство? И кто решает рок или не рок? Кажется, сами музыканты этот вопрос для себя давно исчерпали. Они просто играют, не задумываясь о том, как это называется. ВЕЖЛИВЫЙ ОТКАЗ живет в «своем удивительном мире, и кто вправе его упрекать за то что они уходят от пресловутой действительности. Тем более, что уйти от нее никак невозможно». Это не уход, это, говоря словами Марочкина — отстранение.
Группу ЦЕНТР долгое время уличали в музыкальном мажорстве, хотя я до сих пор не могу понять что это такое. То ли хорошо играть — мажарство, то ли жить в достатке. Василия Шумова, лидера ЦЕНТРА атаковали злыми вопросами. Он невозмутимо отбивался и был прав, хотя бы в том, что играет по- настоящему хорошую новую волну с русской подоплекой и в рамках «мировых стандартов». Конечно, любителей «Ласкового мая» и «Черного кофе» /что для меня, кстати, равноценно/ неудовлетворит нон- конформизм Шумова, но тех, кто понимает музыку не как гарнир к досугу, тронули «Тургеневские женщины» ЦЕНТРА.
Главным украшением и силой «Ринга», конечно же, стали ЗВУКИ МУ. Сценическая мистика Петра Мамонова, его артистизм не укладываются в формулу слов. Создаваемый ими образ — визуальное уродство. Чужая омерзительность подчас заставляет обратить внимание на собственную дерзость. Но вернемся к московской концепции. «Любовь несмотря ни на что»? Что это? После общения со «Звуками му» даже через телеэкран хочется пойти и тщательно вымыться.
«Дайте мне стакан водки и я сделаю то же самое» — сказал невежда, глядя на Мамонова.
«Реклама патологии» — ужаснется психиатр.
«Великое искусство» — отвечу я. Никто не равнодушен, а это важно.
Ленинградские музыканты своим появлением на «Ринге» развеяли шаблонное представление о социальной направленности рока «северной Пальмиры». Уж если возвращаться к «московской концепции», «то на „Ринге“ должны были быть, скорее ДДТ, АЛИСА, НОЛЬ или кто там еще — „по-социальней“, но оттого, что играли ДЖУНГЛИ, хотелось по-хорошему раслабиться и любить все и всех».
Утверждают /и «Сдвиг» тоже/, что большинство ленинградских рок-музыкантов пренебрегает исполнительским мастерством, делая упор на злободневность текстов. Если так, то ДЖУНГЛИ идут вразрез с большинством, оставаясь музыкантами высокого класса. Может быть, таков тактический замысел — вместо зубасто-кричащей рок-банды от ленинградского клуба выставили именно ДЖУНГЛИ, не думаю, что они играли с Москвой в поддавки. Вообще же, после этого «Ринга» показалось, что между московским и питерским роком никогда и не било «возни». Кажется, ее придумали околомузыкальные «насекомые», которые даже искусство пытаются поставить на лыжи скользской политики.
После выступления ИГР хотелось сказать: ну звучат, ну волна, ну и что? У ИГР на «Ринге» гораздо интереснее получались ответы, чем исполненные ими песни.
АВИА без Антона Адасинского, по телевизору, не клипово, а живьем — просто агитбригада, среднего качества. Предвидя ярость поклонников, добавлю — нравятся мне антивиавцы, оттого и требователен к ним.
И еще одна мысль преследует меня до сих пор. Телевидение — отличная реклама для артиста, но она же может погубить. Если ЦЕНТР где-то как-то мелькал — в «Сельском часе» и в других передачах это еще куда ни шло… ВЕЖЛИВЫЙ ОТКАЗ и ЗВУКИ МУ — впервые. А вот
АВИА очень часто и с одними и теми же песнями… Конечно, один раз крутнут — ничего, несколько раз — обеспечат шлягерную жизнь. Но перекрутишь — начнется аллергия. Вспомните «Миллион алых роз», «Барабан» к другие. Дело даже не в том, что песни те были пустыми. Закрутить можно и хорошие песни и сделать тем самым группе дурную услугу. Почему же при таком разнообразии нашего рока мы на экране изо дня в день видим одни и те же лица? Конечно же понятие о «совке» у каждого рок-региона свои… «Музыкальный ринг» вырос на порядок. Теперь на нем не решают вопрос «быть или не быть?» Решают «есть». И — «Что и какое будет сейчас и дальше?» Опасное дело — «живой ринг», переволновались, наверное. И не раз растеряно Т. Максимова думала за что взяться за синтезатор или за «рубильник». В былые времена на «Ринге» бились по 4–5 часов, а в эфир шло сорок минут… Времена меняются. Увидим ли мы ГРАЖДАНСКУЮ ОБОРОНУ, ДК, а когда увидим, то наверное, получим ответ на вопрос: что можно считать роком, а что нет.
ПОСЛЕСЛОВИЕ:
Во втором раунде «Ринга» выступили «ЦЕНТР» /Москва/ и «ИГРЫ» /Л-д/. Как известно, победа досталась москвичам. Этот удивительный факт оставим на совести телезрителей тех городов, которые имели возможность выступать в роли судей.
Да, Васе Шумову — лидеру «ЦЕНТРА», пришлось изрядно попотеть, когда ленинградцы начали свой штурм вопросами. Как участник четырех «Рингов», могу вас заверить, уважаемые читатели, что такого накала борьбы за микрофон мне видеть не приходилось! «Бессодержательность текстов», «спекуляция именем Тургенева», этакий «интуристовский вариант русской песни» — все это нашло отражение в вопросах ленинградцев. Наверное кому-то показались нетактичными вопрос «о фарцовке», мой вопрос о «простоте на уровне песен советских композиторов» /хотя тексты песен «ЦЕНТРА» еще скуд-нее, чем тексты популярных советских хитов типа «Светофор зеленый» или «Льдинка» /,но если нас, непрофессионалов, поддержали Нитинский, Кальварский и даже бунтарь Фрадкина, то… остается лишь руками развести и еще раз удивиться победе московской группы «ЦЕНТР».
Мы не удержались и перепечатали кусочек из статьи С. Магницкой /«Комсомолец» 11 марта 1989 г./ с тем чтобы сказать, — дело не в том, что у ЦЕНТРА на французской фирме «Барклай» вышла пластинка. «По сообщению Севы Новгородцева 18 марта: „Конверт пластинки представляет бескрайние российские просторы по которым идут юноша и девушка с букетом цветов, идут взявшись за руки. Их лица светятся неподдельным счастьем, какое бывает достижимо, только при социализме. Поражает выпуклый, живой и явно не мелодиевский звук. Сразу видно, где записано“. Севе, конечно, видней, то есть слышней. Мы же через сипы и хрипы послушали Васино „Навсегда“. Все это к тому, что „недозрелый“ леонтьевский „Светофор“ с текстами Шумова сравнивать нельзя. Хотя бы потому, что есть тексты „совок“, а есть и
