ставящей в центр этой панорамы обобщенный образ Венгра, его историческую судьбу, его внутреннее напряжение, его попытки выстоять в середине Европы на ветрах Большой Политики. Эту модель янчев- ского кино наследуют и развивают другие его фильмы 70-х гг., а также те, что осуществлены им в Италии ('Пацифистка', 1970; 'Техника и ритуал', 1972; 'Рим хочет другого императора', 1973; 'Частные грехи, публичные добродетели', 1975; и др.

Театрализованная кинопоэтика Янчо в немалой степени объясняется и поверяется его театральной практикой: с 1971 г. параллельно с фильмами он ставит на разных сценах театральные спектакли. В 1983— 1985 гг. вместе со своим постоянным автором — кинодраматургом и романистом Дюлой Хернади и с писателем и драматургом Ласло Дюрко (по чьей пьесе Янчо сделал фильм 'Любовь моя, Электра') руководил театром в Кечкемете.

В 80—90-е гг. режиссер насыщает свой кинематограф современностью, оставаясь связанным с определенным кругом идей и навязчивых вопросов: о механизмах подавления и манипуляции — психологической и идеологической, о плохом самочувствии человечества, о кризисе духовных ценностей ('Сезон чудовищ', 1987; 'Гороскоп Исуса Христа', 1988; 'Бог пятится назад', 1990; 'Вальс 'Голубой Дунай'', 1991; пр. за лучшую режиссуру на МКФ в Монреале; 'Большая смерть мозга' (тридцатиминутная новелла из коллективного кинотриптиха 'Любите Друг друга, ребята', 1995). Тут, как в антологии, вся характерная янчевская поэтика (знаменитые длинные планы, маниакальное кружение кинокамеры, стилизованное и постоянно изменяющееся пространство, в котором персонажи совершают свой 'невралгический балет'), все слагаемые его сюрреалистически- суггестивного киномира, излюбленные образы-перевертыши (лошади, горящие свечи, белый автомобиль, въезжающий прямо в интерьер, обнаженные статистки), наделяемые по прихоти то одним значением, то прямо противоположным. И привычные в киномире МиклошаЯнчо лица: Дьёрдь Черхалми, Андраш Козак, Иожеф Мадараш, Ласло Галфи... Сложившийся художественный язык обновляется в этих картинах некоторыми частными новациями — например, игрою с видео, позволяющей прихотливо манипулировать временем и пространством.

В последние годы Янчо работал над циклом документальных лент, посвященных еврейским общинам и древним захоронениям, а вслед за тем поставил два фильма о современности в стиле социальной буффонады ('Господь дал мне светильник в Будапеште', 1998; 'Мать твою! Комары', 1999).

Янчо эпизодически работал также на телевидении, ставя спектакли и фильмы (многосерийный фильм по роману Ласло Дюрко 'Счастливое хождение по мукам доктора Фауста', 1982; фильм-концерт 'Омега, Омега...', 1984, и др.). В 19861991 гг. возглавлял Союз венгерских кинематографистов. В разные годы преподавал в будапештском Институте театра и кино. Удостоен многих почетных венгерских наград и званий. В 1979 г. в Каннах, в 1990 г. в Венеции и в 1994 г. в Будапеште удостаивался специальных призов за вклад в киноискусство.

А. Трошин

Фильмография: 'Жигмонд Мориц' (Moricz Zsigmond.), 1956; 'Наокраине города' (Avarosperemen), 1957; 'Художник Деркович' (Derkovics, науч.- поп.), 'Колокола отправились в Рим' (А harangok Romaba mentek), оба — 1958; 'Бессмертие' (Halhatatlansag), 1959; 'Искусство продавца' (Az eladas muveszete, науч.-поп., совм. с М. Месарош), 'Три звезды', 1-я новелла (Harom csillag), оба 1960; 'Рассветы и закаты' (Akonyok es hajnalok, док.), 'Колесо времени' (Az ido kereke, док.), оба — 1961; 'Развязка и завязка'/'Кантата' (Oldas es kotes/ Cantata), 1962; 'Эй, ты, живое дерево...' (Hej, to eleven la, док.), 1963; 'Такя пришел' (lgyjottem), 1964; 'Бедные парни'/ 'Без надежды' (Szegenylegenyek), 1965; 'Звезды и солдаты' (Csillagosok, katonak), 'Тишина и крик' (Csend es kialtas), оба 1967; 'Красный май' (Voros majus, док., совм. с Ф. Грюнвальским), 'Светлые ветры' (Fenyes szelek), оба — 1968; 'Сирокко' (Sirokko), 1969; 'Пацифистка' (La Pacifiste), 'Агнец Божий' (Egi barany —Agnus Dei), оба — 1970; 'Народ еще просит'/'Красный псалом' (Meg ker anep/Voros psalom), 1971; 'Техника и ритуал' (La tecnica e il rito), 1972; 'Рим хочет другого императора' (Roma rivuole Cesare), 'Ронкони и Пазолини' (Ronconi es Pasolini, док.), оба — 1973; 'Любовь моя, Электра' (Szerelmem, Elektra), 1974; 'Частные грехи, публичные добродетели' (Vizi privati, pubbliche virtu), 1975; 'Венгерская рапсодия' (Magyar rapszodia), 1978; 'Аллегро Барбаро' (Allegro Barbara), 1979; 'Сердце тирана, или Боккаччо в Венгрии' (Azsarnokszive, avagy Boccaccio Magyarorszagon), 1981; 'Музыка Будапешта': 'Будапешт глазами Янчо' (Budapesti muzsika, док., тв), 'Счастливое хождение по мукам доктора Фауста' (Faustus doktor boldogsagos pokolyarasa), оба — 1982; 'Присутствие' (Jelenlet, док. сериал), 1965, 1976, 1982; 'Омега, Омега...' (Omega, Omega...), 1984; 'Рассвет' (L'aube), 1985; 'Заметки о Суоми' (Suomijegyzetek, док-дв), 1986; 'Сезон чудовищ' (Szornek evadja), 1987; 'Гороскоп Исуса Христа' (Jezus Krisztus horoszkopja), 1988; 'Бог пятится назад' (Isten hatrafele megy), 1990; 'Вальс 'ГолубойДунай'' (KekDunakeringo), 1991; 'Камни говорят' (Kovek uzenete, док. сериал), 1993—1994; 'Большая смерть мозга', из киносборника 'Любите друг друга, ребята' (A nagy agyhalal/Szeressiik egymast, gyerekek), 1995; 'Просто это...' (Egyszeruez..., док.), 'Я, Агтила Йожеф, здесь!' (En, Jozsef Attila, itt vagyok!, док., тв), 'Визит' (Latogatas,flOK.), все — 1996; 'Зеленый лес, зеленые горы, счастье приходит и уходит' (Zold az erdo, zold a liegy is, a szerencsejon is, megy is, док., совм. с Й. Бойтё), 1997; 'Играй, Феликс, играй!' (Jatssz,Felix,jatssz!, док., совм. с Ф. Грюнвальским) , ' Птица плачет ' (Si гa mada г', док., совм. с Ф. Грюнвальским), 'Господь дал мне светильник в Будапеште' (Nekem lampast adott kezembe az Ur Pesten), все — 1998; 'Мать твою! Комары' (Anyad! А sziinyogok), 1999.

Библиография: Миклош Янчо. Поэты должны быть голубоглазыми. Беседу ведет А. Трошин. // Искусство кино. 1988/ 7; Трошин А. Аллегро Барбаро — с тортом (к 70-летию Миклоша Янчо). // Искусство кино. 1991/9; Хернади Дюла. Возлюбленные Миклоша Янчо. Перевод с венг. и предисловие А. Трошина. // Искусство кино. 1992/6,7; SzekfuAndres. Fenyes szelek, fujjatok! Jancso Miklos filmjeirol. Bd., 1964; ButafFa Giovanni. Miklos Jancso. Firenze, 1974; Gyertyan Ervin. Jancso Miklos. Bd., 1975; Jancso Miklos. Filmek es alkotok. Bd., 1975; Biro Yvette. Jancso. Paris, 1977; Jeancolas Jean- Pierre. Miklos, Istvan, Zoltan et les autres. Bd., 1989; Zsugan Istvan. Jancso-hologram (Sziiletesnapi beszelgetes). — Nezo'van, csak meg kell talalni (Sziiletesnapi beszelgetes a 70 eves Jancso Miklossal) // Zsugan Istvan. Szubjektiv magyar filmtortenet. 1964—1994. Bd., 1994.

ЯСНЫЙ ВОИТЕХ

(Jasny Vojtech). Чешский и австрийский режиссер и сценарист. Родился 30 ноября 1925 г. в г. Келч, Моравия, Чехословакия. В военные годы подростком был мобилизован нацистами на принудительные работы. После освобождения год изучал философию и русский язык в Карловом университете в Праге, затем закончил режиссерский факультет Киноакадемии (ФАМУ). Дипломную работу о жизни переселенцев в судетском пограничые 'Не всегда тучи' снял в творческом тандеме со своим другом и земляком Карелом Кахиней. Как и большинство чешских режиссеров, окончивших Киноакадемию (ФАМУ), начинал свой путь на Пражской студии документального кино и студии 'Армейский фильм', что определило темы его первых работ. В сотрудничестве с Кахиней снял ряд лирико-патети- ческих документальных фильмов, отмеченных высокими государственными наградами ('За радость- жизнь',Государственная премия II степени; 'Необыкновенные годы' 1952; путевой репортаж о поездке в Китай фольклорного ансамбля 'Люди одного сердца', 1953, Государственная премия I степени и др.). Их последней совместной картиной стал дебют в игровом кино, приключенческая лента о жизни военных 'Сегодня вечером все будет кончено', после чего каждый отправился своим путем.

Ни фильмы, снятые Я. с Кахиней, ни даже первая самостоятельная картина (по пьесе Павла Когоута) 'Сентябрьские ночи' о молодом офицере, вступившем в конфликт со своим командиром-догматиком, решившем превратить случайную ошибку подчиненного в громкое показательное дело, получившая Приз чехословацкой кинокритики в 1956 г. 'за гражданскую и творческую смелость', не удовлетворили Я. Настоящим своим дебютом он считает отмеченное элементами сюр- реалистской поэтики или 'фантастического реализма' (Я.) 'Стремление' (пр. за лучший фильм для молодежи на МКФ в Каннах), четыре новеллы которого проводят параллель между временами года и этапами человеческой жизни. Однако и в этом фильме его коробят отчетливый след морализаторства и отсутствие непосредственности в повествовании, характерные для кинематографа пятидесятых. Желая 'создавать фильмы, как музыкант пишет симфонию, а поэт — стихи', он готовит первые версии сценариев моравской хроники 'Все добрые

Добавить отзыв
ВСЕ ОТЗЫВЫ О КНИГЕ В ИЗБРАННОЕ

0

Вы можете отметить интересные вам фрагменты текста, которые будут доступны по уникальной ссылке в адресной строке браузера.

Отметить Добавить цитату