музыки (и это правда, ибо драматизм Гайдна можно сравнить только с бетховенским).

Если кто-то на мгновение представит себе Гайдна в парике, то будет наказан - он услышит настолько современную музыку, что с трудом поверит в то, что это - Гайдн.

Попробуйте сказать себе, что Гайдн - венский классик, что его музыка воспитана эпохой Просвещения, где главное - Разум. И Гайдн тотчас же разразится таким романтизмом, такой цы­ганщиной, в нём зазвучит столь широкая славянская душа, что Чайковский решит, что музыку сочинил Дворжак, а Двор­жак ни на секунду не усомнится, что музыка принадлежит Чай­ковскому.

Скажите себе раз и навсегда, что Гайдн - прежде всего симфо­нист, и это будет правдой - 104 симфонии(!) Сказали? А Гайдн вдруг потрясёт вас ораторией «Семь слов Спасителя на кресте». ТАКОЙ ХОРОВОЙ МУЗЫКОЙ, что в этот момент у вас появятся сомнения: правда ли, что Бах достиг абсолютных вер­шин в этом жанре, и дальше двигаться невозможно.

Но как только вы согласитесь с тем, что оратория Гайдна - ге­ниальная церковная музыка, то это значит - пора слушать его ора­торию «Времена года», где главный герой - крестьянин Симон. Замечательный крестьянин! А вся музыка наполнена таким земным светом, где нет ни тени религиозности.

А 24 оперы не хотите? А 83 струнных квартета? А 52 фортепианных сонаты? А концерты для скрипки, для виолончели, для фортепиано с оркестром? И всё это за каких-то несчастных 500 лет жизни!

Я
пошутил. Меньше, чем 500. Семьдесят семь.

Кажется, легче поверить в то, что Гайдн прожил 500 лет, чем в то, что он столько сочинил в период с 1752 по 1809 год.

Но лучше всех сказал о Гайдне его младший современник В.А. Моцарт:

«Никто не в состоянии делать всё: балагурить и потрясать, вызывать смех и глубоко трогать, и всё одинаково хорошо, как это умеет Гайдн».

МОДУЛЯЦИЯ СЕМНАДЦАТАЯ.
Франс
Шуберт (1797-1828)

Самый «некассовый» композитор из всех классиков. У него есть фортепианная соната, которая (если играть со всеми повторами, записанными в нотах) звучит больше часа.

Его долгие музыкальные построения пианист и музыкальный критик Ганс фон Бюлов назвал «божественные длинноты». Сказано в точку!

Но почему Шуберт писал столь «некассово»? Да потому что не было кассы. За всю свою короткую (31 год) жизнь Шуберт ни разу (!!!) не слышал ни одной своей симфонии исполненной. Его музыка звучала лишь на особых музыкальных собраниях, которые назывались «Шубертиадами». Маленькая группа людей слушала, сидя в небольшом поме­щении у самого рояля.

Музыкальные произведения Шуберта относятся к числу самых утончённых творений мировой музыкальной культуры. Шуберту не надо было напрягаться, раздумывать: купят ли билеты на концерт, хватит ли у него денег на аренду зала, понравится ли его музыка широкой публике, каковы будут отклики прессы, что нужно учесть, чтобы публика пришла в следующий раз.

В результате сформировался гений, который стал писать му­зыку не для больших заполненных залов, а для себя и для узкого круга. И это повлияло на его музыку.

Вместе с отсутствием этих забот налицо было и постоянное отсутствие денег.  Но это уже другой вопрос.

А в результате отсутствия известности у Шуберта при жизни, мы с вами получили гениальнейшую музыку, рождённую экспе­риментом. Музыку, которая в идеале должна звучать для узкого круга лю­дей, находящихся в предельной близости от исполнителей. Музыка Шуберта оказалась настолько интимна, столь глубо­ка, что сегодня воспринимается как одна из абсолютных вершин и одновременно глубин музыкального искусства.

В отличие от музыки Гайдна, Моцарта и Бетховена, произве­дений которых ждали, музыку которых заказывали и оплачивали, и которые, таким образом, жили на доходы от своей композитор­ской деятельности, музыка Шуберта не была «носителем доходов».

Слушая «Неоконченную симфонию» Шуберта или Большую до-мажорную симфонию, «Форельный квинтет» или его гениаль­ные песни, мы приобщаемся к самой сути музыки.

МОДУЛЯЦИЯ ВОСЕМНАДЦАТАЯ. Жорж Визе (1838-1875)

Посмотрите на годы жизни Жоржа Визе.

Да-да, он - один из НИХ. Он прожил 37 лет. Всего 37 лет.

А кто же - ОНИ? Под НИМИ я имею в виду

Моцарта (1756 - 1791) (прожил 36 лет),

Пушкина (1799 - 1837) (прожил 37 лет),

Байрона (1788 - 1824) (прожил 36 лет).

Рафаэля (1485 - 1520) (умер в день своего рождения)

Бизе - один из НИХ не только потому, что он, как и ОНИ, не смог пересечь роковую цифру 37, но ещё и потому, что степень его одарённости такова же, как у Моцарта, Пушкина, Рафаэля, Байрона. Вопрос в одном: почему Бизе не оставил так же много шедев­ров, как Моцарт или Рафаэль?

И здесь речь идёт не о степени одарённости, а лишь о темпах развития. Если бы Бетховен умер в возрасте Моцарта, то его имя не зна­чило бы так много, как сейчас. Ведь в тридцатилетнем возрасте Бетховен перечёркивает всё, что он сделал до этого, и начинает отсчёт сначала.

Ни Моцарт, ни Рафаэль, ни Байрон не могли позволить себе такую роскошь. Ибо в этом случае им осталось бы на творчество 6-7 лет. Трагедия Бизе в том, что у него так получилось. И на великое творчество остался ... один год. Всё, что невероятный Бизе делал первые 36 лет, было подго­товкой к величайшему творчеству.

Ничего не скажешь - замечательная подготовка: результат оказался феноменальным - опера «Кармен».

Этому композитору я собираюсь уделить немало внимания в следующей книге, ибо трагический провал первой постановки «Кармен» и последовавшая за этим совершенно нелепая смерть совсем ещё молодого Бизе - одна из самых мистических историй в миро­вом искусстве.

У ранней смерти Бизе и истории с премьерой «Кармен» есть одна общая тайна. Но если я сейчас этим займусь, то книга уйдёт совсем в другое (детективное) русло.

Однако я считал и считаю, что с точки зрения всех слагаемых «Кармен» - самая совершенная опера во всём оперном искусстве. Любители и знатоки оперы могут, читая это, недоумённо по­качать головами, упрекнуть в категоричности суждения. Да, опера, безусловно, замечательная, даже гениальная. Но сказать так безапелляционно: «лучшая в мировом искусстве»? Столь категоричным быть нельзя! Во-первых, за такие высказывания их автора (то есть меня) убьют вагнерианцы. Они-то точно знают, что «нет бога, кроме Вагнера».

Но даже если вагнерианцы пожалеют, то куда уйти от итальянцев? Которые ни на секунду не сомневаются в том, что подлинная опера писалась только в Италии. И после Верди, Беллини, Доницетти, Пуччини в опере ничего сделать уже невозможно.

А «Борис Годунов»? Как мог человек, только что ТАК писав­ший о Мусоргском и его «Картинках с выставки», отдать предпоч­тение композитору и музыке совcем иного склада?!

Я бесконечно люблю оперу Мусоргского «Борис Годунов». Но хочу ещё раз вернуться к моей оценке

Добавить отзыв
ВСЕ ОТЗЫВЫ О КНИГЕ В ИЗБРАННОЕ

0

Вы можете отметить интересные вам фрагменты текста, которые будут доступны по уникальной ссылке в адресной строке браузера.

Отметить Добавить цитату
×