В последние годы его редко печатали, он испытывал материальные трудности, тяжело болел младший сын. В последующие 18 лет о нем никто не вспоминал, пока его сыновья Алексей и Никита не передали фотоархив отца в РИА новости. После первой выставки – «Фототеатр Таганка» (2008), и особенно после второй – «Анатолий Гаранин. Советский Союз» (2014) стало очевидно, что Анатолий Гаранин – выдающийся советский фотограф. Он на 40 лет опередил свое время. Уже в 1930-е годы он начал снимать советскую повседневность без всякого пафоса и патетики. Это то, к чему придут советские фотографы в 1970-е годы. Он один из первых стал использовать богатство и полисемантичность неоткадрированного, «случайного» снимка. Он умело пользовался всем арсеналом пикториальной и конструктивистской фотографии.
Георгий Зельма[77] начал фотографировать в 14 лет в Москве, куда его семья переехала из Ташкента в 1920 году. Первый свой фотоаппарат (Кодак 9х12) получил в подарок от И. Эренбурга. В 18 лет (1924 год) он становится специальным корреспондентом «Русфото» по Средней Азии, и его фоторепортажи печатают в ташкентской газете «Правда Востока», а затем в центральных изданиях. «Работать фоторепортеру в Средней Азии было очень трудно. По законам шариата мусульманин ни в коем случае не смел фотографироваться. Но меня выручали знание узбекского языка и умение… играть на дутаре – национальном струнном инструменте. В любом кишлаке я прежде всего заходил в чайхану, брал в руки дутар и начинал играть. Дехкане с удовольствием слушали музыку, вступали в беседу, а потом я шел с ними на хлопковое поле, в их дома и начинал снимать. Конечно, далеко не всегда все сходило благополучно. Одна из командировок едва не закончилась трагически. Я получил задание сделать репортаж об одной из первых сельскохозяйственных артелей. Но по дороге наткнулся на банду басмачей, был взят в плен и посажен под замок. Спасла счастливая случайность. У моего напарника оказался «мандат», подписанный главарем другой, уже разгромленной и уничтоженной банды. Несмотря на это приключение в стиле детективных фильмов, очерк о сельхозартели был сделан и опубликован на страницах местной печати» (Г. Зельма). В Средней Азии Г. Зельма вырабатывал и оттачивал свой творческий метод. «Его снимки отличались безупречной достоверностью с точки зрения этнографической и в то же время всегда несли в себе остросоциальный заряд, были отмечены стремлением автора к максимальной правдивости изображения» (Г. Чудаков). Г. Зельма снимал как традиционную жизнь Востока, так и ростки новой жизни – первые школы, ликбезы, женские клубы, праздники, земельно-водную реформу в Киргизии. Широкую известность получил в те годы его фоторепортаж о прокаженных в лепрозории под Ташкентом и фотоочерк об одной из первых сельхозартелей в Узбекистане.
В 1929 году Г. Зельма окончательно перебирается в Москву и работает на столичные издания. Как одного из лучших специалистов по Средней Азии, его часто посылают в командировки на родину, но география его репортажей становится неизменно шире. Он снимает спортивные и военные парады в Москве, первые гидросамолеты в Восточной Сибири, шахты и заводы на Донбассе, колхозы на Украине и в Тульской области, военные учения на Черноморском побережье и покорение Арктики. В начале 1930 годов он начинает сотрудничать с журналом «СССР на стройке». Для этого издания он делает репортаж о жизни колхоза «Партизаны» (юг Украины) – от рассвета до полуночи. Чтобы сделать репортаж, он прожил в этом колхозе больше месяца. В журнале «СССР на стройке» Г. Зельма сотрудничал с А. Родченко, А. Шайхетом, М. Альпертом. С Р. Карменом он для журнала работал над созданием фотоочерков «Советский Союз из неба» и «10 лет Якутской Советской Социалистической Республики».
Г. Зельма нередко использовал конструктивистские приемы для создания динамической композиции. «Трамваи» (1929) в Москве он снимает с верхней точки, а «Борцов» (1930-е) – с нижней; два переплетенных мужских торса заполняют почти весь кадр и ассоциируются с борьбой титанов. Его «Горнист» (Узбекистан, 1930-е) является репликой на «Пионера-трубача» Родченко.
Войну Г. Зельма начал как военный корреспондент «Известий» в Молдавии. В Одессе в 1941 году он снимает строительство баррикад и защитных сооружений в городе, делает репортажи боев черноморского флота, снимает город и его защитников с земли и с воздуха. Сюда он вернется в 1944 и сделает многосторонний репортаж об освобождении города советскими войсками. Далее, была съемка на Украине, в Сталинграде, освобождение Польши и Германии.
Наибольшую известность получили его репортажи битвы за Сталинград, где Г. Зельма с июля 1942 года по февраль 1943 вел фотохронику боев. Ряд снимков из этой хроники – «Братская могила» (1942), «Танк “Родина” в бою за Сталинград» (1943), «Письмо домой» (1943) и другие стали классикой военной фотожурналистики.
После войны снимал для различных журналов восстановление народного хозяйства и мирную жизнь. С 1962 года работал в Агентстве печати «Новости».
Михаил Прехнер[78] увлекся фотографией в 14 лет. Первый фотоаппарат ему подарил старший брат, Макс, который был профессиональным фотографом. Работал в редакциях «Радиослушатель» и «Говорит Москва». В 1930 году перешел в «Союзфото». С 1931 года сотрудничал с издательством «Изогиз» (впоследствии издательство «Искусство»), для которого осуществлял съемку для альбомов «Первая конная армия», «Университеты», «Красная армия», «Индустрия социализма». С 1932 года работал в журнале «СССР на стройке», в 17 номерах которого были помещены его фотографии в том числе «Днепрострой», «Хибины», «Железнодорожный транспорт», «Красный военно-морской флот», «Бурят-Монголия», «Счастливая старость», «Дальний Восток», «Маленькие города», «Сталь». В журнале он сблизился с ведущими мастерами советского репортажа (А. Родченко, Б. Игнатович, А. Швайхет, Г. Петрусов и другие).
Он участвует в «Выставке советского фотоискусства» в 1935 году. В журнале «Советского фото» (1935, № 6), посвященного разбору выставки, в рубрике «Профили мастеров» о нем писали: «Ему всего 24 года. Но, несмотря на этот зеленый возраст, он не только подает большие надежды, но уже много интересного и значительного сделал в своей области. Впервые в концентрированном виде работы Прехнера появились в журнале „СССР на стройке“, в номере, посвященном десятилетию Бурят-Монгольской Республики. Прехнер снимал для этого номера „на пару“ с таким испытанным, имеющим многолетний опыт фоторепортером, как М. Альперт. Из этого официально не заключенного соревнования Михаил Прехнер вышел с честью» (П. Краснов).
В автобиографии М. Прехнер написал: «Участник всех выставок советской фотографии за рубежом с 1933 года. С этого же времени выставлялся на десятках международных выставок в Европе и Америке.
