положения небесных светил, стихийных сил природы, просто поразительно. «Все, что живет под небом, подвластно одинаковым законам» — таков смысл мрачных изречений Экклезиаста. Первоначально и культ Христа был земледельческим: память об этом сохранил обряд причащения хлебом и вином— телом и кровью Христа. «Всякая символика проистекает от страха, — утверждал немецкий философ Освальд Шпенглер. — Она знаменует защиту». Ему можно возразить словами Тацита: «Обычай закрепляется, если отвечает потребностям».
Подобно египтянам, жителя Карфагена каждое известное им светило посвящали какому-нибудь богу и обязательно связывали с плодородием. Главной планетой, как и в Египте, считалась Венера — Хабар, она управляла всеми другими планетами при помощи хабиров, или кабиров, что означает «великие богн». Боги семи планет — кзбиры — были одновременно божествами природы, стихий и плодородия. Исключения составляли Мелькарт (а затем Гермес), Птах — заимствованный, у египтян покровитель ремесленников, Молох и Эшмун — боги врачевания, аналог Инпу и Леклепия. В качестве символов плодородия карфагеняне, как и критяне или греки, почитали на первых порах священные деревья и животных. Позднее они становились атрибутами тех иЛи иных богов: быком Ваал-Камона, оливой Мелькарта, садами Адона.
Финикия и Карфаген принадлежали к тем государствам, где наряду с антропоморфными богами, флорой и фауной почиталась фетишизированная неживая природа. Это редкое явление сохранилось от первобытнообщинного строя. Предметы культа — камни — украшались лентами и цветами, вокруг них устраивали пляски, им приносили жертвы. Особенным почетом пользовались вертикально стоящие камни, ассоциирующиеся со столпами неба. Их изготавливали и искусственно, обтесывая подходящие глыбы. Позднее роль таких менгиров стала поляфункциоиальной: на высоких плато они «поддерживали небосвод», на побережьях служили ориентирами для мореплавателей, в зданиях превратились в колонны. Две естественные скалы — Кальпе в Иберии и Абиле в Ливии — связывались с подвигами Мелькарта. Греки подхватили эту традицию и переименовали их в Столпы Геракла. Для Карфагена они играли особую роль, обусловленную причинами географическими: карфагенский флот надолго блокировал выход в* Атлантику, обеспечив гегемонию своей торговли. Этот исторический факт греки переосмыслили в своих мифах: Геракл воздвиг свои Столпы как знак предела для мореходов, предела обитаемого мира — ойкумены. Почитание камней в трансформированном виде существует и сегодня у всех без исключения народов — это обелиски, статуи и надгробные памятники, это японский «сад камней», это. фразеологизмы «каменное сердце», «каменное выражение лица», «камень за пазухой», «камень в чужой огород» и множество других. В чисто религиозном значении этот культ сохранился у индийских джайнистов: принцип ахимсы — почитания живой и неживой природы, прибежища человеческих душ.
Главными божествами Карфагена были, конечно, Ваал-Камон и Танит. Одно из имен Танит — Ваалет (Жена Ваала) — свидетельствует о попытках упорядочения пантеона, построения небесной иерархии. Имена «небесных» жен часто бывали созвучными именам мужей, по существу дублируя их, например, месопотамские Ану и Анту. Позднее Ваалет, или Белет, стало означать — владычица, госпожа в нарицательном смысле. Отсюда появились «валет» и, очень вероятно, кельтский Бельтан— Белен. У жителей Тира и Сидопа не было культа этой богини. Танит — чисто местное божество, связанное с древней культурой Африки, а ее символ восходит к фигуркам «палеолитических Венер». Священный знак Танит — стилизованный опрокинутый полумесяц (символ Луны) и женские груди (символ плодородия) — можно увидеть на многих карфагенских стелах, украшениях и произведениях искусства. Святилища Танит крайне примитивны, они располагались под открытым небом. Самое древнее было вырублено в прибрежной скале в районе карфагенской гавани. На грубо обтесанных камнях высекались ее символы, а на жертвенник ставился сосуд с благовониями. Во многих святилищах встречается скульптура женщины с львиной головой, ее считают стражем святилища наподобие сфинкса. Это жена Птаха— Сохмет. Вместе с мужем она пришла в Карфаген из Мемфиса. Греки потом отождествили ее с Герой, а римляне — с Юноной.
Подобно религии, черты многих других культур. впитало в себя и карфагенское искусство, этим оно близко искусству эллинизма. Например, надгробные стелы тофетов имеют явное сходство с ахейскими, некоторых впоследствии развились греческие. На карфагенских монетах IV–III веков до н. э. солнечный диск обрамляется священными уреями (кобрами) — символами, распространенными в Египте, Индии (кобра была атрибутом Шивы) и на Крите. Но симметрично изогнутые змеиные тела можно принять и за переосмысленный головкой убор Исет — рогатый солнечный диск. На саркофаги клали миниатюрные маски из цветной стеклянной пасты, их назначение то же, что у египетских ка и ушебти. Другие маски, рисовавшиеся на скорлупе страусовых яиц, прикрывали, подобно фаюмским портретам, лицо покойного. В Национальном музее Карфагена хранятся терракотовые статуэтки финикийских сфинксов, чьи головы увенчаны сооружением, напоминающим бутылкоподобную корону Нижнего Египта. Предполагают, что этот головной убор -тоже один из символов Танит. А хранящиеся здесь же фигурки богиня— матери, сидящей с младенцем на руках, восходят к ионическим традициям, переработанным в египетском духе. Египтяне изображали подобным об* разом Исет с младенцем Хором. Потом это станет христианским художественно— религиозным каноном изображения Богоматери. Очень близки к греческим и терракотовые маски, укрепляв—» шнеся над входом в помещение для отпугивания злых духов.
Искусство изготовления масок, в том числе и театральных, вероятно, диктовалось в основном религиозными канонами. Женские маски очень похожи на египетские: головной убор и ниспадающие из— под него ручейки стилизованных волос живо напоминают изображения Исет. Скорее всего, это маски Танит, отождествленной с Исет— Иштар— Астартой. Но в отличие от бесстрастных египетских, лица карфагенских масок или оживлены легкой задумчивой улыбкой (женские), или искажены неудержимым хохотом (мужские), навевая ассоциации с Гуинпленом («человеком, который смеется»).
Под покровительством заимствованного у египтян Птаха процветало искусство карфагенских ремесленников. Ювелиры покрывали. чеканным орнаментом ритуальные бритвы, великолепные перстни, серьги и подвески из драгоценных' металлов, искусно вплетая в сложную, сеть рисунка изображения божеств. Золотых и бронзовых дел мастера изготавливали светильники и ручки для сосудов в виде причудливо изогнутых человеческих фигурок, курильницы в виде головы Танит. Резчики дела? ли из драгоценных камней и самоцветов перстни и амулеты. Их клали в могилы и мавзолеи. Карфагенские судьи и военачальники никогда не расставались с трехглавой сапфировой статуэткой богини справедливости и правды Истины (греческой Астреи). Сапфир — камень, трудно поддающийся обработке; нужно иметь хорошо развитую технику, чтобы вытачивать из него статуэтки и геммы. Карфагенские стеклоделы работали в основном со стеклянной и фаянсовой пастой. Некоторые маски и амулеты, изготовленные из нее, очень похожи на «Богинь со змеями» из Кносского дворца. А примерно с IV века до н. э. изделия из стекла и эмалей становятся привычными для кельтских народов, в чьих областях карфагеняне основывали свои поселения и торговые фактории. После завоевания Кельтики римлянами это искусство появилось и на Апеннинском полуострове.
Именно такие находки позволяют: составить. представление о синкретической религии Карфагена — первобытном островке в бескрайнем мире, населенном египетскими и греческими божественными семействами.
ТРИ ЦВЕТА МИРОЗДАНИЯ
