могла бы оставить игра живого артиста. 'Мой метод, — говорил режиссер, — позволяет мне реализовать вещи, которые при обычной кинематографической технике невозможны. Я экспериментирую в кино для того, чтобы найти путь к зрителю. Фантазия развивается произвольно. Она должна быть подчинена идее. Моя профессия — добиваться кинематографической выразительности. Вот почему я стремлюсь к тому, чтобы дать зрителю зрелище. Мне кажется, неважно, какую технику использует режиссер. Важно, какое впечатление производит картина на зрителя'.
В конце 70-х — начале 80-х гг. 3., не видя возможностей для продолжения работы с трюковыми фильмами (из-за их трудоемкости режиссер не обзавелся ни учениками- последователями, ни молодыми помощниками и после ухода старых соратников остался один на один со своими штучными, создаваемыми буквально вручную фильмами), возвращается к традиционной форме классического рисованного фильма, обогатив ее принципами объемной мультипликации, и снимает семь короткометражных лент, стилизованных под персидскую миниатюру ('Приключения мореплавателя Синдбада', 'Второе путешествие моряка Синдбада', 'В стране великанов', 'Магнитная гора', 'Ковер-самолет', 'Морской султан', 'Укрощение демона'), впоследствии объединив их в полнометражную картину 'Сказки тысячи и одной ночи' (Спец. диплом на МКФ в Венеции, 1976). Спустя три года появляется еще один полнометражный фильм 3. 'Ученик чародея' (пр.
'Золотая статуэтка' за лучший полнометражный фильм на МФ фильмов для детей и юношества в Тегеране, 1977; почетный диплом на МФ фильмов для детей и юношества в Лозанне, 1979), экранизация сербо- лужицкой сказки 'Крабат', отмеченный мрачноватым драматизмом и таинственностью размытого и затуманенного дождем пейзажа. Последняя работа режиссера - снятая в поэтическом ключе 'Сказка о Гон- зике и Марженке'.
Выполненные на высочайшем художественном уровне, несущие на себе печать великого мастера, открывающие чудесный мир фантазии, фильмы 3. о приключениях на суше, воде, под водой и в космосе, о далеком прошлом и столь же далеком будущем, став частью мирового кинематографа, явились в то же время предтечей 'фантастического' направления в мировом зрелищном кино, громко заявившего о себе в 70-е гг. и далеко не исчерпанного и сегодня.
В течение своей творческой жизни Карел Земан неоднократно награждался высшими национальными наградами и званиями: заслуженный художник, 1961, народный художник, 1970, кавалер Ордена республики, 1980, и др.
Фильмография: 'Рождественский сон' (Vanocni sen), 'Хомяк' (Krecek), 'Подкова на счастье' (Podkova pro stesti), все — 1946; 'Пан Прокоук — бюрократ' (Pan Prokouk uraduje), 'Пан Прокоук на уборке урожая' (Pan Prokouk jede па brigadu),'Пан Прокоук в искушении' (Pan Prokoukvpokuseni), все — 1947; 'Пан Прокоук — кинематографист' (PanProkoukfilmuje), 1948; 'Пан Прокоук — изобретатель' (Pan Prokouk vynalezcem), 'Вдохновение' (Inspirace), оба — 1949; 'КорольЛавра' (KralLavra), 1950; 'Клад Птичьего острова' (Poklad Ptaci'ho ostrova), 1952; 'Путешествие в первобытные времена' (Cesta do praveku), 1955; 'Губительное изобретение'/'Тайна острова Бек-Кап' (Vynalez zkazy), 1957; 'Барон Мюнхгаузен' (Baron Prasil), 1961; 'Хроника шута' (Blaznova kronika) 1964; 'Похищенный дирижабль' (Ukradena vzducholod'), 1966; 'На комете' (Nakome- te), 1970; 'Сказки тысячи и одной ночи' (Pohadkytisfceajednenoci), 1974; 'Ученик чародея' (Carodejuvuceft), 1977; 'Сказка о Гонзике и Марженке' (Pohadka о Ноп- 1981.
Библиография: Асенин С. Фантастический киномир К. Земана. М., 1979; Sarka а Lubos Bartoskovi. Filmove profily. CFU, 1966; Horejsi'J. KarelZeman. Praha, CFU, 1970; Zalman Jan. Umlceny film. Praha, 1993.
ИРЕШ ЯРОМИЛ
(Jires Jaromil). Чешский кинорежиссер, сценарист. Один из представителей чехословацкой 'новой волны'. Родился 10 декабря 1935 г. в Братиславе. Учился в кинотехническом училище в Чимелицах в Словакии (диплом в 1954 г.). Закончил операторский факультет пражской Киноакадемии (ФАМУ) фильмом 'Зал затерянных шагов' (1958, Почетный диплом на встрече киношкол при МКФ в Сан-Себастьяне) и режиссерский — лентой 'Следы' (1960) по новелле Я. Дрды. По окончании учебы два года работал у Э. Радока в экспериментальной студии 'Полиэкран', сотрудничал в создании программы 'Скрипичный концерт' для ярмарок в Брно и Турине, позднее перешел в 'Латерну Магику', спустя некоторое время был принят на киностудию 'Баррандов', где дебютировал в 1963 г. лирико-роман- тическим фильмом 'Крик' по сценарию Л. Ашкенази о любви двух молодых людей и ощущениях современного человека, живущего в сложное неоднозначное время.
Снятый с использованием метода 'синема-верите' и скрытой камеры 'Крик' производил необычно сильное впечатление свежести и подлинности. Он имел громкий успех и был награжден Почетным дипломом Чехословацкого кино и Союза работников театра, кино и телевидения за 1963 г., Главной премией в художественном конкурсе к 20-летию ЧССР, Почетным дипломом на МКФ в Каннах.
Уже Форман и Хитилова продемонстрировали, сколь разную форму и содержание могут иметь фильмы, созданные на основе 'синема- верите'. С появлением И. эта палитра расширилась. Как и лидеры 'новой волны', молодой режиссер уже в самом начале творческого пути формулирует свое художественное кредо, выдвигая на первое место 'хорошую историю', что, по его мнению, означает сюжет, 'не внушающий зрителю заранее представление о действительности', сюжет, открытый в жизнь, 'впитывающий в себя реальность'. В отличие от своих коллег, чей взгляд критичен и трезв, И., будучи романтиком, воспринимает прекрасную и хаотичную, увлекательную и порождающую неуверенность в завтрашнем дне реальность современного мира как источник радостного удивления, граничащего с потрясением. Эти ощущения, как и концепция 'открытого в жизнь сюжета', легли в основу 'Крика'. В центре фильма ожидающая появления своего первенца молодая супружеская пара - телевизионный мастер (его играл начинающий актер театра и кино Йозеф Абрхам) и лаборантка из больницы (в исполнении непрофессиональной актрисы), — их взаимоотношения, надежды и опасения. Камера следует за телевизионным мастером по квартирам и пражским улицам, редакциям, школам и пивным барам. Подслушивает, записывая обрывки фраз, подглядывает, проникая в мансарду, где молодая пара наслаждается своей любовью...
Полифонически смонтированный коллаж из любовных сцен, тревожных видений и снов, заполненных пугающими призраками насилия и агрессии, внутренних монологов, врезок документальных апокалиптических картин взрыва атомной бомбы, рушащихся зданий, И. превращает в своеобразный оркестр, которому задает темп и ритм, временами предельно замедляя действие, временами заставляя его нестись вскачь.
Фильм привлек внимание, скорее, эффектной формой, нежели содержанием. Сознательная раздробленность сюжета, резкий монтаж, нарушение временной последовательности, соединение пространственно удаленных предметов, хаос, усиленный вмонтированными кадрами представлений и снов, — все это держалось вместе благодаря кружению вокруг одного мотива — появления нового человеческого существа. Как ни называть эту работу молодого режиссера — лирическими импрессиями в духе синема- верите или образцом поэзии обыденности, — она была совершенно новым явлением в отечественном кинематографе. Какое-то время многие воспринимали И. как пророка молодого чехословацкого кино и ставили его даже выше Формана и Хитиловой. Однако в идейном, философском отношении, своим мировоззрением фильм оставался на том же уровне, что и презираемое молодыми 'кино отцов'. Главная для чешской 'новой волны' проблема самосознания и самоидентификации молодого поколения решалась режиссером в конечном счете приятием существующего мира и устоявшегося порядка вещей.
Тем не менее имя Иреша остается неотделимым от 'новой волны'. В ее своеобразном манифесте, киносборнике 'Жемчужинки надне' по произведениям Б. Грабала, появляется новелла И. 'Роман' (Большой пр. МКФ в Оберхаузене), ничего общего не имеющая с духом и стилем грабаловской прозы, но представляющая существенный шаг в творческом развитии самого режиссера. Снятый в традициях лирического направления, фильм как бы переосмысливал некоторую, по словам самого автора, 'истеричность' 'Крика', рассказывая непритязательную, но психологически убедительную лирическую историю любви молоденького чеха и юной цыганки, сначала готовой на продажную любовь за деньги, а
