искусства сродни олитературенной эротике. Все попытки вменить режиссеру в вину порнографию оказались тщетны. Жизнь — это истинное наслаждение, в том числе и любовью, в том числе и искусством.
В 1975 г., в год своей трагической гибели, Пазолини завершил работу над картиной 'Сало и 120 дней Содома', где секс предстал как форма насилия и подавления личности. 'Секс в Сало, — писал Пазолини, словно упреждая очевидные для него нападки, — метафора отношений тоталитарной власти с теми, кто ей подчиняется'. Фашисты у Пазолини — это нелюди, это дерьмо, питающееся дерьмом. Неонацисты ненавидели этот фильм и открыто угрожали режиссеру расправой. Но фильм нанес и сильнейший удар по власть предержащим, потому что выразил общее чувство поражения, не оставившего никаких надежд, никаких альтернатив. Буржуазия победила, и весь тот ад, что человечество оставило позади, ничто по сравнению с будущим триумфом насилия, деградацией, мученичеством и смертью. Пазолини предвидел свою смерть, он говорил о ней, писал в своих публицистических статьях и в поэзии. 2 ноября 1975 г. полиция обнаружила труп режиссера в окрестностях Рима. Пазолини был убит при обстоятельствах, которые до сих пор остаются невыясненными. Убийца понес наказание, но был ли убийцей 18-летний парень и каковы были истинные мотивы преступления, остается до сих пор загадкой. Через 10 дней после смерти режиссера цензурная комиссия запретила картину. Дело слушалось в Миланском суде, и Пазолини посмертно выиграл его. Фильм признали произведением подлинного гуманистического искусства.
Фильмография: 'Нищий'/'Аккаттоне' (Accattone), 1961; 'Мама Рома' (Mamma Roma), 1962; 'Рогопаг', новелла 'Овечий сыр', (Rogopag, l'episodio La Ricotta), 'Ярость' (La Rabbia), оба — 1963; 'Разговоры о любви' (Comizi d'amore), 'Евангелие от Матфея' (11 Vangelo secondo Mat- teo), оба — 1964; 'Птицы большие и малые' (Uccellacci e uccellini), 'Ведьмы', новелла 'Земля, увиденная с Луны' (Le Streghe, l'episodio La Tern vista dalla Luna), оба — 1966; 'Каприччо по-итальянски', новелла 'Что такое облака?' (Capriccio all'italiana, l'episodio Che cosa sono le nuvo- le?), 'Царь Эдип' (Edipo re), оба- 1967; 'Теорема' (Teorema), 1968; 'Любовь и гнев', новелла 'Наброски романа о нечистотах' (Amore e rabbia, l'episodio La sequenza del fiore di carta), 'Свинарник' (Porcile), 'Заметки на тему африканской 'Орестеи'' (Appunti perun'Orestiadeafri- сапа), все — 1969; 'Медея' (Medea), 1970; 'Декамерон' (llDecamerone), 1971; 'Кентерберийские рассказы' (I racconti di Canterbury), 1972; 'Цветок тысячи и одной ночи' (11 flore delle mille е una notte), 1974; 'Сало и 120 дней Содома' (Salo о le 120 giornate di Sodoma), 1975.
Библиография: Соловьева И. Кино Италии. M., Искусство, 1960; Босенко В, Гeрой в итальянском кинематографе бунта и протеста. // Теория кино и идеологическая борьба. BLHK, Москва, 1982; Пазолини о Пазолини. М., Ладомир, 2000; Siciliano Е. Vita di Pasolini. Rizgffi, Mila- no, 1969; Ferrero A. I film di Pasolini. — Marsilio, Venezia, 1976; II cinema in forma di poesia, a cura di L. De Giusti. Cinemase- ro, Pordenone, 1979; Santano G. Pasolini. L'opera. Neri Pozza, Vicenza, 1980.
ПЕТРИ ЭЛИО
(Petri Elio) Итальянский кинокритик, сценарист, режиссер. Родился 29 января 1929 г. в Риме, умер 10 октября 1982 г. там же. Кинокарьера Петри началась в 1951 г. с должности ассистента режиссера на фильме 'Рим, 11 часов' (реж. Д. Де Сан- тис). Практически в это же время он начинает писать рецензии и критические статьи по широкому спектру современного национального кино. Вскоре П. снимает документальные фильмы 'Рождение чемпиона' и 'Семь крестьян' по сценариям, написанным вместе с Ч. Дзаваттини.
Вплоть до г. он продолжает свою кинематографическую деятельность в документальном кино и кинодраматургии. За это время он принимал участие в написании сценариев к фильмам 'Дайте мужа Анне Дзак- кео', 'Когда встает солнце', 'Дни любви', 'Люди и волки', 'Дорога длиною в год', 'Горбун' и многие другие. Свой первый полнометражный художественный фильм 'Убийца' Элио Петри поставил в 1961 г., внедрив в классический жанр 'черного фильма' элементы реалистического психологизма. Эту стилистику он сохранил и в следующей ленте 'Считанные дни', где была рассказана щемящая история человека, на грани смерти подводящего жизненный итог. В экранизации повести Л. Мастронарди 'Учитель из Виджевано' Петри дополнил свою режиссерскую манеру элементами гротеска и абсурда, которые ему, бесспорно, удались и стали впоследствии отличительной чертой его авторского почерка. Вслед за этой картиной П. продолжил иронизировать над итальянским 'экономическим чудом', взрастившим 'новых буржуа', в ленте 'Десятая жертва' по одноименному роману Р. Шекли. По-настоящему зрелым фильмом Петри стала картина 'Каждому свое' по роману Л. Шаша (пр. МКФ в Каннах), в котором он заговорил об итальянской мафии и ее тесной связи с клерикальными кругами.
Лучшей лентой в фильмографии Петри по праву считается 'Следствие по делу гражданина вне всяких подозрений' (спец. пр. и пр. ФИПРЕССИ на МКФ в Каннах), в которой отточенная стилистика П., умело синтезировавшего 'черный фильм', гротеск и социально-политическую ангажированность, доведена до совершенства. Авторский, многоуровневый и оттого сложный для восприятия фильм имел огромный зрительский успех. Восхищала игра Д.М. Волонте, завораживала и держала до самого финала в напряжении фабула фильма: комиссар полиции, садист и маныяк, убивает свою любовницу и, вместо того чтобы замести следы, повсюду оставляет указывающие на него улики. Но комиссар полиции 'человек вне подозрений', и его же подчиненные улики игнорируют. Абсурдная и страшная 'игра' кто кого?
Через год П. получает уже главный приз МКФ в Каннах за ленту 'Рабочий класс идет в рай' — гротесковый памфлет о рабочем парне, простаке, за душу и тело которого борются леваки и революционеры, с одной стороны, и заводские власти, мечтающие о порядке, — с другой. Сатира была столь острой, образ рабочего (Д.М. Волонте) столь смешным и жалким, что на П. обрушился шквал обвинений в аполитичности и недооценке момента. В 1973 г., словно отвечая на обвинения и упреки, П. снимает картину 'Собственность больше не кража' о мелком буржуа, которому со всех сторон внушают, что он вор и должен свое отдать народу. В 1976 г. снова по роману Шаша П. снимает картину 'Тодо модо', жестокую и бескомпромиссную по отношению к правящей Христианско-демокра- тической партии и ее лидеру Альдо Моро. Кровавая агония этих людей, ведущих страну по пути регресса, стала главной темой фильма. В 1980 г. П. поставил фильм 'Хорошие новости', где, сохраняя стилистику абсурда, рассказал частную историю, складывающуюся в традиционный любовный треугольник.
Фильмография: 'Убийца' (L'assasino), 1961; 'Считанныедни' (I giorni contati), 1962; 'Учитель из Виджевано' (II maestro di Vigevano), 'Голые, чтобы жить' (Nudi per vivere), оба — 1963; 'Высшая неверность', новелла 'Полуденный грех' (Alta infedelta, episodio Peccato nel pome- riggio), 'Италия с Тольятти' (L'ltaliacon Toglitti, док.), оба — 1964; 'Десятая жертва' (La decima vittima), 1965; 'Каждому свое' (A ciascuno il suo), 1967; 'Тихое место в деревне' (Un tranquillo posto di campagna), 1968; 'Следствие по делу гражданина вне всяких подозрений' (1п- dagine su un cittadino al di sopra di ogni so- spetto), 1969; 'Свидетельство о Джузеппе Пинелли' (Document» su Giuseppe Pinel- li), 1970; 'Рабочий класс идет в рай' (La classe operaia va in paradiso), 1971; 'Собственность больше не кража' (La proprieta non e piu un furto), 1973; 'Тодо модо' (To- do modo), 1976; 'Трязные руки' (Lemani sporche), 1978; 'Хорошие новости' (Buo- nenotizie), 1980.
Библиография: Богемский Г. Комедия по- итальянски. Эволюция жанров: от комедии нравов к политической комедии. // Искусство кино, 1976, № 10; Бачелис Т. Политические мотивы в итальянском кино. // Искусство и общество. М., Наука, 1978; Боброва О. Традиции народного искусства в итальянской кинокомедии. // Методологические вопросы изучения зарубежных концепций киноискусства. М,: ВНИИК, 1982; Алова JL Итальянскийпо- литический фильм: традиции и новаторство. // Традиции и новые тенденции в зарубежном кинематографе. М., ВНИИК, 1984; Rondolino G. I nuovi registi italiani, cit.; MiccicheL. II cinema italiano deglianni sessanta, cit.; Jean Gili. Elio Petri. Faculte de lettres, Nice, 1974; Capire con il cinema. Feltrinelli, Milano, 1977.
