ФАССБИНДЕР РАЙНЕР ВЕРНЕР
(Fassbinder Rainer Werner). Немецкий кинорежиссер. Родился 31 мая 1945 г. в Бад-Верисхофене, умер 10 июня 1982 г. в Мюнхене. Отец — доктор медицины, мать Лизелотте Эдер — переводчица, игравшая во многих фильмах своего сына под именем Лило Пемиайт. После развода родителей в 1951 г. Фассбин- дер остается с матерью, посещает различные гимназии в Аугсбурге и Мюнхене, но перед экзаменом на аттестат зрелости уходит из школы. В 1964— 1966 гг. учится в актерской студии Фридля-Леонарда в Мюнхене. В 1966 г. завоевывает третью премию на мюнхенском драматическом конкурсе и безуспешно пытается поступить в заново открытую Немецкую академию кино и телевидения в Берлине.
Свои первые короткометражки Ф. снимает на рубеже 1966-1967 г., после чего приходит в 'Экшн-те- атр', свободную театральную группу в Мюнхене, где работает сначала актером, а затем режиссером и драматургом. В 1968 г. ставит свой первый собственный спектакль 'Кат- цельмахер' и в том же году после роспуска 'Экшн-театра' основывает новую театральную коммуну — 'Антитеатр', вместе с Ханной Ши- гуллой, Пеером Рабеном и Куртом Раабом.
В 1969 г. Ф. дебютирует в игровом кино картиной 'Любовь холоднее смерти' с актерами 'Антитеатра' и играет в нем главную роль сутенера Франца, отказывающегося вступить в преступный синдикат. Фильм не произвел впечатления на Берлина- ле-1969, зато вторая работа режиссера — 'Катцельмахер', появившаяся в том же году, была отмечена многочисленными наградами.
Продолжая работать в театре и на радио, Ф. в течение двух лет снимает в общей сложности более десяти фильмов. Отмечая необычную продуктивность 24-летнего режиссера, пресса называет его 'вундеркиндом немецкого кино'. Но поразительно не только количество картин, но и разнообразие их тематики и жанров. Это и социально-критические очерки, посвященные повседневной жизни немецких граждан ('Катцель- махер', 'Почему рехнулся господин Р.?', 1970; 'Саперы в Инголыитад- те', 1971), и подражания американским и французским гангстерским фильмам ('Любовь холоднее смерти', 1969; 'Рио дас Мортес', 1970; 'Уайти', 1970; 'Американский солдат', 1970).
Своего рода финалом его раннего творчества стал фильм 'Предостережение о святой блуднице' (1970), в котором Ф. анализирует напряженную атмосферу в киногруппе и свое понимание киноискусства.
Ф. был убежденным приверженцем 'простого искусства' ('чем проще фильм, тем он правдивее'), его в первую очередь привлекали такие 'легкочитаемые' жанры, как мелодрама и криминальный фильм. Наиболее сильным произведением с мелодраматической интригой стал 'Продавец четырех времен года' (1971), показавший трагедию одиночки, оказавшегося лишним в обществе 'всеобщего благоденствия' Эпохи Экономического чуда. В нем Ф. реализовал свою идею о перенесении в кинематограф некоторых принципов театральной 'народной драмы'. В период увлечения ими он создает ленты 'Восемь часов — не день' (1972), 'Страх съедает душу' (1973), 'Матушка Кюстерс отправляется на небо' (1975). Герои этих картин — простые люди: рабочие, лавочники, пенсионеры. Ф. любил этих героев за их наивность, бескорыстие, беззаветную любовь к ближнему и способность к самопожертвованию. Но в мире, где правит принцип выгоды и расчета, их ждет трагический финал. Этот мотив обреченности особенно ярко прозвучал в ленте 'Продавец четырех времен года' и в трагической и глубоко человечной истории сближения шестидесятилетней вдовы и молодого марокканца — 'Страх съедает душу', — лучших фильмах раннего Ф.
'Эффи Брист' (1972-1974) с Ханной Шигуллой в роли Эффи — одна из наиболее адекватных экранизаций литературы. В ней ярко раскрылся талант Ф. как тонкого и изобретательного стилизатора. Примененная режиссером техника наплывов и затемнений, восходящая к эпохе немого кино, черно-белые кадры с желтоватым оттенком, как на старых фотографиях в старинных альбомах, — все это придает особый оттенок меланхолической интонации фильма.
С 1973 г. в творчестве Ф. стал ощущаться сбой. Фильмы, созданные в это время, — 'Марта' (1973), 'Страх перед страхом' (1975), 'Ятолько хочу, чтобы меня любили' (1976), — повторяли одну и ту же вариацию тем отчаяния, страха и одиночества. Ощущение тупика побуждает Ф. вернуться в театр. Во Франкфурте и о Франкфурте он ставит спектакль 'Мусор, город и смерть', в котором звучат почти все главные темы его творчества. Ф. рассказывает историю проститутки, которая становится возлюбленной богатого еврея и благодаря ему сама становится владелицей громадного состояния, что приносит ей одни несчастья.
Спектакль вызвал громкий скандал в прессе, где Ф. стали упрекать в откровенном антисемитизме.
Постоянные финансовые затруднения и конфликты с труппой заставляют Ф. вернуться в кино. Начинается третий, наиболее важный период в его творчестве.
С помощью международный коп- родукций и звезд (Анна Карина, Дирк Богард) Ф. пытается привлечь новую публику ('Китайская рулетка', 1976, 'Отчаяние. Путешествие в свет', 1977). Успех лент 'нового немецкого кино': ' “Поруганная честь Катарины Блюм' (1975) Ф. Шлендорфа и 'Второе пробуждение Кристы Клагес' М. Фон Тротты — наталкивает его на мысль обратиться к актуальным политическим проблемам. В 1977 г. он участвует в совместном проекте 'Германия осенью', которым кинорежиссеры отреагировали на политическую ситуацию в ФРГ, вызванную террористическими акциями.
Проблеме терроризма посвящен фильм Ф. 'Третье поколение' (1979), где он пытается вскрыть социально- политические истоки этого явления и выносит суровый приговор тем, кто превратил в развлечение игру с оружием и высокие идеалы.
Фильм 'Замужество Марии Браун' (1978) открывает так называемую 'аденауэровскую трилогию', оставившую глубокий след в истории кино ФРГ. Во всех трех случаях женщины — центральные фигуры. 'Мария Браун' рассказывает на примере первых послевоенных лет историю эмансипации, которая в конечном итоге терпит крах. Фильм стал высшим достижением Ф. и Ши- гуллы (ведущей актрисы кинематографа Ф., блестяще сыгравшей роль Марии Браун), сотрудничавших в девятнадцати фильмах.
'Лола' (1981) продолжает тему 'Замужества Марии Браун'. Это иронично-шутливая мелодрама о проститутке из небольшого немецкого городка, которая губит добропорядочного чиновника-филистера, мнящего себя оплотом морали и нравственности, и о махинациях, стоящих за экономическим чудом 50-х гг. в Германии.
Завершает 'аденауэровскую трилогию' фильм 'Тоска Вероники Фосс' — история последних дней знаменитой немецкой актрисы Сибиллы Шмитц, морфинистки, доведенной до самоубийства.
В 1979-1980 гг. Ф. экранизирует роман Альфреда Деблина 'Берлин. Александерплатц', 'фильм в 13 частях и эпилогом' с Гюнтером Лам- прехтом в главной роли.
'Керель' (1982), последняя работа Ф., вышедшая на экраны уже после его смерти, снята по роману 'Керель де Брист' французского писателя Жана Жене, который в образе моряка Кереля, гомосексуалиста, убийцы и наркомана, запечатлел свою собственную биографию. В нем, открыто или закодировано, еще раз проходят все навязчивые мотивы режиссера и человека Рай- нера Вернера Фассбиндера.
Ф. играл не только в большинстве своих спектаклей и фильмов, но и в фильмах других режиссеров. Под именем 'Франц Валш' он участвовал в монтаже многих своих картин, создавал декорации, писал тексты песен.
После смерти Ф. режиссер Раду Габреав 1983 г. использовал отдельные мотивы его биографии в фильме 'Человек как Е.В.А.' (Ein Mann wie E.VA) с Эвой Маттес в главной роли.
Фильмография: 'J1 юбовь холоднее смерти' (Liebe ist kalter als Tod), 'Катцельмахер' (Katzeimacher), 'Боги чумы' (Gotterder Pest), все — 1969; 'Почему рехнулся господин Р.?' (Warum lauft Herr R. Amok?), 'Риодас Мортес' (Rio das Mortes), 'Уай- ти' (Whity), 'Поездка в Никласхаузер' (Die Niklashauser Fahrt), 'Американский солдат' (Der amerikanische Soldat), 'Предостережение о святой блуднице' (War- nung vor einer heiligen Nutte), все — 1970; 'Саперы в Ингольштадте' (Pioniere in Ingolstadt), 'Продавец четырех времен года' (Handler dervier Jahreszeiten), оба — 1971; 'Горькие слезы Петры фон Кант' (Die bitteren Tranen der Petra von Kant), 'Звериная тропа' (Wildwechsel), 'Восемь часов — не день' (Acht Stunden sind kein Tag), все — 1972; 'Мир на проводе' (Welt am Draht), 'Нора Хельмер' (Nora Hel- mer), 'Страх съедает душу' (Angst essen Seekeauf), 'Марта' (Martha), все— 1973; 'Эффи Брист' (Effi Brist), 'Как птичка на проводе' (Wie ein
