материал.
Ветеран блюз-роковой гитары Джесси «Эд» Дейвис, игравший с Джоном Ленноном, Эриком Клэптоном, Стивом Миллером, Би Би Кингом, Джо Кокером, Таджом Махалом и бесчисленным множеством других музыкантов, умер в Венисе, штат Калифорния, как предполагают, от передозировки наркотиков. Ему было 43 года.
Дейвис, индеец племени киова, родившийся в Оклахоме, начал свою карьеру в 1960 году. Позже его риффы стали частью десятков классических записей, в том числе 'When I Paint My Masterpiece' Боба Дилана и 'Doctor My Eyes' Джексона Брауна. 'Никто никогда не играл как он: он шел на риск', — сказал Браун после смерти Дейвиса.
В 1963 г. Дейвис подружился с Джоном Ленноном. После распада БИТЛЗ Дейвис играл на нескольких их соло проектах и участвовал в Концерте для Бангладеш Джорджа Харрисона (1971).
В начале 70-х Дейвис записал три собственных альбома, но в 80-х ему сильно мешали проблемы с героином и алкоголем. В 1985 г. он и индейский активист и поэт Джон Траделл записала два альбома как ГРАФИТТИ МЭН БЭНД.
КИНОВОСТИ
На международном кинофестивале в Саданкюле (Финляндия) был представлен фильм о советском роке 'Серп и гитара' финского режиссера Марьяяны Мюккянен, повествующий, в основном, о «Рок- панораме-87». В качестве гостя фестиваль посетил Слава Бутусов (по сообщению ТАСС, НАУТИЛУСУ посвящена 'добрая половина фильма').
***
Дэвид Берн снимается в фильме режиссера Дэвида Леланда 'Checking Out', который продюсирует компания Джорджа Харрисона 'Хэнд-Мэйд филмз' (в одном из эпизодов участвует и сам Харрисон). Берна пригласила принять участие в фильме его жена Аделл Люц, у которой также есть роль, кроме того, она костюмер картины. Выход фильма намечен на осень.
***
Нил Янг и Боб Дилан снимутся в эпизодах фильма «Backtrack» режиссера Денниса Хоппера, а Игги Поп, возможно, исполнит роль в фильме 'Zombie Сор' с бывшей порнозвездой Трэйси Лордз.
***
В мае-июле без лишнего шума состоялось несколько демонстраций нового документального фильма 'Игра с неизвестным' (режиссер и автор сценария — Петр Солдатенков, киностудия им. Довженко). В фильме принимали участие группы ДДТ и КАПИТАЛЬНЫЙ РЕМОНТ, Юрий Морозов, Андрей Дворин, Юрий Кукин, Александр Дольский, Олег Митяев и мн. др. За кадром прозвучали песни Александра Галича, Александра Башлачева и группы РОССИЯНЕ.
Мы попросили высказать свое мнение об этой ленте двух ведущих московских критиков в области кино и рок-культуры, снабдив их, разумеется, собственным послесловием.
'Этот фильм в течение восьми месяцев запрещали всевозможные чиновничьи инстанции, включая лично директора ВО «Видеофильм» О.Уралова (известного как режиссер фильма об Андропове). Его довольно основательно резали, и вот, состоялась его премьера. На мой взгляд, в картине есть удачные находки: сюжет о Башлачеве, «Брэйкданс» Шевчука, мальчик с крестиком в конце фильма, но он слишком затянут. Его идею можно было бы сделать более различимой сконцентрировав внимание зрителя на трех ключевых образах, трех портретах людей, которых уже нет с нами: Галича, Башлачева и Ордановского. Отсюда появился бы динамизм, развитие сюжета, чего в действительности вовсе не наблюдается. И все- таки, на фоне откровенной конъюнктуры, слепленной по схемам «Ассы» и «Рока», 'Игра' выгодно выделяется своей искренностью: в ней ставятся вопросы и делаются попытки ответить на них средствами кинематографии.
Кстати, как ни странно, в сюжет «роксреди-развалин» отлично вписался парень из Афгана с песней 'под Высоцкого': не очень умело, но искренне; не ура-патриотизм, но боль'.
'В сравнении с картиной Петра Солдатенкова 'Игра с неизвестным' фильм «Рок» при всех своих недостатках — просто гигант, шедевр. Недаром А.Башлачев отказался в ней сниматься, оставив, правда, за кадром потрясающую песню 'Имя имен'. «Рок» А.Учителя — это 'взгляд со стороны', но взгляд весьма профессиональный и последовательный. 'Игра с неизвестным' вообще не имеет концепции, здесь все беспомощно, за исключением, пожалуй, лишь попытки кино-клипа песни Шевчука по поводу 'брэйка на производстве'. Вялые, беспредметные дискуссии между сторонниками рок-движения и малоизвестными бардами перемежаются плохо снятыми песнями (включая и 'Ни шагу назад' того же Шевчука). Жалко Юрия Морозова, которому трудно дается выученный заранее текст о своем творчестве. Здесь даже Дольский участвует, который уже явно не отсюда. Допущена в фильме и досадная бестактность. Режиссер рассказывает за кадром, что Юра Шевчук хотел, дескать, прыгнуть с высокой крыши и вставить потом этот трюк в фильм, но не позволили те, кто отвечает за технику безопасности. 'Мы не знали тогда, — говорит режиссер, — что через полгода именно таким образом и погибнет Саша Башлачев'. Выходит, Башлачев просто хотел сделать некий трюк, да не получилось у него? Как можно было столь небрежно, походя извратить трагическую историю его самоубийства? Наверное, авторы не хотели худого, но так уж вышло'.
Прежде чем выносить окончательный вердикт многострадальному фильму П.Солдатенкова, мне хотелось бы задаться вопросом: что было бы лучше для отечественной культуры (в т. ч. и рока) — выход «Игры» в той форме, в которой она все-таки вышла, или полное исчезновение ее с пленки и из нашей памяти? Оправдан ли факт ее существования каким-то новым шагом в познании мира и души художника, открытиями в области искусства или искусствоведения, проникновением в неизвестное или замалчивавшееся, режессерскими или сценарными находками — поскольку искренность, о которой очень убедительно говорит Илья Смирнов, может оправдать нехватку профессионализма, но уж никак не дефицит мысли. Что же, давайте взглянем на предает фильма и пути его отображения… э-э, как бы со стороны. Итак, о чем этот фильм? Ответ, по всей видимости, однозначен: о людях, которые общаются с миром посредством своих песен, об авторах-исполнителях. Поначалу авторы поспешили назвать их бардами (отсюда и рабочее название ленты — 'Барды выходят из подворотен' — впоследствии дважды менявшееся), однако, в процессе общения со своими героями выяснили, что термин этот сегодня трактуется весьма узко, а поющие поэты весьма и весьма разнятся по своим художественным методам, эстетическим концепциям, политическим взглядам и своей социальной роли. Кое-кто из них, ратуя за 'чистоту жанра', отказывает в праве на творчество даже своим очевидным коллегам, а уж к иным музыкальным формам отношение подчас бывает крайне агрессивным (Вспоминаю, например, интервью) А.Дольского, в котором он подвергает уничижительной критике АКВАРИУМ, пользуясь более чем спорными аргументами). Да и сами рамки жанра авторской песни размыты и условны…
Эх, не прочитал, видно, Петя Солдатенков в свое время сочинения Козьмы Пруткова — иначе разве забыл бы мудрейшее изречение директора пробирной палатки: 'Нельзя объять необъятное'. Зачем было мешать в кучу совершенно разные стили и формы, руководствуясь принципом: 'Поешь свое? Значит, бард!' Вследствие этой художественной всеядности фильм более всего напоминает Кунсткамеру, в которой персонажи, словно мухи к подушке, пришпилены булавками к нескончаемо длинной киноленте, а между ними как тень отца Гамлета бессмысленно бродит 'сквозной герой' (О.Митяев) — все полтора часа он тщится понять что-то, но, похоже, так и не прозревает до финальнных титров. Назвать это все сюжетом — язык не поворачивается.
Может, целью «Игры» было найти зерно конфликта между различными авторскими позициями,
