Рассказы по истории Крыма

11. Приведи примеры, свидетельствующие о распространении христианства в Крыму.

РАЗВИТИЕ КУЛЬТУРЫ В V-VII вв.

О неоднородности и специфических чертах культуры различных районов Таврики можно судить по предметам украшения из некрополей Боспора, Горзувит, Херсонеса и других мест края. Античность оставила здесь замечательное наследство — вполне сформировавшийся, развитый и самобытный стиль ювелирных изделий: личных украшений, драгоценных сосудов, богато отделанных конских уборов и оружия. В них широко применялась инкрустация драгоценными камнями или только цветными стеклами в выпуклых гнездах, что и дало название этому стилю — полихромный. Для ранних этапов его развития (первая половина IV в.) характерны золотые предметы, словно осыпанные драгоценными камнями (чаще красными), которые эффектно выступают на золотом фоне. Вещи такого рода найдены в различных областях Причерноморья, но больше всего в некрополе Боспора и на путях продвижения разноплеменных дружин в Восточную Европу и далее на Запад. Стиль этих ярких украшений был создан, скорее всего, в греко-сарматских мастерских Боспора на основе достижений и традиций эллинистического искусства. В период античности и средневековья полихромный стиль претерпел изменения: рельефную инкрустацию заменила плоскостная, зато была усилена полихромность. Фигурные цветные пластинки, чаще всего красные, зеленые, лиловые, из темного янтаря, граната, стекловидная масса различных оттенков или кусочки цветного стекла покрывали поверхность предмета, размещаясь в ячейках-перегородках, образующих орнаментальный узор. Боспорские ювелиры, достигшие высокого мастерства в создании эффектных изделий, отдавали предпочтение игре ярких тонов.

На рубеже IV—V веков, в период еще большей варваризации Боспора и начавшегося упадка города, полихромный стиль стал вырождаться.

Могильники этого периода состоят из земляных могил с деревянным покрытием, из могил, обложенных или перекрытых массивными каменными плитами, и из семейных усыпальниц — земляных склепов с тремя лежанками (по одной с каждой стороны). Погребенных клали на спину в вытянутом положении, иногда на бок, головой на запад. Негреческий (варварский) облик придает погребенным нередко встречающаяся деформация их черепа, столь характерная для сарматов.На одежде и голове погребенных найдены многочисленные украшения: большие золотые серьги с многогранной бусиной, украшенной драгоценными камнями и цветными стеклами, серебряные браслеты, концы которых нередко изображают змеиные головки, различные перстни и пр. Но особенно интересны массивные бронзовые или серебряные фибулы и большие поясные пряжки.

Нижняя сторона фибул (полукруглый щиток) обычно украшена птичьими и змеиными головками; верхний конец заканчивается головкой змеи-чудовища, по сторонам которой помещено по птичьей головке. Кроме того, фибулы инкрустированы красными цветными стеклами и штампованным орнаментом в виде завитков.

В этих богатых украшениях полихромия уже утратила прежнее значение. На первый план выступили звериные изображения, которые придали старым украшениям средневековый облик. Эти изображения также были унаследованы от античности, но античности «варварской» — скифо-сарматской, в которой еще задолго до V века мы находили изображения птиц и змей. Змеиные изображения на фибулах и пряжках олицетворяли языческие верования, уходящие своими корнями в глубокую древность скифо-сарматского мира. Птица олицетворяла стихию неба, змея — стихию земли. На фибулах и пряжках были изображены основные силы природы, которым поклонялся человек. Но постепенно это высокое искусство начинает вырождаться, а с VI века этот процесс усилился. Изделия становятся упрощенными.

Чем объясняется такое упрощение и огрубление, которому подверглись в VI веке боспорские образцы V века? Скорее всего это явление обязано было довольно интенсивному росту поселений на южном побережье в отдаленных местах Таврики. Местные потребности вызвали местное производство украшений, что и привело ради удешевления их к упрощению и огрублению боспорских образцов. Как видно, несмотря на настойчивое насаждение византийской культуры, местные традиции и местное искусство продолжали господствовать.

В эпоху раннего средневековья византийская культура определяла весь облик Херсонеса. Город унаследовал от античности правильную планировку с прямоугольными кварталами и прямыми узкими улицами. Правда, в V—VI веках эта античная планировка претерпела некоторые изменения — многие кварталы объединились, благодаря чему увеличились в размере, но это не нарушало общего принципа планировки. Объединение кварталов объясняется ростом населения Херсонеса и, соответственно, увеличением густоты застройки.

Главная из улиц, длиной около километра, пересекала город с юго-запада на северо-восток, проходила через акрополь — центральную площадь города, где находились рынок и два храма, северо-восточным концом она упиралась в большой храм-базилику и площадь перед ним, выложенную крупными плитами, юго-западным — во въездные ворота. Главная улица была немного шире остальных (6—7 м), имела канализацию в виде желобов и водопровод из глиняных труб. На главную улицу выходил своим фасадом большой дворец и высеченный в скале пещерный мавзолей, принадлежавший одному из знатных родов. Планировка мавзолея следовала старопалестинской традиции, шедшей из тех областей, откуда в Херсонес пришло и христианство. Мавзолеи херсонесской знати в виде наземной крестообразной постройки с куполом на средокрестье высились и в других местах города. Их пристраивали к храмам-базиликам или строили отдельно. Один такой мавзолей еще в конце V века возведен был за городом, среди богатого христианского некрополя, а в VI веке перестроен в храм загородного монастыря Богородицы Влахернской. Храм этот замечателен своим мозаичным полом. В центре его — квадрат, в котором изображены большая ваза с произрастающей из нее виноградной лозой и два павлина по сторонам вазы, олицетворяющие, по древнехристианской символике, бессмертие и райскую жизнь. Квадрат окружен множеством сплетенных кругов, в каждом из которых помещены изображения птиц, зверей, рыб, плодов и пр., условно воспроизводящих библейский райский сад со всем разнообразием растительного и животного мира.

Но вместе с тем в мозаичных полах Херсонеса, как и в других византийских мозаиках и в ранневизантийском искусстве вообще, ясно ощущается отход от реализма.

Реализм в живописи уступил место условным и статичным, словно застывшим, изображениям, олицетворявшим христианские символы, или только орнаментам. Такой подход являлся выражением новых задач, поставленных перед искусством христианской церковью, которая требовала строгости и аскетичности, отражавших дух верования.

Для Херсонеса особенно характерны многочисленные христианские храмы-базилики, являвшиеся в полном смысле общественными зданиями средневековья. Это большие удлиненные залы, разделенные двумя рядами колонн как бы на три коридора (нефа), из которых средний, заканчивавшийся алтарным полукружием (апсидой), был почти вдвое шире боковых и возвышался над ним. Покрытие их было деревянным, стропильным.

По всей вероятности, каждый район города, объединявший несколько кварталов, имел свой храм- базилику. Базилики стояли на наиболее видных местах, преимущественно вдоль берега и на главных площадях. Самая крупная из них, расположенная на берегу моря в квартале Феоны и построенная еще в V веке, была, надо думать, главным храмом города; сюда вела более широкая улица, чем подчеркивалось значение здания. Базилика имела большой двор (так называемый атриум) с галереями вдоль стен и с фиалом (фонтаном) в центре; здесь отдыхали и вели беседы; к храму примыкал мавзолей.

Вопросы и задания

1. Какова роль античной культуры в развитии культуры Крыма в V-VII вв.?

2. Расскажи о полихромном стиле. Какие изменения он претерпел в начале средневековья?