Соразмерность непременно должна быть связана со стилем интерьера. То, что подходит для одного стиля, может совсем не подходить для другого. Так, например, для готики свойственны чрезмерно высокие потолки и дверные проемы. По этой причине истинно готический стиль сложно создать в обыкновенной типовой квартире. Таким образом, пропорции – это один из элементов, образующих какой-то определенный стиль.

В мире существует большое количество стилей в дизайне: авангард, барокко, бидермейер, венецианский стиль, кантри, классицизм, конструктивизм, минимализм, модерн, хай-тек, романтизм и др.

Стиль – это основа, которая связывает все главные и второстепенные части композиции (интерьера) в единую пластическую структуру. У каждого стиля есть особенности, которые выделяют его из множества других направлений.

Непосредственно сам стиль состоит из форм и приемов, характерных только для него.

Рассмотрим некоторые стили дизайна интерьеров.

Классика

Классика (рис. 9.9) – это, пожалуй, единственный стиль, который никогда не выходит из моды.

Рис. 9.9. Классический стиль в оформлении интерьера

Классицизм – это стиль, который опирается на греческую античность как на совершенный, идеальный и бесспорный образец. Это отражение респектабельности, изысканность и достоинство. Для классического стиля характерны строгая пропорциональность, отсутствие вычурных украшений, благородство и изящество, например изящная мебель из натурального дерева ценных пород. Формы преимущественно округлые с изогнутыми или круглыми ножками. С такой мебелью прекрасно гармонирует паркетный пол. Потолок в таком интерьере, как правило, белый, с классическим карнизом и лепниной. Уместны колонны. Самый канонический вариант светильника – люстра, украшенная хрустальными стразами. Стены могут быть украшены колоннами, обои – с неброским растительным орнаментом. Цвета легкие, природные: нежно-голубой, желтый, розовый, зеленый в сочетании с белым и коричневым.

Минимализм

Поиск идеальной красоты в элементарных геометрических формах, совершенстве прямого угла, параллельных линиях и освобождение пространства от случайных элементов – главный принцип минимализма (рис. 9.10). Для минимализма характерны лаконичные формы, много света и простора. Предметы интерьера немногочисленны, хорошо спроектированы, функциональны и красивы. Цветовая гамма тяготеет к светлым природным тонам, возможны и цветовые акценты. Фактура стен произвольная. Создается впечатление объемности, большого светлого пространства, где человек чувствует себя свободно и спокойно. В таком интерьере каждый промах будет заметен, так как в свободном пространстве ошибки заметнее.

Рис. 9.10. Минималистический интерьер

Несмотря на предельную лаконичность форм, простые правильные линии, полное отсутствие декора и ясность композиции, этот стиль может быть очень привлекательным, теплым и жизнерадостным.

Хай-тек

Модные тенденции в дизайне интерьера меняются не так часто, как в дизайне одежды, по мнению специалистов, один раз в 5–10 лет. Однако случается, когда интерьерный стиль остается популярным на протяжении нескольких десятков лет. Это в полной мере относится к стилю хай-тек, который вошел в моду в 60-х годах ХХ века (рис. 9.11). Хай-тек в переводе означает «высокие технологии», это суперсовременный техногенный стиль. Его плюс – функциональность. Этот стиль позволяет зрительно расширить и осветлить помещение, поэтому уместен даже в малогабаритных пятиметровых кухнях. Хай-тек – стиль, который стремится создать образ машины или фабрики. Для него характерно использование в отделке самых современных материалов, а максимально функциональная мебель имеет экстравагантную форму.

Рис. 9.11. Интерьер в стиле хай-тек

Стены однотонные – белые, перламутрово-белые, как вариант – кирпичная кладка или первозданный бетон. Пол – гладкий и блестящий. Подойдет плитка, однотонный линолеум. Никаких ковриков, особенно с ворсом. Немассивная, функциональная, простых форм мебель.

Желательно кожаная, с хромированными ножками и подлокотниками. Нарочито «промышленный», стальной облик присутствует во всех элементах интерьера.

Модерн

В конце 80-х годов XIX века почти одновременно в разных странах заявил о себе стиль, известный под названием «ар-нуво», «модерн», что в переводе означает «современный» (рис. 9.12). Этот стиль располагает огромным набором выразительных средств. Он способен угодить всем: от любителей декоративных, богатых украшениями интерьеров до ценителей рационального и конструктивного. Стены помещений окрашивались в пастельные тона – сиреневатые, зеленоватые, жемчужно-серые. Градации синего и зеленого, лилово-фиолетового и фисташкового, как правило, светлых, блеклых тонов были любимыми цветосочетаниями стиля. С окраской стен сочетается мебель с преобладанием декоративных, оригинальных форм. Характерная особенность стиля – асимметрия, использование растительного орнамента, отсутствие явных границ.

Рис. 9.12. Интерьер в стиле модерн

Поп-арт

Яркие краски делают человека моложе, жизнерадостнее. Яркий цвет пришел в дизайн с возникновением стиля поп-арт (рис. 9.13). Само понятие «поп-арт» родилось в 50-е годы XX века и отражало появление массовой (популярной) культуры. Главным материалом стиля стал пластик с радугой ярких цветов. Пластик может иметь самую разнообразную форму. Он легко сочетается с металлом, светлым деревом, зеркальными поверхностями и кожей. Его жизнерадостность требует светлого пространства вокруг. Мебель отличается лаконичностью, простыми геометрическими формами. Кроме того, стиль поп-арт тяготеет к теме космического полета, что выражается в соответствующих материалах и цветах.

Рис. 9.13. Интерьер в стиле поп-арт

Конечно, воссоздать исторический стиль полностью невозможно, применяется только стилизация – создание подобного. К стилизации следует подходить творчески. Ведь невозможно, например, использовать в интерьере такой же текстиль, который применялся несколько веков назад.

Наполнение помещения мебелью, аксессуарами и прочими элементами интерьера – самый главный этап любого проекта. Именно этим мы и будем заниматься в данной главе.

Прежде всего, определимся со стилем нашего интерьера. Формы, материалы, текстуры – практически все детали относят нас в 60-е годы XX столетия, к поп-арту. Естественно, стилизованному. Чередование прямоугольных и округлых форм, многократное повторение одного модуля позволяет безошибочно уловить идею. Колористическое решение также не оставляет сомнений – перед нами интерьер в стиле 60-х.

Сборка сцены

Все единицы мебели мы моделировали в отдельных файлах. Чтобы поместить их в сцену с коробкой помещения, необходимо выполнить операцию присоединения. Дело в том, что в 3ds Max нет такого понятия, как копирование и вставка объекта из одного файла в другой. Кроме того, в одном окне программы 3ds Max нельзя открыть несколько файлов одновременно.

Для присоединения одного файла к другому используется команда меню File > Merge (Файл > Присоединить). При выборе данной команды открывается окно, в котором нужно выбрать необходимый файл. После этого появляется окно со списком всех объектов выбранного файла (рис. 9.14).

Рис. 9.14. Диалоговое окно Merge (Присоединить)

Удобно делать выбор, когда объекты имеют внятные названия.

Если текущая сцена, например, состоит из шести примитивов Box (Параллелепипед) и в эту сцену присоединяется файл, в составе которого есть примитивы с названиями Box (Параллелепипед), то есть объекты, для которых не были заданы осмысленные имена, то появится предупреждение (рис. 9.15).

Рис. 9.15. Диалоговое окно Duplicate Name (Дубликат имени)

Добавить отзыв
ВСЕ ОТЗЫВЫ О КНИГЕ В ИЗБРАННОЕ

0

Вы можете отметить интересные вам фрагменты текста, которые будут доступны по уникальной ссылке в адресной строке браузера.

Отметить Добавить цитату
×