я хочу сказать, что в группе «Удачное Приобретение» единственный человек, который является фанатом блюз-рока, — это я. Мне приятно, что у моего сына очень широкий кругозор и он с удовольствием помогает мне. Но он не фанат блюза, как я. Его интересуют и джаз, и джаз-рок, и все эти современные течения, в которых он отлично разбирается, будучи профессиональным дипломированным пианистом, — он закончил Гнесинское училище с красным дипломом! Это действительно говорит о том, что он — человек одаренный сам по себе.
Сын длительное время играл с группой «Меланж», они даже самостоятельно записали компакт- диск.
Сейчас он вынужден работать с группой «Сальсо Бойз», играющей латиноамериканскую попсовую музыку, поскольку надо зарабатывать деньги. Но если выступление «Удачного Приобретения» не нахлестывается на его концерт, он мне помогает.
— Гитаристов очень много, причем очень много гитаристов самобытных и интересных, начиная от людей, играющих классику, и заканчивая электрическими музыкантами. Много и скоростных, и блюзовых, и джазовых гитаристов, но очень мало людей, которые при этом имеют стабильную работу. Говорю об этом как профессиональный музыкант. Имея огромный жизненный опыт, я могу сказать, что хороший клавишник работу всегда найдет. Человек, который владеет клавишным инструментом, это огромное подспорье в любом оркестре. И с точки зрения оркестровок, и с точки зрения аранжировок. А если этот клавишник еще и образование имеет, то он всегда будет желанным в любом оркестре.
— Да. Посмотрев по сторонам, я подумал, что если уж ориентировать сына на нелегкий музыкальный профессиональный путь, то логично было бы направить его именно на обучение на фортепиано.
— Самая первая пластинка, под звуки которой его принесли из роддома, была «Band of Gipsys» Джими Хендрикса. Помню, что, когда малыш плакал и я не знал, что делать, я включил ее, и он, услышав звуки гитары Джими Хендрикса, замолк! Я помню, что он лежал и слушал. Импульс был дан!
— Нет. В тот период я его не водил на концерты. Почему? Дело в том, что он не отличался крепким здоровьем, и лишний раз таскать ребенка в места, где собирается большое количество людей — значит подвергать его лишний раз опасности подцепить какую-либо инфекцию. Тот же грипп. Это серьезное дело, я заметил, что после всех этих фестивалей или тусовок и массовых встреч появляются какие-то, как правило, простудные заболевания, грипп, после чего человек выпадает на длительный срок. А сын ведь учился и в обычной школе, и в музыкальной школе! Мне, например, болеть нельзя. Если я заболею, то коллеги по группе лишатся возможности заработать, а это очень серьезный фактор, поэтому я иногда прикидываю, что лучше мне не ходить куда-то, лишний раз не толпиться, зная, что, допустим, идет эпидемия гриппа. Сына я тоже всегда старался беречь. Ну что из того, что он куда-то там придет?! Нет, я всегда хотел, чтобы он посмотрел выступления хороших, раритетных музыкантов, как наших, так и зарубежных. Я помню, как я его водил на концерт Би Би Кинга, когда тот выступал в Московском Дворце молодежи, мы сидели близко, и можно было разглядеть, как играют музыканты, какое идет тепло от настоящего «дженуинового» негритянского коллектива. Вот это шикарно, вот это дает энергетический запас.
Приятно в любом случае, что Алексей для меня не просто сын, он для меня — подспорье. Он молодой, он много впитывает в себя различной стилистики, и в конце концов у него должен произойти синтез различных стилей.
— Я ощущаю себя великолепно! У нас замечательный контакт, и мне только нужно знать, сколько он будет играть: три квадрата импровизаций, либо два, либо один. Если у него хорошее настроение, он играет много. Значит, ему приятно, комфортно и контактно. Наверное, он один из тех людей, которые играют, может быть, не так виртуозно, как хотелось бы, но настолько стильно и фасонно, что я чувствую себя наиболее комфортно, когда мы выступаем нашим семейным дуэтом.
Мне было приятно слышать, когда Андрей Макаревич после одного концерта, куда я пригласил его как специального гостя, сказал: «Ты знаешь, мне приятно играть этот стиль с твоим сыном, потому что он его чувствует!»
— Безусловно. Я вообще очень рад тому, что мой сын занимается делом. Самое главное в жизни, на мой взгляд, чтобы человек нашел свое дело. Причем есть дело и есть хобби, и когда совпадает дело и хобби и дело является любимым — это очень важно. Я желаю всем: дай бог каждому такого сына и такого помощника!
Династии в нашем роке — вещь нечастая. Первыми были, кажется, отец и сын Барыкины, за ними Вайт и его сын — тоже Алексей Белов. Летом 2000 года у нас появилась еще одна рок-н-ролльная династия: Ольга, дочка гитариста легендарной группы «Круиз» Григория Безуглого, собрала собственный коллектив и успешно выступает в клубах и на фестивалях.
С двух лет Ольга влилась в тусовку и ездила вместе с родителями на гастроли. В шестилетнем возрасте она стала открывать концерты «Круиза». Когда начинала звучать музыка, Ольга появлялась на сцене с ведерком краски в руке и рисовала на огромном плакате земной шар. Все было рассчитано по секундам, и, когда рисунок был готов, Валерий Гаина с ее отцом разрывали этот плакат и выскакивали на сцену.
С раннего детства в Ольге чувствовался потенциал настоящего рокера — все-таки кровь давала о себе знать. Однако далеко не сразу она выбрала гитару и рок-сцену как основу жизни. Когда Ольге исполнилось 12 лет, она ушла в сторону от рока. Ее больше интересовали друзья, дискотеки, и она делала все возможное, чтобы быть в том мире, а не в мире своего отца. Но в сентябре 1996 года Ольга попала в автомобильную катастрофу. И в тот момент, когда Ольга подумала, что настала смерть, она увидела недавно умершую мамину сестру, которая погрозила пальцем, и сказала: «Будь внимательней, тебе дается один шанс, дорогая…» И тогда со слезами на глазах она сказала Господу Богу и Небу, что рождена для музыки и только для нее!..
Ольга долго лежала в больнице, у нее были сильно раздроблены кость, плечо и рука. Врачи говорили, что последствия с правой рукой могут быть самые печальные. И тут у Ольги открылся дар: она стала сочинять стихи.
После второй операции Ольга пришла к директору музыкальной школы и сказала, что хочет играть. Та с сомнением посмотрела на ее руки: правая-то рука у нее практически не двигалась. Но Ольга сказала: «Я хочу, и я буду играть!» И ей дали шанс.
Сначала Ольга поступила в джазовую школу, а потом записалась в вокальный оперный коллектив. Со спектаклями «Снегурочка» и «Царская невеста» она выезжала на гастроли, и ей прочили большое оперное будущее. Но родные продолжали скептически относиться к ее стремлениям. «Оля, ну какая из тебя певица! — говорил ей отец, Григорий Григорьевич Безуглый. — Ничего из тебя не получится». Но Ольга занималась днями и ночами, а когда у нее что-то не получалось, она говорила себе: «Ольга, ты добьешься!»
На самом деле, конечно, отец в глубине души верил, что из дочери получится певица, но такова была его установка: она должна сама, без помощи авторитетных в музыкальном мире родителей, пройти некоторые сложные жизненные моменты, которые определили бы ее будущее. И когда у Ольги должен был состояться первый концерт в местном ДК, Григорий пришел буквально минут за двадцать до начала выступления, взял в руки гитару и вышел с дочерью на сцену, чем очень поддержал ее.
После концерта к Ольге подошли местные лыткаринские ребята и предложили сделать группу. Летом
