(Auroyaumedeseieux), 'Черный Джек' (Blackjack, Испания), оба — 1949; 'Под небом Парижа' (Sous le ciel de Paris), 1950; 'Мирок дона Камилло' (Le petit monde de Don Camillo), 1951; 'Возвращение дона Камилло' (Le retour de Don Camillo), 'Именины Генриэтты' (La Fete a Henriette), оба — 1952; 'Дело May- рициуса' (L'afFaireMaurizius), 1953; 'Марианна моей юности' (Marianne de jeunesse), 1954; 'Это время убийц' (Voici les temps des assassins), 1955; 'Человек в плаще' (L'Hommeal'impermeable), 1956; 'Накипь' (Pot-bouille), 1957; 'Женщина и паяц' (La femme et le pantin), 1958; 'Мари-Октябрь' (Marie-Осtobre), 1959; 'Бульвар' (Boulevard), 1960; 'Дьявол и десять заповедей' (Le diable et les dix com- mandemends), 1962; 'Дьявольски ваш' (Diaboliquement votre), 1967.
Библиография: Leprohon P. Duvivier. Paris, 1968.
ДЮЛАК ЖЕРМЕН
(Dulac Germain). Настоящая фамилия Сессе-Шнейдер (Saisset-Schnei- der). Французский режиссер, сценарист и теоретик кино. Родилась 17 ноября 1882 г. в Амьене, умерла 13 июля 1942 г. в Париже. С 1909 г. начала деятельность в качестве театрального критика и журналиста. Придя в кино в 1915 г., Д. практически с первых же шагов выступает как апологет внесюжетных связей и зрительских ассоциаций, основанных на поэтических, символических и сюрреалистических мотивировках. Одна из основателей движения киноклубов, Д. возглавила объединение киноклубов Парижа и окрестностей, выступала сторонником 'интегрального кино', строящегося на ритмикопластических связях, сняла несколько лент в новаторской стилистике 'музыки для глаз', в основу которых быши положены классические музыкальные произведения. Д. возглавляла хроникальный журнал 'Пате журнал', киножурнал 'Франс актюалите', ввела в обиход термин 'авангард' для обозначения экспериментального направления французского кино 20-х гг., одновременно являясь активным практиком и одним из теоретиков этого направления.
С точки зрения сюрреалистического опыта особый интерес представляет фильм Д. 'Раковина и священник', поставленный по сценарию поэта Антонена Арто (оскорбленный тем, что не ему была предложена главная роль, Арто с друзьями устроил скандал на премьере ленты в 'Студии урсулинок'). Уже в первых своих работах Д. провозгласила примат подсознательного в поступках и действиях человека, но 'Раковина и священник' стала первой картиной, открыто объявленной сюрреалистической. Отказ от временных и логических связей, фрагментарный монтаж позволили Д. изменять — расширять, сужать, а то и трансформировать пространство и время. Примером может служить пробег священника по улице. Вполне банальный по своей природе, волей режиссера, перетасовавшей 'географию' улицы, он превращен в нечто алогичное и невозможное; человек не в состоянии перемещаться таким образом за столь короткий отрезок времени. Так с помощью монтажа Д. воссоздает не реальность, а сновидческую версию бегства в никуда.
В то же время картина не обошлась без вполне тривиальной драматургической завязки: молодой священник видит хоть и фантасмагорические, но психологически оправданные сны, навеянные чувством к прекрасной красавице, генеральской жене, посетившей его на исповеди. Раковина, наполняемая жидкостью, но остающаяся полупустой, — символ неудовлетворенности желаний священника, равно как его сумбурные видения — результат сублимации, вытеснения греховного из сознания. В то же время фильм наполнен необъяснимыми и не нуждающимися в объяснении сюрреалистическими фантазиями: на полу, словно нос Буратино, вырастают рясы священника, корсет, облегаю- пщй грудьженгцины, преврагцается в две ракушки. Впрочем, прижела- нии и в этих образах несложно увидеть метафорические значения.
Кинематографическая практика Д. любопытна не столько сюрреалистической эстетикой, достаточно прямолинейно воспринятой автором, сколько техническими новациями: один из пионеров в использовании таких приемов, как двойная экспозиции, длиннофокусные деформации, ускоренная съемка и рапид, Д. в то же время мастерски использовала находки немецких авангардистов Рихтера и Рутмана, монтажно подчиняя изобразительный ряд музыке Шопена и Дебюсси ('Пластинка 927', 'Арабески', 'Темы и вариации').
Фильмография: 'Сестры-враги' (Sceurs enemies), 1915; 'Таинственный Жео. Ураган жизни' (Geo le mysterieux. L'ouragan de la vie), 1916; 'Души безумцев' (Ames defua), 1917; 'Испанский праздник' (La feteespagnole), 1919; 'Смерть солнца' (La mortdusoleil), 1921; 'Улыбающаяся мацам Бёде' (Lasouriante madame Beudet), 1923; 'Дьявол в городе' (Le diable dans la ville), 1924; 'Душа артистки' (Ame d'artiste), 1925; 'Раковина и священник' (La co- quille et le clergyman), 1927; 'Пластинка 927' (Disque 927), 'Арабески' (Arabesque), оба — 1929; 'Темы и вариации' (Themes et variations), 1930.
Библиография: Les esthetiques, les entraves, la cinegraphie integrale. 'L'artcinematogra- phique' v. 2, 1927.//Le cinema d'avantgar- de, Le cinema des origines a nos jours. P., 1932.
ДЮЛГЕРОВ ГЕОРГИ ДИМИТРОВ
Болгарский режиссер кино и театра. Родился 30 сентября 1943 г. в Бургасе. Закончил режиссерский факультет ВТИКа в Москве в 1970 г. Дебютировал среднеметражным фильмом 'Экзамен' (1970, пр. на МКФ в Оберхаузене, пр. ФИПРЕССИ на МКФ в Варне, 1973). Один из ведущих мастеров 'третьего поколения' болгарской режиссуры, прошедшего школу профессионального обучения в киношколах Москвы, Лодзи, Будапешта, Праги. Снял несколько полнометражных игровых картин в жесткой реалистической манере, демонстративно противостоящей наивному романтизму и сентиментализму болгарского кинематографа соцреалистической поры. Среди важнейших работ нетрадиционная 'историко-революционная' лента '...и придет день' (1973), 'Гардероб' (1974), 'Авантаж' (1977, 'Серебряный медведь' на МКФ в Берлине, 1978, 'Златая цепь' на МКФ неореалистического фильма в Авел- лино, Италия, 1979), 'Обмен' (1978), историческая фреска, посвященная антитурецкому восстанию 1903 г. 'Мера за меру' (1981), 'АкаТаМус' (1988), 'Лагерь' (1990), 'Черная ласточка' (1997, 'Золотой орел' на МКФ в Тбилиси, 1997, Грузия). Одновременно с фильмами игровыми снимал ленты документальные, в том числе спортивную дилогию 'О Нешке Робевой и ее девчонках' (1985, 'Золотой рыцарь' на МКФ в Палермо, 1987, Италия), 'Одевчон- ках и их Нешке Робевой' (1986). В числе театральных работ — 'Антигона', 'Пигмалион', 'Салоникские заговорщики'. Работал директором Армейского аудиовизуального центра в Софии. Избирался депутатом Верховного национального собрания Болгарии (1992-1998). Член Европейской киноакадемии.
Фильмография: 'Экзамен' (Изпит), 1970; '...и придет день' (И дойде денят), 1973; 'Гардероб' (Гардеробът), 1974; 'Авантаж' (Авантаж, 1977; 'Обмен' (Трампа), 1978; 'Мера за меру' (Мераспоред мера), 1981; 'О Нешке Робевой и ее девчонках' (За Нешка Робева и нейните момчета, док.), 1985; 'О девчонках и их Нешке Ро- бевой' (За момичетата и тяхната Нешка Робева, док.), 1986; 'АкаТаМус', 1988; 'Лагерь' (Лагерът), 1990; 'Оплаченное милосердие' (Платено милосърдие, тв), 1996; 'Черная ласточка' (Черната лясто- вица), 1997; 'БГ. Невероятные рассказы одного современного болгарина' (БГ. Невероятии разкази на един съвремен българин, тв), 1997; 'Песочные часы' (Пясечън часовник, тв), 1999.
ЖЕЛЯЗКОВА БИНКА ДИМИТРОВА
Болгарский кинорежиссер. Родилась 15 июля 1923 г. в Свиленграде. Закончила режиссерский факультет Росударственного высшего театрального училища в Софии (1951). С 1954 г. работает на киностудии 'Вояна' в Софии. Дебютировала в 1957 г. фильмом 'Жизнь течет тихо', не выпущенным на экраны по цензурным соображениям (в 1988 г. в рамках болгарской 'перестройки' фильм был награжден специальной премией за режиссуру Союза болгарских деятелей кино).
Подлинным дебютом Желязко- вой стала ее следующая картина 'А были мы молоды' (1961, 'Золотая
